黑天鹅

一、意象： 1、颜色和衣饰 颜色的喻意最常用也最明显。 白色、粉色：白天鹅、妮娜。黑色：黑天鹅、母亲、莉莉、贝丝。灰色：唯一的男主角——舞团艺术总监托马斯。 白色：妮娜的枕头是黑白花纹的，在多个梦醒的俯看镜头中，她的头颅都正好搁在黑色藤蔓花纹盘绕纠缠的中心；她的雪白围巾，呈绒毛状，既是白天鹅羽翎的象征，又像是雏鸟新生未丰的遍体软茸。（以这种绒毛状服饰象征纯洁，不久前在《单身男子》中也见过：尼古拉斯-霍尔特饰演的代表救赎天使的肯尼，就穿着这样的软绒白毛衣。） 粉色：妮娜的房间几乎全部布置成粉色；开场的第一个早晨，母亲端上来的早餐是切成两半的水果，妮娜有如小女孩般呢喃：“粉色，多漂亮！” 妮娜的手机多次出现，可以看到她的手机屏幕上出现“MOM”字样时，底色是粉红色的。 当妮娜独自蜷坐在甬道中练习手臂动作时，围巾是淡粉色。 到她被选为“天鹅皇后”之后，那条绒毛状的围巾就不见了，即雏鸟褪毛的象征。 ——不过，当妮娜受到托马斯诱惑又被抛闪后，曾坐在镜前哭泣。彼时绒毛围巾再次出现，应是喻意她此际彷徨悲苦，又回到瑟缩雏鸟的状态。 灰色：当她频频出现幻象之后，她练舞时穿的上衣从白色变成灰色；她的家居服也成了灰色——灰色渗入了妮娜的粉色天地。 在酒吧中，莉莉给了妮娜一件黑色的性感背心。妮娜把它套在了白衣外面。服下致幻药物后的一夜，妮娜的毛衣彻底变成了深灰色。 在妮娜的“白色时期”，她的鞋子是圆钝、无侵略性也无野心的灰色棉布雪地靴，与她形成对比的是“黑天鹅”莉莉那冶艳的黑色皮靴。 2、天鹅 天鹅是个复杂奇怪的意象，可以代表纯洁，却也可以是肉欲的化身：众神之神宙斯，为斯巴达王廷达瑞俄斯之妻丽达的美貌所倾倒，变为天鹅与其野合。天鹅雪白的胴体、柔媚的长颈、软滑的羽毛、饱满肉感的身躯，亦可看做女子性征极致的组合。 天鹅的另外一个象征意是艺术家的诗意唯美化身，圣桑的《天鹅之死》、谚语“天鹅之歌”，都用这个意义。 本片中天鹅的意象无处不在，贯穿始终的《天鹅湖》音乐令全片像一部音乐剧，此外尚有妮娜的手机铃声、带有《天鹅湖》节奏和芭蕾舞小人儿的八音盒等。 我认为最重要的天鹅意象，出现在妮娜躺在浴缸中的时候（第50分钟）。观者可以看到镜头右边一只小盒子，盒子上用色点镶嵌的手法砌出白天鹅的图形。就在这天鹅的陪伴下，妮娜在浴缸中自慰——镜头中只有她闭目呻唤的面孔，和那只天鹅图形。这其实是“丽达与天鹅”故事的影像化的一幕，妮娜甚至向天鹅图形那边抛去一个妩媚的眼风！但最后，妮娜被滴入水中的血液惊醒。 片中多名女子带有黑天鹅的特质。 第一只黑天鹅，当然是莉莉。 第二只黑天鹅是贝丝。 第三只黑天鹅，是妮娜的“另一个自己”。 需要说明的是：黑天鹅并不是彻底的邪恶象征。它代表的是欲望、挣扎、不懦弱，和不掩饰、不压抑一切渴求。黑天鹅唯一的原则是追求快感的原则。 （27分钟时，一位黑衣舞蹈教师教授妮娜如何饰演黑天鹅，镜头长久凝视着这个老女人露出的肩胛，蝴蝶骨在衰老皱缩的皮肤下艰涩滑动，这是只不能再飞起的老天鹅。） 3、指甲与抓痕： 妮娜做了被黑魔王擒住的梦境之后，第一次发现肩胛处有伤痕，并且她闪躲着、砌辞掩饰，不愿母亲过多注意；后来，抓痕频繁出现；她的足趾趾甲破裂，血肉模糊；在托马斯把天鹅皇后隆重推出的晚宴上，妮娜发现指甲处开始有血印。她躲在洗手间里，试图剥掉甲沟处脱离的皮肤，让人心悸的是她顺势一撕，撕扯下一长条带血的表皮，但当她喘息着在水流下冲净血迹，发现伤口消失了；后来，妮娜的母亲把她拉到洗手间，阴沉着脸为她修剪指甲。 指甲是“黑天鹅”挣扎出茧的武器。母亲的动作代表粗暴的“解除武装”与镇压。种种表象，暗喻妮娜身体中另一个自己越来越急迫地要破茧而出，要挣脱这个清洁的、严肃的、死气沉沉的躯壳。 从处子到女人，需有一道疼痛和流血的仪式。无处不在的血污，象征着妮娜性意识之逐渐觉醒，在心灵上从处子跨越到女人。 ——或曰，妮娜并非处子。她曾在托马斯的强迫下面对这个问题。然而当他问“你喜欢欢好么”，妮娜脸上露出的不是对美好事情的缅怀，而是不得不勾起丑陋回忆的憎厌。若她不曾领略到欢好的快感，从精神角度上说，她便仍是处子。 妮娜试图在浴缸自慰一段。注意：自慰需要使用手。她被水面上悬空出现的自己的脸惊吓，浮出水面，发现手指在流血——也便是用来自慰的手。亦即“抚慰”她的是她心中的“黑天鹅”。 而在浴室镜子前剪指甲时，试图剪除“指甲”的是妮娜，而镜子里恶笑着令她把肌肤剪破、淌出血来的，则是要迫切要破壳出来的自我。 4、莉莉： 莉莉肩胛处有黑色纹身，粗看像是铺开的羽翼，有张牙舞爪之势，凝神看去，可以辨出图案是两朵并蒂开放的花，象征善与恶的并蒂。 莉莉出现的这天傍晚，妮娜在归途中首次与遍体黑衣、长发披拂的自己劈面撞见。这是她潜意识中的“黑天鹅”首次出现，暗示妮娜其实对风情迷人的莉莉十分钦羡。 莉莉把妮娜带到酒吧作乐，在从酒吧回去后，妮娜最严重的一次幻象出现了。 仔细观看这段影像可以看出，不必等到第二天早晨，导演早就暗示了莉莉的不存在：在妮娜笑着进门时，她的身影出现在多面镜中，被分裂成无数个“妮娜”，暗示此时的她已呈分裂状态；母亲出现，没有向“莉莉”打招呼（第一次看时，可能会当做母亲对莉莉的不满或故意忽视，但返回去看便知进门的从头至尾只有妮娜一个人）；而此处有更明显的暗示（1小时06分钟）：在镜子里一个妮娜的身影后闪出了莉莉的影像，她媚笑着蹑手蹑脚地走开，这表示莉莉就是从妮娜脑中分裂出来的。随后，妮娜“拉着莉莉”跑回自己的卧室，当她把母亲关在门外时，可以清晰地看到门上悬挂着灰色镶嵌粉边的外套——灰色已经是主要色调，粉色退居边缘。 母亲大喊：“you’re not my Nina again！”此际的妮娜确已不是母亲的女儿，她归属于自己、臣服于欲望。 当“莉莉”与妮娜以同性方式欢好，由于别致的姿势，观者和妮娜都可看到莉莉怪异扭动的肩胛，以及肩胛上的纹身：从并蒂花变成了振起的翅膀——黑天鹅再次出现。 此际两种弦乐——阴险的大提琴与纤细忧伤的小提琴，交织在一起。映衬着妮娜面庞的，也不再是黑白花纹的枕头，而是暧昧艳丽的肉粉红色枕头，其上饰有彩色圆形图案，象征交合圆满——浅粉色象征纯真少女，肉红色便是肉欲的象征。“莉莉”的面目始终埋在妮娜双腿之间，惟有一种“破茧”的撕裂声传来。当妮娜从高潮中醒来，她发现“莉莉”的面孔，是自己。 这是第一次她在莉莉身上看到自己。 当妮娜在最后一天排练结束后，发现托马斯与莉莉在晦暗的舞台角落中欢好，然而恍惚间，那张放荡快活的面孔却是自己的，而御于自己身上的人，却也不是托马斯而是剧中的黑魔王。与托马斯的欢好，当是妮娜心底盼望的，被黑魔王的蹂躏，则是她真实心灵现状的物化体现。值得注意的是：这一段的背景交响乐中混杂了一种奇怪的、禽类的“格格”叫声，这应当是妮娜心底“黑天鹅”急欲破体而出的声音。在妮娜受惊飞奔开去时，更有鸟类展翅扑棱的声音。 5、母亲： 永远一袭黑衣的母亲，有一张禁欲者的长面孔，苍老的手像鸟爪一样抓在女儿粉嫩的手臂上。她曾是该公司的舞者，仍有人脉，妮娜在公司的举动和表现，她都可掌握。 母亲的爱好是坐在自己的屋中画画，她描绘的是自己年轻时的样貌，以及妮娜的脸——画像上的女子颊上有一颗痣。 可以捉摸到她的过去：曾经辉煌，因沉湎情爱，生下私生女断送舞蹈生涯，因此她认为肉欲和性爱是毁灭性的，强迫女儿停留在十余岁的懵懂之中。对女儿怀有不正常的控制欲和爱。 （耶利内克的《钢琴教师》亦渲染此类畸形母女关系。） 6、妮娜与托马斯的三个段落： A、在托马斯的门外等待他的妮娜，首次拆散了一丝不苟的发髻（发髻象征禁欲与严格自律），对唇上鲜红的胭脂膏子（唇膏来自贝丝）还不大习惯，不由自主地抬手去擦拭。此际她心中是矛盾的：为了得到梦寐以求，她不得不打算启用长久以来忽略的、性别的魅力，做最后一搏——她其实意识得到自己是美的，只是始终不屑于张扬和运用，这仍是某些中学女孩子在性别差异萌发时的心理：努力勒紧肿胀的胸部，为性征感到羞耻。 当她对着托马斯时，就像犯了错误的小孩子面对手拿她的糟糕成绩单的老师。随时准备哭出来的急促气息、这个时候的妮娜，甚至不是“女人”。她来争取角色，竟像请求老师给予补考机会，始终喃喃说道：“我能做到，我昨晚努力过了。”她仍不敢亮出自己最原始的武器。当托马斯夸奖她“美丽、优雅”的时候，妮娜脸上并未出现释然和些微欢喜，目光甚至更焦虑，慌乱地躲闪开去。 在他的逼迫下，妮娜第一次说出了“完美”这个词（舞者大多是完美主义者，扑朔迷离的“完美”，往往令他们陷入走火入魔的境地）。托马斯扳过她细巧的下巴，恶狠狠地吻着了她。若是旁的女人，恐怕立即香舌暗度、运津咀华，顺势往来一番，然而竟有妮娜这等不晓事的，咬了上司一口。可以说托马斯早就心有定案，要扶助妮娜成为白天鹅，一切波折只是故意锻造她的过程，或可说在妮娜的咬啮中，托马斯看到了她并不懦弱、甚至有些凶狠的一面，于是相信她仍是可造之材。 在某些时候，灰色托马斯的举动，会引人误解他是个想把妮娜潜规则的上司，其实他绝非心地龌龊，他看出这女孩有如浑金璞玉，希望通过爱欲的打磨，令她升华到更高境界。 所有艺术最高形式的魅力，其实都是模拟性快感。因此，不懂得爱与性爱的艺术家，永远无法到达最高境界。她们需要先捉摸、领略过那个园中果实的异香与甜美，才能在舞台上模拟一二，以此引领观者沉浸入相似的妙境。 B、从托马斯的办公室出来后，妮娜盘坐在墙角（她总是独个儿坐在墙角，是胆怯小女孩的表现），狠狠地将散发再次绑起，这意味着她后悔方才的“放荡”，要迅速回到令自己感到安全的、清心寡欲的壳子去。 （在影片45分钟时，妮娜第一次在练习舞蹈时拆散了发髻，旋转时，长发在空中飘散出曼妙曲线，喻意她内心的“黑天鹅”的风情初露。） C、托马斯的理解是：舞者要散发出性的魅惑，要让观众爱上你。 他亲自与妮娜共舞，用手掌娴熟地抹过女子的敏感处所，成功地唤起妮娜的迷狂。背景弦乐逐渐加强，危险而充满诱惑，黝暗的练功房恍如亚当夏娃的园子，托马斯反复说“open your mouth”，妮娜逐渐情动，扬起手反抚住托马斯的头颈，与他唇舌交缠。这是她的性意识被彻底唤醒的关键时刻。 （这男人如此用心良苦。在妮娜赢得山呼海啸般的掌声后，他轻声说：“你听到了吗？他们爱你。”） D、首演前夜，妮娜在楼梯上向托马斯哭诉。他仰头看着她，看着她那张凄楚小面孔上的珠泪盈盈——是他把她托举到了高处不胜寒的地方。 7、地铁 地铁是个奇妙之处。嘈杂昏暗、狭小拥挤的空间，不得不亲密贴紧的无数陌生人，黑暗中映出人影的玻璃门窗，凄厉的呼啸风声，车厢像是一个盛满梦魇的巨大铁盒。 妮娜第一次涂口红，便是在地铁玻璃窗的映像中。 托马斯曾问妮娜的男伴舞：“你想与她欢好么？”——此时妮娜全无性方面的吸引力。当妮娜的性意识觉醒后，地铁中一个老者对着她大做猥琐动作，值得注意的是，而空荡荡的车厢中有许多空位——地铁的场景出现过很多次，惟有此次车厢几乎是空的，导演在暗示妮娜可以更换座位，但她既未没露出异样神情，也未更换座位，只是平静地转开脸去——她其实并不厌恶，甚至暗暗喜悦自己具备了这样的原始吸引力。 8、雕塑： 宴会结束后，妮娜在大厅中等待托马斯，厅心有一尊奇异的雕像。当妮娜对牢雕像凝睇，音乐阴郁奏响，提醒观者注意。雕像有如梦魇中的妖魔，吸引满脸懵懂的少女一步步走近：五官模糊一片、涂成惨白的人脸，手臂断折不见，只有两只翅膀高扬，两腿紧并，身体以耶稣受难的姿势直立，下身有男子性征。 这个雕塑的意思：要想要翅膀，就要抛弃双臂，等待受难。 ——下体的男子性征，喻意不明。或暗喻“合体”？ 9、贝丝： 妮娜在被贝丝砸得乱七八糟的化妆间中，偷取了一只唇膏。这表示她其实暗暗期望像贝丝一样有魅惑人心的女性魔力；贝丝的小刀象征她的侵略性——那也是白天鹅潜意识中期望得到的。 她所担心的：贝丝的今日就是她的明日，失掉舞者的腿，失掉容貌。因此幻觉中看到贝丝/自己疯狂地将刀子向脸上插去。 10、前夜 在此引用茨威格一段话： “她内在的激情还未苏醒，她真正的、深处的自我尚未成形，只有被狂热的激情激发之后，他才能真正蜕变，绽露出蜷缩的翅膀。就像选手在竭尽全力冲刺前所做的一次深呼吸，她的生命正在停滞的休眠期里积蓄着力量，犹如沉睡的火山，一旦喷发，将地动山摇。”（《苏格兰玫瑰-断头女王斯图亚特》） 首演前夜，妮娜感到的压力达到峰值，近乎崩溃，眼中的幻象也越来越血腥：她看望贝丝时看到疯狂毁掉容貌的自己（象征对年老色衰的恐惧）；画像变成蒙克的呐喊者（母亲的囚禁力几乎成了妖魔）；她的肩胛上抓伤的地方迸现黑色的羽毛（黑天鹅已经迫不及待要挣脱白天鹅的肉身。但此段太像《变蝇人》），她的眼睛变得血红（血的意象），双腿折断变成禽类的腿，用门掩伤母亲的手（手，又是手），最后昏晕过去。 在她从昏迷状态醒来之后，在镜头中始终没出现母亲的右手，令观者疑虑：是否昨夜的恐怖都是臆想？当妮娜为了抢回门闩，捏住母亲受伤的手，才明示昨夜的争执其实都发生过。 期望妮娜得到成就的母亲，为何一反常态，锁了门不许她去参加演出？——她嫉妒了。她永远不曾当上天鹅皇后，然而妮娜做到了。此时妮娜不再是她的“Sweet girl”，而是比她更成功的、映衬出她之失意寂寥的舞者。 11、黑天鹅之死 一切来到最后关头，反而变得简单多了。妮娜心事重重，从舞伴手中跌落——她所见的莉莉与男舞伴“密谋”暗害她，到底是真是幻？从后面情节来看应当是她臆想出来的。当妮娜回到化妆间，“黑天鹅”在等她。妮娜把她猛推到镜子上，镜面破碎，白天鹅用一块镜子的碎片杀死了“黑天鹅”。 镜子，是镜子。镜子不复存在，镜像亦香消玉殒。 这一段戏也颇为精妙：波曼把死去的黑天鹅拖入盥洗室，喘息未定，遍体战栗，但音乐渐强，令她逐渐安下心来（迷茫时她曾喃喃“My music”，舞者心中有对音乐的下意识依赖），双眸再次变为血红——黑天鹅未死，反之，它完全攫住了妮娜的灵与肉。 妮娜化身黑天鹅之后的一段舞蹈，音乐节奏急促，时时伴有翅膀扇动之声、喘息呢喃之声。后一种声音暗喻着欢好，而欢好之愉悦亦有人形容为“飞”，比如老三（《山楂树之恋》）。 可以看到身着黑衣的男舞伴将惊艳痴迷的目光投在她面上，应对了前面托马斯那一问（你愿意与她……吗？）。音乐暂停，妮娜回到幕后，表情仍像沉溺在欢好之后的余韵中。 最后一段独舞中，她（在臆想中）看到两臂滋生出天鹅的毛羽，在雪亮的灯光里，黑色羽翼应和着音乐疯长，旋转挥舞，越来越圆融，越来越忘我，越来越嚣狂，越来越恣肆，越来越美。最后那一势，巨大的天鹅影子与昂首的舞者交相辉映，心魅、灵魂、肉体、渴求、欲望，均在这一刻得到最自在无碍的完满。 这一舞完成后，黑天鹅隐去——标志是妮娜的一对瞳仁回复清澈——舞者在潮水般的喝彩中变回白天鹅。亦即黑天鹅只为这最华彩的段落而生，方才的独舞，便是“天鹅之死”。 但白天鹅亦不再是从前的白天鹅：妮娜在掌声中回到侧幕，激动快慰的托马斯正在众人中等待她，她欺上去狠狠吻住他，立在芭蕾舞者树起的足尖上，吻了他，挟着隐隐风声，像一次凶猛的袭击，像天鹅从云端俯冲而下，像他当初吻她一样霸道。然则，她仍被邪魅所魇？宛转柔媚的音乐浪涛一样澎湃而起：不。黑天鹅确已死去，不再复活；白天鹅摄取了黑天鹅的悍勇、情致与佻达，涅磐再生。 在那一吻结束后，素常镇定的托马斯也禁不住显出神魂颠倒的痴笑，目光微微无措羞赧却又自豪地四下一溜。此一幕，应对了他在练功房中说的：“下一次，你来诱惑我。”徒弟出师了，被迷醉难以自拔的换成了师父。他看妮娜的眼神，是在看自己打磨成功的一件完美的艺术品。 不过，悬念仍未解开：化妆间中还有一只死去的黑天鹅。妮娜用粉色的毛巾遮挡住门缝里渗出的血泊，却惊见莉莉推门道贺，悬念之弦被绷上了最紧的一扣——死去的到底是谁？镜子确实碎裂一地，但门下并没有血……弦乐始终阴森急促地迫在空气中，妮娜泫然呆怔，慢慢垂下头，从小腹一起一伏的伤口中拿出了折断的镜子碎片。真相大白。 这一段波曼的面部表情丰富刻骨，恍然、惶然、悲凄、绝望、悔疚、无措、忍痛、坚忍……层次感极强的表演毫不脱力地支撑起这个最高潮的情节。最后，她低泣着在镜前坐下，用粉扑抹去眼泪，肌肉受到被动拉扯，硬生生把戚容转换为微笑。黑天鹅已死在舞台上，白天鹅也要在舞台上死去。 而在最后一跃中，遍体雪白的妮娜终于带着黑天鹅的伤口，回归纯白世界（白色的海绵垫子）。 “完美。我得到了完美。” 在经历灵与肉的双重磨难之后，黑天鹅与白天鹅在纠缠中合为一体，创造出完美的境地，俱获安宁。 当然，为什么观众始终看不到血渍？为什么众人围上来时没有第一时间看到白裙上的鲜血？不必深究了。 12、青衣： “青”有黑色的意思。《黑天鹅》的故事，很像毕飞宇的《青衣》。冰冷冷的筱燕秋（妮娜），青春洋溢的春来（莉莉），甚至最后一场演出的“迟到”桥段都如此相像。筱燕秋在雪地中的自舞，亦有血的伴随。 二、戏与人生 毫无疑问，《黑天鹅》是一部奥斯卡级别的影片。精细得无微不至的音效和微妙声音，简直像是无言的解说，令这部电影更加饱满，增添奇幻、妖异的魅力。画面多次着墨在妮娜的精致发髻、瘦削肩胛、天鹅一样优雅的修长脖颈，让人切实感到这就是职业芭蕾舞演员。妮娜时时迷惘、眉尖紧蹙、怯生生的表情，增一分嫌多，减一分嫌少。稍显美中不足的是，“黑天鹅”上身时，魔力欠缺少许，好在黑天鹅的惊悚妖艳妆面提供助力，双眼圆睁那一亮相，仍令人心头一凛。 “女神的男人”文森特-卡索，乍看普通，多看几眼，便觉优雅迷人、透骨而来，暗叹莫妮卡挑枕边人的眼光着实了得。文森特的面目恰到好处地有点肉欲色彩，时有媚气一闪，符合他在女人堆厮混的身份；他特殊之处是双眼生得有些开（钱钟书云：会略害相思病），感觉像《潘神的迷宫》中的潘神——半羊半人的潘神，凑巧也是欲望的象征。 “莉莉”米拉-库妮丝，看过她的《忘掉莎拉-马歇尔》和《约会之夜》。她确实是能让人忘掉女主角的美人！黑天鹅的邪魅之美，算是选对了代言人——不过，映衬女主角一定要烟熏眼么？《穿Prada的恶魔》中，艾米莉-布朗特烟熏眼一次之后便星途坦荡，但愿米拉妞能为这条“烟熏眼定律”再做佐证。 薇诺娜的戏份不多，但相当出彩。其实若无当年一场偷盗波折，“白天鹅”这个角色由她担纲亦非不可能，然而心里的黑天鹅毁掉了她。白羽染皂，她再也飞不起来，如今只能看着年轻的波曼挟风直上，夷犹如意。戏中戏外之况味，不知何如？ 舞蹈团中牙伶齿利、刻薄轻佻的维罗妮卡，肉脸厚唇，也让人印象深刻。一个女人的小团体中，是必定会有一个这般人物的。 更让人感慨的是：娜塔莉-波曼在拍摄中结识该片编舞、舞蹈家本杰明-皮勒米，相恋订婚，如今已宣布有孕。 难道波曼与本杰明真的像妮娜与托马斯一样，在耳鬓厮磨、肌体交缠的共舞时，情愫滋生？戏中妮娜因一部《天鹅湖》醒觉了性意识，戏外波曼因《黑天鹅》得到爱情婚姻和胎儿。戏如人生人生如戏，即此谓也。

【黑天鹅】Black Swan 的开场始于Natalie Portman饰演的Nina于床上的一场幻想当中。在梦里她如愿以偿的成为了世界顶级芭蕾舞剧新一轮演员中的天鹅皇 Swan Queen，即女一号，这不仅意味着她能扮演自己于现实当中就已经了如指掌的白天鹅，同时更为重要的是她还能在台上行云流水般的演绎着黑天鹅，这是她在现实当中所无法力所能及的事情，原因则是她的性格太过于单纯和内敛。Nina只适合作剧中的白天鹅，至于黑天鹅的性感、邪恶、充满诱惑以及激情释放，Nina对此一直充满苦恼和担心。 眼看上一轮的女主演Beth ( Winona Ryder饰 ) 因被芭蕾舞团的领队Thomas ( Vincent Cassel饰 ) 抛弃而愤怒离去，Nina的内心深处终于有了一丝不确定的希望，她于Beth离开化妆间后又再一次潜入并偷走了其一枚唇膏，而这种事情已经不是她第一次做了。Nina不仅拥有Beth的唇膏，同时还有Beth抽过的香烟、用过的香水、一把修指刀以及一对耳环，很明显，这是Nina内心深处觊觎黑天鹅已久而造成的，这同时也成为了Nina于现实当中的一种变相的精神安慰。 而就在Nina的白天鹅成功得到Thomas信任后，舞队突然出现了一位新面孔Lily ( Mila Kunis饰 )，这是Thomas临时找来的新演员，目的是顶替队中的一位舞伴。Lily的到来一下子又提起了Nina的注意和担心，因为从第一眼看上去，Nina就发现Lily身上有着自己缺乏的一种魅力和诱惑，那正是成为黑天鹅所必须具备的本质要素。Nina显然在心理上就已失掉了自信。随着上映日的临近，Nina的内心越发的陷入紧张与恐惧，她表面上依然不停的刻苦练习，但实际上早已失去了自我。眼看Nina对于黑天鹅的表现还是欠缺力度，领队Thomas也开始试图引诱并帮助她发掘内心深处的黑暗元素，他于办公室、晚宴结束和排练房内分别对Nina展开了性骚扰，Nina虽然反感Thomas的举动，但随后她却意识到了这一点，并在这之后开始独自于家中尝试自慰，但她还是无法轻易的释放自己。原因则在于Nina的成长环境。 在片中，Nina的母亲一直是位崇尚禁欲主义和充满教条的固执女人。她非常溺爱自己的女儿Nina，但这种爱显然已经到了Insane的程度，Nina在她的抚养下就像一只被关在狭小粉色笼子里的小鸟，毫无自由和私隐，这也使得Nina每一次在厕所和房间内都会习惯性的用柜子或者木棍把门堵住，目的就是想逃脱母亲无处不在的身影和说教。 然而，无论是Thomas看似恶意的性挑逗还是Nina母亲的百般呵护和禁锢，真正给Nina瞬间带来致命影响的导火索还是舞队当中的Lily。Nina虽然在队中较为孤僻，但在舞队最后一次正式排练的前夜，她却因Lily的引诱被动的决定和她共同出去寻欢作乐，此刻的她显然已经被现实和精神双重世界逼迫的走投无路了。她也急需一场释放。Lily先是带Nina去用餐，之后则是来到了酒吧，Nina起初不愿意吃Lily给她的药物，但这之后她还是喝了下去，接下来，Nina和Lily开始了无道德约束享下的享乐，他们互相抚摸着对方的身体跳舞，不停的喝酒，色诱酒吧里的男生，并企图与他们发生性关系，Nina在这一过程当中显然逐渐的释放了自我并激发了内心深处的另一面，这正是Nina所想要的，这也是她从未经历过的。Nina有种说不出的快感。 第二天，舞队正式排练，Nina由于前一晚的筋疲力尽而迟到，而就在当天的排练上，她又因为自己的精神濒临崩溃而痛苦不已，无奈之下，Nina来到医院看望之前因被Thomas淘汰而试图自杀身亡的Beth，结果，就在Nina试图告诉Beth自己有多么理解她当初的痛苦时，Beth自残的幻觉疯狂的打退了她。情急之下，Nina跑回到了家中，并再次把自己锁在了房间里，而就在Nina和母亲的争吵中，她突然感觉到自己的后背正在蠕动，恐惧之下，Nina终于开始接近了她梦寐已久的邪恶黑天鹅 ...... 超现实主义 想必，如果说Darren的这部电影仅仅呈现的是以上内容的话，我们大可不必在这多此一举。【Black Swan】绝对称的上是Darren Aronofsky继【摔角手】之后的的又一部野心之作，原因之一则是片中惊世骇俗的超现实主义表现手法，在这部电影中，倘若是欣赏过的人相信都能体验到，Darren对于这一手法的运用显然已经到了十分癫狂的地步，从一开场Nina背后的轻微伤痕慢慢扩大到之后于房间中两眼通红的拔下羽毛，并双腿后折所进行的突变 ( 大卫·柯南伯格【变蝇人】)，再到影片结尾高潮处的原形毕露 ( 实在是震撼 )，Darren一直都力图通过黑天鹅附体这种极具视觉冲击力的夸张方式展现Nina的自我毁灭。而这很容易的让人联想到Darren早年的作品【梦之安魂曲】中痴迷于电视的那位母亲Sara，同样是梦想着自己有一天能脱胎换骨式的登上舞台，同样是最后无法挽回的痛苦命运，拥有着邪恶美感的【黑天鹅】显然要比前者更具艺术效果和吸引力。 镜子 在片中，Darren用到了大量的镜面元素来表现Nina的内心世界，虽然这早已是惊悚和恐怖电影的家常便饭了，但在Darren的电影当中可以说还算是正式的头一次。对于片中的芭蕾舞演员而言，镜子当然是不可或缺的一种工具 ── 自我审视，从她们每天起床对着镜子查看形体到晨练，再到化妆间的妆扮以及排练房的集体训练，镜子可说占据着她们生活相当大的比重，这是无法逃避的东西，Darren显然意识到了这一点，于是在片中我们可以看到，每逢Nina极度渴望在镜中看到属于自己的黑天鹅一面时，结果却都是由于她的压力和恐惧所带来的幻觉。 人格分裂 Nina在最后因人格分裂而彻底的歇斯底里，这其中的爆发点主要还是源自Lily，记得影片一开始，当Nina第一次坐地铁前往排练时，在地铁中错看到的那个“自己”正是Lily本人，至于原因，那是由于Nina内心里对黑天鹅的渴望所造成的，只要是于现实当中遇见的具有黑天鹅气质的人，Nina的潜意识里都会把它附在自己身上，而Lily正好就是Nina身边的的唯一人选，所以也就自然逃脱不了嫁接。起初，Nina还仅仅是偶尔将对角色的渴望投射到擦肩而过的陌生人身上(开头的夜晚过道)，可当Lily在她身边不停的出现后，Nina对Lily的潜意识占据便越发变得不可收拾，这其中最有代表性的当属片中的Nina与Lily做爱，以及之后的Nina于后台化妆间杀害Lily的两段，实际上，那两场戏当中的Lily根本就只是Nina的另一人格而已，只不过需要区别的是，前者当中的Lily更多的还是代表着对黑天鹅的渴望和接受，而后者则是代表着对黑天鹅的嫉妒和占有。 性 还记得早在【梦之安魂曲】中，Darren就已经用片中的人物Marion沦为妓女的悲惨结局狠狠的虐了我们一番，这一次也果不其然。从Thomas在排练房内对Nina的强烈占有到Nina清早醒来于家中自慰，再到与Lily的疯狂做爱，Darren可以说清晰展现了性压抑以及性释放对于一位沉浸在戏中不能自拔的芭蕾舞演员的影响，这当中也有十分强烈同性文化存在( Nina与Lily )，因此正好验证了Darren在影片开拍前通过对一些老芭蕾舞表演者的交流中得知的关于这个行业的鲜为人知内幕 ── 毒品以及同性恋。 自虐 不得不承认，在Darren所有的电影当中，你都会发现许许多多的自虐情节。【死亡密码】里的Max结尾用电钻朝自己的太阳穴刺去，【梦之安魂曲】中的Sara节食以及Marion的出卖肉体，【珍爱泉源】中的Tommy用钢笔在自己的手臂上刺青，以及【摔角手】中的Ram在台上与同伴配合着自残。而在这一部【黑天鹅】当中，Darren更是加入许多令人心惊肉跳的自虐镜头，例如Nina苦练芭蕾而导致的指甲劈裂 ( 受不了 ) 以及之后的撕扯甲沟、Beth的企图自杀等，这些镜头可以说成为了Darren电影的标志之一，也是其刻画人物内心的一个重要手段。 影片高潮 Nina最终成功将黑天鹅演绎到了极致，但却为此付出了代价，我们在这大可说她是为艺术献身，但这一过程确实又是极度扭曲的。在影片结尾处，Darren将天鹅湖的正式演出分成了三段上演：首先是白天鹅，可见这时的Nina已完全失去控制，并且这当中在她还不慎从舞伴的手上失误摔了下来，这仅仅是在为后面酝酿；其次是黑天鹅，这是Nina另一人格的爆发，而在此刻与此前的白天鹅的前后换装途中，Darren还特别插入了Nina捅死Lily的一幕，意在表现Nina被黑暗吞噬，并且在Nina演绎黑天鹅的过程里，我们可以惊讶看到 Natalie Portman 的双眼实际上是对着镜头在表演的，这很特别，也是出乎我意料之外的东西，相信此时电影已完全被Nina的舞剧所替代，而Nina华丽的蜕变也正是出自这一段；最后则又回到了白天鹅，此刻的Nina已在后台意识到她刚才所杀害的Lily实际上便是自己的事实了，这也正好和舞剧当中的黑天鹅导致白天鹅的自杀相辅相成。最终，正是由于Nina对于现实与舞台的难分难舍，她一方面在戏中丧失了自我，一方面又在现实中得到了白天鹅于戏中的解脱，Nina可以说永远的死在了天鹅湖中。 天鹅皇 最后，说到影片的主演，这绝对是Natalie Potman迄今为止尺度最大的一次表演了。这也是她继【偷心】Closer 牛刀小试之后真正颠覆式的演出，想必，光凭Natalie在片中的芭蕾舞天赋，观众就已经会对其表演感到称赞，何况她还将Nina的各种情绪的转变呈现的如此完美令人折服，单是今年奥斯卡提名对于她来讲就已经算是绰绰有余了。至于影后，让我们拭目以待。力挺！ 总而言之，这是一部无可挑剔的大师级作品，影片有着美轮美奂的惊艳芭蕾舞剧，同时也有着毛骨悚然的心理惊悚剧，两者合二为一，加之经典的配乐，实在让人难以抗拒。Remember, lose yourself.