目中无人1

心血之作。导演很见功力。文戏简洁明了，善于扬长避短。武戏节奏明快，镜头感强。每一个场景交待，入场，转场，都变幻着不同的运镜方式，镜头语言之丰沛令人目不暇接，甚至有些过于炫技了。主创的用心用力处可见一斑。

布景、色调、服装、道具足够了。相比较于大导演们的金碧辉煌、夸张画风，本作之朴实无华刚刚好，不显贫穷，不过分招摇。耳边响起陈道明的怒斥：“我看不起很多导演，你看看我们的古装戏，只管‘养眼’两字……”

剧情较弱，较多灵感来源于日本时代剧。盲剑客的设定来源于胜新太郎的座头市系列，退役军士成为杀手的设定，来源于浪客剑心，使用弓弦杀人令人想起必杀仕事人的缝衣匠。情节主干类似西木头的《不可饶恕》。因为材料来源所限，人物性情也比较现代化，少一些中古人的风范韵致。

作为武打片来说，已经难能可贵了。尤其功夫皇帝……的未来接班人谢苗的加盟，令武戏增彩不少。还记得上一次是演辛弃疾，同样有着过硬的表现。

最后灵堂大决战氛围拉满，尤其与双刀女大战，干净利落，扣人心弦，是不可多得的对决段落。武打片就应该这样，少一点高来高去，杜绝龟波气功，一气呵成，纯以节奏取胜。漫天大雪中处决巨恶，即残酷又解恨，截图留念。

总体三星。新人导演值得期待，四星鼓励。

这个导演比之前谢苗合作的几个导演强太多了，看人家的镜头调度，就是懂行的。

这篇文字算是我这个外行的一点小鼓励吧。

先是给导演，你的镜头语言已经玩的很好了。至少在技术上非常成熟了。而且你敢于把一个电影缩减到1个小时，来尝试性的做网大，果然洞悉行情。网大翘楚，当之无愧。我有两个不成熟的小建议送给你，第一，让渡一点点权利给编剧。尤其是让渡一部分钱找个编剧，不能全靠自己，还是要分工。因为一是编剧花不了多少钱。二是你作为导演，没有时间和精力打磨剧本，打磨台词。不如就吃现成的，集中优势兵力做事。把精力放在企划和实拍上。让编剧跟场辅助，就能源源不断地出60分以上的作品。

第二，就是好好跟群头说说，虽然是网大，还是希望过路的群演认真一些，哪怕就是走路路过，在镜头里也应该有所安排，不然人多了都是瑕疵。外行的群演走路都很不自然。这在画面里是藏不住的。

接下来就是送给谢苗。

既然现在已经垄断了网大动作片的一手资源，应该着手再进一步。因为这玩应市场变化太快，过了这阵就又不知道资源流向谁头上了。为免得夜长梦多，还是早些进取得好。

首先，在你小时候跟李连杰合拍，火爆之前的香港动作片。你有空应该研究一下。那个时候，是动作片的黄金期。七小福都很年轻。正值鼎盛身体状况。在镜头前几十个跟头翻不在话下。但是回到电影本身，功夫在镜头语言下要有表达，要有特色。成龙的五形拳，洪金宝的洪拳，元彪的空翻踢腿，就是他们的语言。以及挨打之后的滑稽疼痛表情。都是这个“功夫”的一部分。到后来，赵文卓的通背拳，张晋的形意拳都成了他们作为动作明星的标签。尤其甄子丹的自由搏击。加到《导火线》里之后，一下成了顶流直至今日。你现在最该做的，就是让你平时一起训练的武术指导们，给你研究一套适合你谢苗的动作语言。有了这个东西，才能真正跻身一线动作明星的行列里。说实话，这个对你们武术出身并不那么难。因为出头的动作影星，一共也没几个人，但是武术有成百上千种，好好研究研究，还是很大的蓝海市场。

之后，把这个完成好的动作体系拿出来，再多找几个编剧，自己出点钱给他们开工资。让他们围绕你这个新研究出来的动作语言来搞几个好剧本。反正你现在想拍网大，抬手张罗就有人投资。趁这个时候出手最好。毕其功于一役，做好宣发，准保能再上一个台阶。

导演，谢苗，祝你们能早日意识到市场瞬息万变，战机稍纵即逝，好好干吧。加油。

第一节、李太白

唐玄宗天宝三年（744）夏，时年43岁的李白，在繁华的东都洛阳第一次遇到杜甫，二人相谈甚欢并相约秋游梁宋（今开封、商丘一带）；秋日赴约，他们又在梁宋遇到了仍为布衣但胸怀大志的高适，此一会犹刘关张桃园结义，算得上是大唐诗篇的璀璨一页。

三人分离后，李白前往齐州（今山东济南一带）紫极宫正式入道，是年，写下了千古传诵的任侠名篇《侠客行》：赵客缦胡缨，吴钩霜雪明。银鞍照白马，飒沓如流星。十步杀一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身与名……

但，生活的真相，总是残酷的，李太白逃不过自己的命数，也逃不过大唐的命数。

唐玄宗天宝十四年（755年），安史之乱爆发，唐玄宗任太子李亨为天下兵马大元帅，领朔方、河东、平卢节度使负责平叛后西逃。

至德元载（756年）七月十二日，李亨在灵武即位，他命郭子仪与李光弼等将领讨伐安史P军，先后于至德二载（757年）九月和十月收复长安、洛阳两京。彼时，因安史之乱一路逃奔的著名大唐剑客、华夏第一浪漫主义诗人、大唐著名闲散文人李白正窜隐于庐山。

至德二载（757年）年初，长安旧友、永王得力手下韦子春代表永王李璘前来邀请李白出山，当时的永王是山南、江西、岭南、黔中四道的一把手（节度使），并领江陵大都督一职，但他并不愿归顺时已继位的皇兄唐肃宗李亨。

或许在李白看来，玄宗正朔凋零枯败，而永王兵马正壮，正是良臣得遇明君而成大业的好时机，于是不顾妻子劝阻，断然归于永王麾下。不久后永王东巡战败，李白也以参加永王东巡而被判长流夜郎（贵州桐梓），后虽经大赦重返金陵，但命终到此溘然长逝。

一曲侠客行，如梦幻泡影。

第二节、侠客

侠，形声字，从人，夹声，夹兼表相助之意。本义为武艺高强，讲义气，见义勇为，能扶弱抑强、舍己助人的品行。

如果说致力于弘扬法治的韩非子在《五蠹》中说“儒以文乱法，侠以武犯禁，而人主兼礼之，此所以乱也”是先秦时期对任侠的最早论断，那么太史公在《刺客列传》里却对快意恩仇的侠客致以了最高的敬意。

此后历代，“侠以武犯禁”虽一直是统治阶级的思想，但民间素来保持着积极正向的歌颂态度。到了近代，武侠小说的盛行更是对“侠”做了更直接和正面的定义：侠之大者，为国为民。金庸甚至在其正册十五部小说意犹未尽之余增补了《三十三剑客图》，侠客文化，终由武侠小说发扬光大，成为最能代表中国文化的符号之一。

而李白，只是数千年侠客文化的拥趸之一。只可惜，百无一用是书生，李白终是淹没于安史之乱的乱流中，还落下了一个书生意气没有政治洞察力的臭名，那段历史，终是留给了大唐中兴名将郭子仪来书写，终是留给睢阳之战的瘟神们书写。

第三节、瘟神

至德二年（ 757年）一月，唐皇宗师和老将郭子仪仍主力收复长安、洛阳两京、李白尚隐于庐山即将奔赴永王的时候，安禄山大将尹子琦率十三万大军攻打睢阳，睢阳太守许远派兵向宁陵守将张巡告急，张巡部署好宁陵守卫后，带领二千精兵杀进睢阳，与城父令姚訚一起共六千八百人驻守睢阳。

睢阳，在今天的河南省商丘市南；

宁陵，在今天的河南省商丘市东南；

城父，在今天的安徽省亳州市东南。

三地犄角互助，张巡认为，睢阳为豫东门户、中州锁钥、江淮屏障、河洛襟喉，断不能失，必须严防死守以待援军。在今天的我看来，张巡高估了睢阳的价值，或许也低估了300公里的战线，他的守城固然可歌可泣，但或许，不必如此。

一月，大兵压境的尹子琦急功冒进，妄图一举摧毁睢阳，张巡身先士卒紧密守城，败伤P军2万余；二月，尹子琦增兵，大将南霁云计射尹子琦，张巡指挥若定，甚至以大义说服数百P军归降；七月，P军增兵数万，战事急剧恶化，相持到十月初，城中完全绝粮，连树皮、茶纸也吃光了，将士就杀马而食，战马杀光了，就罗雀掘鼠而食，张巡甚至杀了自己的小妾强迫士兵果腹。

但这注定是一场孤绝的苦守，大唐主力仍在两京苦战，中原各部又各自为营，或畏惧P军气焰，或妒忌张巡威名，无人出师援救。张巡派南霁云去借兵，南霁云先向彭城（今江苏徐州）御使大夫许叔冀求援，但许无动于衷。南霁云折返睢阳又突围至临淮（今江苏盱眙北）向御史大夫贺兰进明求救，然贺兰进明亦不肯出兵，贺兰进明见南霁云是难得将才，便想留在身边，于是设宴款待。

南含泪道：“南霁云来时，睢阳的人不食月余日矣。云虽想独食，义不忍。虽食且不下咽。”然后拔出佩刀自断中指以明志，然贺兰仍不语，南说：“主帅之命不能完成，叛兵不能扫平，国家不得安宁，请留此指以示人之心，归报主帅，与城池共存亡。”遂上马而辞。临出城怒射佛塔，入半箭，誓曰：“P军平定后，必杀进明，此箭乃我志也！”

但，南霁云也注定是，一曲侠客行，如梦幻泡影。

南霁云返回睢阳后不久，尹子琦带领P军最终将西南城门捣破进城，张巡等人被俘。尹子琦几次劝降张巡，得到的都是连连痛骂：“吾欲气吞逆贼，顾力屈耳”。

我想杀贼，可是，我没力气了啊！

P军欲斩南霁云，南霁云想诈降，张巡对南霁云呼喊：南八，大丈夫一死罢了，不能屈从不义之人！”南霁云笑着回答说：“哥啊，我原想诈降有所作为，您说这话，我敢不死吗？”俱不屈而死。

睢阳城破仅三日后，新任命的河南节度使张镐即率军赶到，大败P军，重新夺回睢阳。

三天，张巡他们没等到这三天，这三天，是人力上的力所不及，更是ZZ上的悲壮牺牲，但，历史记住了他们。

能在睢阳活下来的人，可不就是瘟神吗。

成乙不会丢下倪燕，琴娘又怎么会丢下成乙！

毕竟，成乙是瘟神，谁说琴娘就不是呢？

今年端午，讨个公道！

这句话是电影《目中无人》的宣传语，此片自6月3日上线以来广受好评，引发了许多热议，目前豆瓣评分7.0，在网大武侠中算是挺不错的成绩了。

谢苗饰演的成瞎子，是大理寺在册的捉刀人，类似赏金猎人，片名《目中无人》既可解释为“目中虽无人，但心里有公道”，又可解释为“因为心有公道，所以才敢于挑战权贵”，尽显主角的侠气与傲骨。

影片时长仅74分钟，所以剧情特别简单，就是：一位盲侠为了替一个平民讨取公道，不惜与权贵开战的故事。

剧情不复杂，节奏很紧凑，主创团队在有限的条件下，将所有精力集中到成瞎子身上，从各种细节雕琢人物的行事作风、性格思想，动作戏的设计最为用心，片头的雨战与结尾的雪战最具观赏性，在落雨与飞雪中，一股带血腥的侠气喷涌飞溅……

主演谢苗曾坦言，成瞎子是他近些年来最满意的角色。

大部分中国观众对武侠片都有情意结，尤其在武侠片没落的当下，每当遇见还不错的片子时，我们都不会吝惜掌声。

《目中无人》虽然有一些不足之处，比如除成瞎子外，其他人物的形象稍显单薄，但瑕不掩瑜，它的优点更加突出。

本篇着重从“人物设计”和“武打层次”两方面，解读这部电影。

一：主角成瞎子-一位捉刀人的觉醒

故事发生在安史之乱结束后，盛世凋落，人心不古，成瞎子由一名中层军官，坠落成蹉跎江湖的捉刀人，他视力退化，内心愤懑，替倪燕讨公道，就是他觉醒的标志。

影片从3个方面，详细刻画了觉醒过程。

1行侠之路-层层递进，令人信服

在倪燕新婚夜惨遭灭门后，成瞎子的帮助分三个阶段，前两次都是帮她报官，也曾劝她另谋出路，以他的社会经验自然明白，一介平民追究豪门罪责的难度。

可地方上的公差不想蹚浑水，反而要拘押倪燕，洛阳官府也好不到哪里去，导致倪燕再次落入宇文家的黑牢。

成瞎子与倪燕本是萍水相逢，因喝了她请的喜酒，不愿意看她遭难，才出手相助。倪燕善良的本性，为亲人讨公道的朴素愿望，触动了成瞎子的内心，而宇文家族的反复施暴，和反复失灵的官府体制，激化了成瞎子体内的侠气，两股力量相互激荡，最终爆发。

2身世之谜-人生经历与思想观念

成瞎子的设定是“睢阳之战”的幸存者。

睢阳之战是安史之乱时期，最惨烈的守城战，围城期间城内已经到了人吃人的地步，最终4万军民被活活困死。

睢阳之战之所以如此惨烈，并非叛军有多么强大，而是周围的唐军势力，都不来救援。

这些势力有的属于太上皇（玄宗）的山头，有的属于皇帝（肃宗）的山头，有的是还没表态的中立派，去救睢阳就牵扯到站队问题，大家出于政治上的考量全都按兵不动，眼睁睁看着睢阳军民活活饿死。

睢阳之战和捉刀人的经历，让成瞎子看透了权贵的嘴脸和黑恶势力的暴行，权势、门第、金钱都诱惑不了他，也无法赢得他的尊重，他明白人最珍贵的是什么，他愿意替人“讨公道”因为他秉持“平等观念”。

片中，宇文家族想联姻的对象是郭将军，此人是以郭子仪为原型，作为一手平定叛乱的三朝元老，郭将军大概是整个帝国最尊贵的人。

可成瞎子打上明月楼，会见郭将军时，说的话相当硬气：

“老子是东山营狼突骑成乙，在东泾关跟你有过一面之缘，来不是攀关系的，是送你几句话……”

短短几句台词，将成瞎子的霸气、侠气、正气展现的淋漓尽致，更体现出他秉持的平等观念。

3希望破灭-妥协与觉醒的临界点

人如果对未来抱有希望，就更愿意向现实妥协。成瞎子自从变盲后就有厌世倾向，琴娘为了让他有个奔头，撒谎说：只要挣到一万两黄金，就能请名医治好眼睛。

攒钱的过程就是向现实妥协的过程。成瞎子知道琴娘说的是善意的谎言，所以一直没有说破。当倪燕事件发生时，他已经攒了九千多两黄金，唯一的寄托即将破灭，而他这些年对黑恶的容忍也达到了临界值，他不愿意再妥协了，他要替人讨个公道。

当琴娘质问他：“这么多年，没公道的事情我们见了多少，你讨得过来吗！”

他平静的回答：“那就从她开始吧……”

综合上述3点，成瞎子的觉醒反抗是注定的，他与宇文英这类黑恶势力的对决也是注定的，之前两人的生活圈子没有交集，缺乏一个契机，倪燕事件刚好将二者联系起来，让处在临界点的成瞎子，毅然走上反抗之路。

成瞎子作为影片的绝对核心，称得上是一个人撑起了整部故事，这个人物立住了，整个故事也就立住了，现在网上拍续集的呼声很高，“成瞎子”很可能会拥有属于自己的系列。

二：反派宇文英-一个豪门庶子的扭曲

反派宇文英相较于成瞎子来说，人物的立体感不算强，但抓住的点很准-豪门庶子的身份。

封建社会的“门第观念”普遍很强，这种观念简单说就是：人与人不平等。

宇文英之所以毫无顾忌地草菅人命，滥杀无辜，就因为他自视高门，不把平民当人看。但这种不平等的观念，不仅戕害了倪燕一家，宇文英自身也是这种观念的受害者。

因为是庶出，宇文英从小就被嫡出的大哥各种PUA，诸如：“你天生就是没用的废物，你和你娘一样就只会偷，偷也就罢了，还处理的不干净”。

在这种身份至高、等级分明的高压环境里，宇文英的人性逐渐扭曲黑化，想改变现状只能攀附更高的高门，所以他拼命讨好郭将军的三女儿（长女他连跪舔的资格都没有），不惜挖坟掘墓来搜刮夜明珠，又害怕郭家嫌弃夜明珠的来历，所以才杀人灭口，由此引发后续故事……

因为是庶出，他的手下都是大牢里的凶徒，江湖上的变态，永远上不了台面。

因为是庶出，家族里的所有脏活都是他干，从而养成了放冷箭、耍阴招的习性。

因为是庶出，他做决战动员时，也是以“入族谱，封百里户，赏万金”来激励家族成员。

由此可见，“不平等的观念”塑造了宇文英的全部，这与成瞎子的行为/思想形成鲜明对比，让故事主题变得更有深度，也强化了主角“讨公道”的正义性。

因为公道超越了身份、门第和时间，适用于所有时代的所有人。

三：武打动作的层次，剧作细节的渲染。

本片是由一场场打戏串联起来的，既有一对一，也有一对多，场景上有雨中群战、破庙单挑和雪中大战，兵器上成瞎子以木杖藏剑对决悬索钩、单刀、双剑和弓箭，几场过渡戏也是用“文戏武唱”的方式，比如那场审问戏，绷紧的弓弦声和惨叫声同时响起，弥漫的杀气将空气凝固，没有武打却胜似武打。

一双挫骨手，一把听风刀，一招楼兰斩，这三句话完美诠释了成瞎子的武打体系，他是军人出身，所以格斗模式带有鲜明的“兵击”色彩，即招式凌厉迅猛，简单实用，务求一击必杀。

开头的雨战和公差之战，重点展示的就是“挫骨手”，破庙单挑和雪中群战展示的是“听风刀与楼兰斩”，影片还把弓弦和酒加入到动作戏里：

成瞎子在琴娘房中摸琴弦时，就已埋下伏笔，然后用弦丝设计出一套机关，最后决战时，也是靠弦丝实现的反杀。

酒的运用就更妙了，破庙之战里杀手“疯猴”轻功极好，兵器还是可远程攻击的悬索钩，这对于听声辨位的成瞎子十分不利。他在交手中朝疯猴吐了口酒，利用嗅觉定位，实现反杀。

雪中大战时，成瞎子先将酒洒在空中，然后用剑在盔甲上搓出火星，使出一招非常酷炫的水火刀。

上述细节设计，让影片的武打非常有层次，看起来相当过瘾。

除了武打动作，其他方面的细节渲染也非常出色。

1与马的三次对话，表露人物心迹。

开篇的对话反映出成瞎子的忧愁与孤独，中间的对话坚定了成瞎子反抗的决心，结尾的对话展示出成瞎子坚持自我，不该本色的风范，马象征着他的内心，代表了他的原则和底线。

2酒与胡笳的三次相伴出场，象征着成瞎子与倪燕的羁绊逐步加深。

二人因酒相识，接着倪燕遭难，胡笳损坏，意味着羁绊开始。

中间倪燕说，胡笳坏了就无法同死去的亲人对话，分别时她送给成瞎子一壶酒留念，并说她以后可能再也不会酿酒了，说明她陷入绝望，已心存死志。

倪燕身上的人情味极大触动了成瞎子，二者羁绊进一步加深。

结尾成瞎子将自己攒的黄金留给倪燕，嘱咐她开个酒馆继续酿酒，并修好了她的胡笳。这是成瞎子让倪燕重新拾起希望，二人的羁绊达到巅峰。

3开头与结尾的两次介绍，李白的诗句与倪燕的旁白搭配渲染。

开篇以诗句“十步杀一人，千里不留行”配合倪燕“捉到办事，拿命换钱”的介绍，凸显出成瞎子高超的武艺。

结尾以诗句“事了拂衣去，深藏身与名”呼应开头，总结升华，成瞎子牵着马在倪燕饱含深情的旁白中，消失在人群里，凸显出成瞎子的高尚品格。

倪燕在开头结尾各讲述了一遍，“那年与成瞎子相识，我十九岁……”，仿佛一位酒馆的老板娘在向来往的客商，一遍遍重复成瞎子的故事，一次次播撒正义的种子。

即使是盛世凋落，人心不古，仍然有人不畏强暴，行侠仗义，成瞎子的故事点燃了人们的希望……

《目中无人》6月3号上线，7天之后唐山市发生了打人事件，故事与现实竟以这样的方式相互交叠。

每个时代都需要公道，每个时代都得有人主持公道……

有些人年轻时很帅，老了一言难尽，比如狄龙；有些人年轻时面目狰狞，老了就慈眉善目，比如罗莽；还有些人童年长得我见犹怜，长大了就沧桑，粗糙，长成了反差萌，比如谢苗。

谢苗小时一飞冲天，小小年纪与他搭戏的都是李连杰、梅艳芳、邱淑贞、周润发等一线大牌，拍的也都是香港年度票房前十的大制作，出道即巅峰不过如此。

继续拍戏从此成为娱乐圈新贵，回大陆求学沉淀学识，摆在谢苗面前的路很难选，商业片代表王晶说继续留在香港，我来捧场；影帝周润发说，没有学问一辈子抬不起头。

孰对孰错？都没错，王胖子香港大学毕业，家学渊源，谁会找他要学历，当然觉得有和没有区别不大；周润发小学毕业，给邵逸夫按电梯起家，吃尽了没学历的苦，不同的人生际遇给了谢苗两个极端的建议。

上学，谢苗错过了港片最后的辉煌，也躲过了中国影视业的大萧条，等到学成出山，容貌变得普通，不讨喜，昔日的影迷和伯乐也风流云散，这时候他又面临选择，是继续在小制作里摸爬滚打，还是消费仅剩的名望经商走穴，混个陶朱公。

果不其然，谢苗选了比较难的那一条路，人不可踏入同一条河流两次，但绝对可以掉进类似的坑里无数次，那是性格决定的，看他的面相，就是吃苦的人，注定一辈子劳碌。

武侠片是中国电影走向世界的名片，哪一个冲击世界电影大奖的中国导演没拍过武侠片，文艺如李安有《卧虎藏龙》的竹林浪漫，现实如张艺谋《十面埋伏》飞刀见情的无奈。

武侠片首要是武，所谓侠以武犯禁，武术、武道、武功总之主角一定要有异于常人的杀人技能，这也是西方常常把武侠片归为科幻的一种。《独臂刀》里的王羽，单手不仅可以洗碗擦桌，更能刀刀断魂；《金燕子》里的郑佩佩，英姿飒爽，一剑封喉；黄师傅坐可提笔开药方，站可佛山无影脚；叶问不仅能以一敌十日本鬼，也可单挑美国兵。武者靠的都是独门武功，快意恩仇，纵横天下。

其次就是侠气，郭解一句闲话，就有人捉刀虐杀县令，汉武帝闻知，大惊失色，下令诛灭九族，于是就有了太史公笔下游侠郭解所信奉的“其言必信，其行必果，已诺必诚，不爱其躯，赴士之厄困，既已存亡死生矣”侠客信条。

大约是在《战神传说》之后，香港武侠片全面落寞，大陆武侠片长久以来也就《双旗镇刀客》撑场面，后来何平的《天地英豪》虎头蛇尾，侠气中图而折，后来的《十月围城》过于说教，形式大于内容，就连《七剑下天山》也只有一个片头值得玩味。

中国武侠片万马齐喑之际，曾经有一个人，凭借对港片的热情和熟悉，忽悠《无间道2》大火于内地的吴镇宇拍了一部《追影》。

在电影院看完，心里一万匹草泥马奔腾，除了看到片尾编剧魏君子的名字，算是影评人逆袭有点小激动，内容上真不敢恭维，说话好的武侠在哪里呢？枉我买了那几本校对不出别字的书。

后来魏君子的大名总能在内地与香港合拍片片尾神出鬼没一下，多数都是营销之类的虚衔，直到他和谢苗在网路电影中相遇。同是天涯沦落人，拍电影的瞧不起拍电视剧的，拍网络电影呢？估摸着是正眼一眼都不看的。

谢苗拍网络电影若干，依靠武术功底和过得去的演技，齐天大圣都演了好几次；魏君子在网络电影里也能回归编剧老本行，说起来香港电影的辉煌，一个见证过，一个亲历过，随便拿来一点素材，翻翻炒炒也能出个爆款，可就是沉沉浮浮，不是特效拉跨，就是配角出戏，加上成本预算捉襟见肘，也是巧妇难为无米之炊，左右不过是混口饭吃。

《目中无人》为什么要加个2022作为后缀，这是老港片迷才知道的梗，1989年香港有一部时装动作片也叫这个名字，动作演员高飞自导自演，看过的人非常少，记得的更是凤毛麟角。

好的武侠片故事一定不能复杂，比如《新龙门客栈》故事核心就是出关；台词一定贵精不贵多，比如《笑傲江湖》（王家卫的《东邪西毒》不在此列）。

《目中无人》的故事就非常简单，受到不公正对待的酒家女遇到游历江湖的捉刀人成乙，后者替酒家女讨回公道，期间有江湖义气，朝堂争斗，洛阳地方势力等作为背景，结局当然是引刀一快，报仇雪恨。

台词方面，从开始的背景介绍（从右至左，乃有古风）都言简意赅，没有矫情为装古人强掉文，没有扭捏作态硬煽情的旁白，每一句都是直扣主题，文白结合得当。

随手举个例子。宇文家的帮闲求琴娘子治伤，口中骂骂咧咧“我生啖了她”，一个“啖”字，编剧是下了功夫的。

片中郭将军应该是平定安史之乱，避居洛阳荣养的郭子仪，他为了韬光养晦避免朝廷猜忌，成天声色犬马，有场戏《满床笏》就是唱他在洛阳过寿时的奢华场景。听闻成乙要找未来女婿的麻烦，郭将军于公于私都不蹚浑水，自然退婚，派亲兵上门退订，打耳光，更能自污。

细节方面《目中无人》更是傲视一众历史片，就看看成乙与琴娘唠嗑的场景布置，两人中间那一锅热气腾腾的可不是肉汤，而是茶，去过法门寺人都见过武则天供奉的茶具，包括碾子等，唐朝人不留茶根加生姜、胡椒之类调味料，加工成一锅汤来喝，所谓茶汤。

唐朝的生活细节感满满，服装到武器都是唐式的，看到有人说有日本的味道，应该是对唐朝了解的少，尤其是看多了电视剧和电影里，唐朝的服饰道具，要知道九十年代左右，TVB拍唐朝、宋朝、明朝服化道都是一模一样的。

葬礼仪式看起来有点像跳大神，其实不然，唐朝的葬礼仪式是非常繁琐和正式的，唐玄宗曾颁布《大唐开元礼》，其中就包括丧葬礼仪，丧葬的整个流程，共分为26个步骤，每个步骤都有明确、严格的内容规定。现如今国内是看不到了，日本的婚礼，特别是葬礼倒还依稀有一点唐朝的影子。

武侠片拍得好，打戏一定要精彩，特别是拳拳到肉的真实感，冯小刚、张艺谋拍的武侠片飘逸有余，真实不足，飞来飞去对抗地心引力，也难怪西方人说是科幻片。李连杰自认为拍得最好的功夫片《精武英雄》实打实的对抗，以至于钱小豪被踢晕的反应保留在影片中，李连杰单手引体和俯卧撑也独立完成。

谢苗相比当年的李连杰已经过了体能巅峰，对比流行的小鲜肉，强的就不是一星半点，打戏干脆利落，就连算是到了最后干掉BOSS，也没废话，直接一刀秒，很有日本剑戟片的风采。

作为唐朝退伍兵，成乙的刀法是楼兰斩（让人想起牙神兽兵卫），手上功夫是错骨手（黄师傅教十三姨的绝招），远斩近打，眼盲心亮，嗅觉超人，比起座头市也不让惶多，外加懂机关，不受世俗礼法约束，杀伤力比一般侠客大多了。

故事开头，十步杀一人，千里不留行，结尾处，事了拂衣去，深藏身与名。相比西部牛仔，这才是中国的侠客，中国的武侠精神。惩奸除恶，不是为了美女，金钱，更不为扬名立万，求的就是一个公道。

PS：《目中无人》应该是近年来最好的武侠片，比之《师傅》更简单直接，比之《邪不压正》更贴近真实，值得冲一个会员，希望可以看到类似的片子，本片虽短，故事却很完整，续集有了好，没有也行。唐朝开疆拓土，远征万里，英雄侠客辈出，可以拍的故事太多太多，希望再接再厉。

荒村酒家，一匹马，一根盲杖，捉刀缉盗，古龙味出来了。看了《目中无人》关注的谢苗，翻找了他的片子，总体来说很多不好看，但他真的进步特别明显。不看简介我都不知道他最开始跟李连杰合作，小时候跟现在的脸型很像。 《目中无人》没有卿卿我我的感情戏，打戏流畅，剧情紧凑，动作设计也很有辨识度，个人认为是超越他以前的网络电影的，豆瓣影评区很多人貌似就瞧不起拍网络电影的，连带影评中都是满满的偏见。但是对很多新生代演员来说，网络电影是他们成长，磨炼演技的最好的渠道。曾经香港电影一个星期拍一部电影，一个月几百部电影上映，烂片可以说无数，最后经过时间沉淀，烂片过滤掉了，剩下的不乏经典之作。很多现在很出名的香港演员，最开始都是在小成本烂片里磨炼出来的，大陆是没有那么多院线电影给那些不是那么天分十足的演员磨炼演技的，只有网络电影有这个条件，演员毕业先接触广告片，网络电影，电视剧，然后演技出彩，经受得了观众观感的再出演大荧幕电影，才是一个好的模式。剧本合逻辑，演技好，最后会被观众认可的。《毛骗》剧组不是也熬出来了吗，努力，才华总会被观众认可。