草木人间

结合网友的影评、主创的分享及我自己的理解整理出来的，很多都是创作手法上的运用。我觉得即便是没有看过电影，也可以先阅读一下，带着思考去观影，会更有意思。后面如果有更多精彩的解读和发现，也会陆续添加进去。

1、《草木人间》电影名由“茶”字拆解而来，“人在草木间”为“茶”，同时女主的身份是个采茶女。

2、整个故事取自《目连救母》的民间传说，男主名“目莲”，深入“地狱”（传销组织）解救母亲。

3、片中许多人物名字都跟草木有关，目莲、苔花、金兰……以草木喻人，紧扣“草木人间”的电影名。

4、意象之一：老虎。主流解读：征服欲望；为母则刚。

意象之二：茶虫。主流解读：茶虫是不能化茧成蝶的，暗示误入传销的苔花最终也没能改变自己的命运；第二次出现在不该出现的场合——酒店，暗示苔花此时已入疯魔。

5、沐浴镜头的寓意：苔花从山中来，却落入泥淖，最后用水洗净，还原原本的苔花。

6、目莲父亲的名字“何山”意为“何处是山”，目莲寻山，也是在寻找父亲。目莲是山之子，与山的关系密不可分。

7、片中几次出现寺庙，贪嗔痴来自于佛教概念，目莲寻父、苔花寻自我、误入传销组织的人寻财富和成功就是贪嗔痴的表现。

8、影片中的哲学概念：本我、自我、超我。体现在苔花身上。（这个是导演提出的，非相关专业不敢随意解读）

9、首尾呼应的手法：开头人喊山，把山唤醒；结尾山喊人，把误入歧途的人唤醒。

10、苔花因为想给儿子更好的生活才进入的传销组织，进入传销之后自我意识又突然觉醒。所以这部电影在教育人们抵制传销之外，也在呼吁大家多关注人本身，多关心我们的父母，不要让他们将虚假的感情当作真情，将骗子的挖坑设陷当作自我价值的实现。

前两天，去看了《草木人间》的首映

这是一部反传销题材的影片，揭露了两种传销模式（购买产品发展下线、老年养生保健品骗局）对人的洗脑过程

坦白说，我的观影感受很复杂，因为，影片中的很多情节，我都有过相似的经历

比如，亲人遭遇养生保健品骗局；至亲深陷成功学陷阱、不惜变卖房产……

以至于，看到影片中身为儿子的何目莲面对母亲疯魔后的崩溃与无助，我的感受就像是在照镜子，主人公所经历的绝望与无奈，于我来说，实在是再熟悉不过了

唯一的区别是：他妈是深陷传销，我妈是沉迷金融投资

在观影过程中，我充分感受到了创作者对角色的善意与同情

最终，已疯魔痴傻的母亲吴苔花驱逐了心中的猛兽、恢复了清醒，与孝顺的儿子、不离不弃的恋人回归至平凡的生活，一切苦难仿佛都未曾发生

但，电影只是电影，影片中的奇迹恐怕很难在现实生活中重现

我的切身体会是，在现实生活中，如果一个苦命人被成功学洗脑，是很难醒悟的

就像我们常说的：你很难叫醒一个装睡的人

如果一个人历经苦难、认知有限、又极度渴望改变命运，经历过错误引导后，他大概率会对“成功”产生炙热且不切实际的追求，好高骛远、情感淡薄，一切心思和激情只为“实现价值”、“挣大钱”

《草木人间》中，“蝴蝶国际”对新人的培训过程足以说明：经历坎坷的苦命人，为啥会是传销的重点吸纳对象——不是成功学太可怕，而是他们的人生过于黯淡

而深陷绝望中的人，最需要希望

影片中的母亲吴苔花正是如此：身为采茶女的她，是形婚的受害者，所谓的丈夫在十年前离家出走、音信全无，她含辛茹苦独自抚养儿子长大，期间经历了无数坎坷、讥讽与白眼

如果说遭遇形婚、被丈夫抛弃是她苦难人生的第一道巨大的伤痕，被恋人老钱的母亲从茶园赶走，则是她又一次屈辱的经历

在进入传销前，她活着的信仰是将独子抚养长大，为儿子攒钱买房、帮助他在异乡娶妻生子——在这个漫长而艰辛的过程中，她是没有自我的，不曾为自己考虑过半分半毫

误入传销组织后，在苦水中浸泡半生的吴苔花不仅见识到了纸醉金迷、成功近在咫尺，在经过了一系列的培训后，更意外地收获了自我——那个可以被看到、被尊重、“有机会走向成功”的她

只是，这种“被看到”与“被尊重”，需要以她卖掉老家的房子、投入一生积蓄为代价

影片中传销组织对新人洗脑培训的场景，令我印象最为深刻

吴苔花站在众人中间，歇斯底里地哭喊着：“我是没人要的吴苔花！我是被人看不起的吴苔花！！我是臭狗屎一样的吴苔花！！”

在众人的随声附和下，吴一步步杀死脆弱的自己、建立起新的自我：“我要有人爱！我要被尊重！我要挣大钱！”

作为站在上帝视角的观众，看着角色崩溃、裂变的瞬间，我倍感唏嘘无奈

在那一刻，我仿佛看到了我的母亲，因为她，也曾是另一个“吴苔花”

我理解了她，但我们母女二人，却早已渐行渐远、形同陌路

作为被苦难浸泡了半生的女人，吴苔花恐怕从未体会过真正的尊重与归属

而对于此刻的吴苔花来说，“加入团队”、“重启人生”就好似是一场必赢的豪赌，为之疯魔是其必然的选择

毕竟，在现实生活中，她连疯的机会都没有，没有人愿意如此陪着她、哄着她——说难听点，即使花钱，都没人愿意这么骗她，为她如此造出一场“成功幻境”

或许这就是“吴苔花们”宁愿砸锅卖铁、倾家荡产也不肯收手的原因：她们真实的人生漆黑一片、毫无光亮，她们宁愿永远活在梦里，也不愿醒来

正如在桥下与儿子撕扯时，已失去理智的吴苔花疯魔中声嘶力竭喊出的那句：“老子花钱买高兴，老子愿意！！”

记得在学习心理学课程时，老师讲过这样一句话：所有的症状都是有功能的

对于吴苔花来说，外人眼中的疯魔，于她来说，其实是一种防御与自我催眠

正如皇帝的新装一般，她披着疯魔的盔甲，不断地强化自己：她的人生并非一败涂地，她还有再扳回一局的机会

这或许就是传销的可怕之处，他们发展下线的机制，极易吸引渴望改变命运的苦命人，因为认知有限、需求迫切，他们极易被洗脑塑造，不惜代价为所谓的成功献祭自己一生积蓄

令人感到唏嘘与讽刺的是，在加入传销前，吴苔花感情细腻，最大的人生追求就是让儿子幸福

进入传销、经历洗脑后，吴苔花不但投入了积蓄、变卖了老家的房产，面对儿子的劝阻与哀求，在暴雨中撕打苦苦哀求她迷途知返的儿子，甚至不惜以最恶毒的污言秽语咒骂儿子、断绝母子关系——深陷成功欲望的她，早已忘记了自己奋斗的初衷：努力挣钱、给儿子铺路、让儿子过得更好

疯魔后的吴苔花，不惜毁灭一切，只为成就自己 当局者迷，作为观众，我们都能清醒地认识到：“吴苔花们”经历洗脑后，非但没有找到自我，反而成为了被欲望遮住了双眼的梦中人、被魔鬼附身了

而之所以沦落至此，不仅仅是因为“蝴蝶国际”的传销骗局过于高明，更是因为当事人的内心本就空虚、缺少坚实的寄托

如同飞蛾扑火，在漆黑一片的现实里，“向有光的地方走”是所有生物的本能

即使那束光，实则是一团鬼火

片中展示的“老年养生保健品骗局”同样如此

所谓的营销人员利用老年人孤独寂寞的心理弱点，施以无微不至的关心问候、伺机高价兜售假冒伪劣产品

曾经，我也认为，老年人之所以会被骗，是因为他们的儿女对他们关心太少，而让居心叵测的骗子有机可乘

但，转眼，人至中年，我的想法发生了改变，开始思考：到底是哪个环节出了问题？

在我看来，我们所推崇的很多传统价值观都是反人性、甚至是灭人性的

为人父母，倡导为子女做出无尽的牺牲

为人儿女，则需要对父母的报恩，守在床前尽孝道

可，与过去的农耕时代不同，在如今快节奏的社会生活中，无论是“为人父母”还是“为人子女”，都不是一件容易事

对于很多疲于奔命的成年人来说，“活着”本身就足以令人压力山大了，在工作之余，连维持足够的休息与睡眠都勉为其难，再让他们对父母提供无微不至的关怀，实在是强人所难

退一万步说，即使对父母关心不够，但作为儿女的我们，也没有闲着啊！在父母被骗的同时，我们正在疲于奔命！

更何况，很多老人是听不进劝的，说的多了，还会指责儿女心疼钱胜过自己，加剧关系的恶化

我们的传统观念中，对亲子关系的认识边界模糊、过于粘腻，实际上，再孝顺的儿女，也做不到时时刻刻陪伴在父母身边——除非是有利可图的骗子

而对于一些内心空虚、依赖心切的老人，有钱，就相当于“小儿持金过闹市”，不被人惦记太难了

这种情况下，与其将老人被骗的责任统统归属于身心俱疲的子女，不如问责相关执法部门，为何会让那些挂着羊头卖狗肉的行骗机构横行于世、招摇撞骗？

在影片中，意识到母亲深陷传销骗局的何目莲，通过母亲参与的宣讲会搜集证据、选择报警，折腾一番、却无功而返，反而让母亲对他产生怨怼

正如警察对何目莲所说的：执法部门只能解决法律能解决的事，无法解决人性的漏洞

如果报警都无法解决的事，让普通老百姓怎么办呢？

总不能都像影片中的何目莲一样，去传销组织卧底吧？

导演最终还是善良的，让儿子何目莲工作的养生馆被查处、让遭遇打击后痴傻的母亲吴苔花最终恢复了清醒，为母子留了一条生路，让二人得以回归正常平静的生活……

而在现实生活中，太多平凡的目莲与吴苔花不存在主角滤镜，是没有重来一次的机会的

更多的，恐怕只有一次次恳求后劝说未果的绝望，以及最终家破人散的相互怨怼

被贪欲控制了的人心，犹如无底洞，六亲不认，比鬼还可怕

这种贪欲，不仅仅是指对金钱与成功的欲望，还包括健康、关怀、亲密关系……

一旦被骗，人会变得极其执拗，三头牛都拉不回来

正因如此，防骗才如此重要

在我看来，这部电影的现实意义已经超越了它的观赏性，真诚建议大家带父母去看看，防患于未然

现在年轻人动不动就说和父母“断亲”，看《草木人间》的时候，就一直想到这个词。如果照吴苔花在电影里，那样残暴地伤害自己儿子，目莲要和这个母亲断亲，再到网上来发帖子控诉自己的母亲，估计还会得到一大票人的支持。但是目莲没有选择断亲，相反，他选择了羁绊，这是《火影忍者》里，鸣人和小樱对佐助做出的选择，这真的是我心中，那种心怀赤诚的少年才能做出的选择。

蒋勤勤在苔花进入传销组织后的表演，把那种疯魔酣畅淋漓地表现了出来。是很多观众都看到的好。但是让我特别难过的，是在她彻底疯魔之前的两处。

一处是她还是采茶女的时候，和儿子在茶树下聊天。两个人说到某一处，她看向儿子目莲的表情，是一种深爱但是又带着一种近乎讨好巴结的表情。这是那种无依无靠，又无权无势内心自卑的母亲脸上才会有的表情。

她一方面爱自己的孩子，一方面心里也隐约地能感受到，自己老了，能给孩子的不多，孩子走上社会了，看到别人的父母，内心其实是有些嫌弃自己，埋怨自己的。但是母子之间，谁都不会说破，说了就是伤害。母亲不敢抱怨，儿子虽然嫌弃也会忍着不说。

然后苔花就试探地问儿子自己的老板怎么样。儿子的反应是冲她发脾气，强调说我能养活你的。母亲的心情非常复杂，儿子只是表达要养她，根本没办法看到她也是个寂寞，孤独，希望有个伴的女人。

还有一处就是她刚进入蝴蝶国际，第一次在所有人的鼓励，欢呼中被邀请上台，那一段短短的几步路，苔花脸上的那个表情，非常的一言难尽，但是让我忍不住泪目。因为我看到的不是一个疯狂的，贪婪的财迷心窍的女人，而是看到了一个可怜的母亲，还有其他被欺骗的人，你在他们身上看到的，是众生皆苦。

所以当苔花喊出，我是谁？我是吴苔花，是被抛弃的吴苔花，是没有人爱的吴苔花。你知道这个没有人爱，包括她自己的儿子。母亲是知道孩子没有自己爱他那么爱自己的，她是知道孩子是嫌弃自己的，她心里都感受得到的。

再说目莲，他其实已经是一个很好的孩子了，但在电影的最初，他其实也只是一个很普通的孩子。他和大多数普通的孩子一样，知道自己对父母有责任，表示自己会承担责任，让他们放心，但其实也忍不住，在不经意间表露出对父母的嫌弃。这里面孩子对父母有爱吗？肯定有的，但是也不多，因为此时的目莲，确实还没那么懂得爱。

在看电影的过程中，我一直想起几年前的那篇火爆全网的文章《寒门不再出贵子》的文章。还想起不久前有人发的，很多人一家几代人都是电信局，电业局，中石油，或者一家人都是银行系统等等。当时有网友说这不就是阶级固化，然后这个帖子很快就被删了。

《草木人间》里，并没有要去讲阶级，但其实处处都有阶级。像目莲这样从山里走出来的年轻人，父亲不见踪影，妈妈只是一个采茶女。大学是毕业了，但是他们母子拼尽全力达到的这些，可能对很多家庭来讲，只是最基本的起点。

再说这年头，一个普通大学生又算啥呢。向上的路几乎都给封死了，上面提到的那些工作他连打杂都进不去。

中国是个人情关系社会，一个山里出来的孩子，大学毕业了，也没有任何人脉资源会推荐去一个靠谱的工作，学校可能也不是很好，专业又不好找工作，最后乱递简历，自己瞎找，就被人招去卖了保健品。

所以他非常迷茫，自己都想不明白自己的未来，根本顾不上去关心妈妈，还有就是心心念念地想找爸爸，可能还会对爸爸抱有一点幻想。

但这也不能怪他，我们这个社会现在就是这样，年轻人看到身边的同学，朋友都有家庭扶持，有钱的出钱，有人脉关系的出人脉关系。他自己啥也没有，怎么可能心理平衡。

自己的妈妈就是个采茶女，也没有文化，以后还要自己来养，是根本指望不上的。所以他就给自己心里设置了那么一个模糊的希望，那就是找爸爸。孩子当然不是怪妈妈，他只是凭借这点希望，给自己一点底气。

而妈妈其实是个很好强的人，她感受到了孩子对自己的爱，但也能感受到孩子的嫌弃，含辛茹苦把儿子养这么大，他心心念念的却是找爸爸。再加上其他的原因，这也是让苔花后来特别想发财，想出人头地，被人尊重，特别是被自己的儿子尊重，走上传销这条道路的一个巨大的推力。

妈妈也不是怨孩子，她只会觉得自己做得不够好，自己不够有本事，不像其他的父母那样能给孩子更好的生活，所以她上了当。

目莲救母的原型是一个佛教故事。电影里的目莲也不是一个等闲之辈，是一个极具慧根的年轻人。在电影开始的时候，这对母子关系，是血缘和社会学意义上的母子关系。他们之间的情感，也是一种世俗的情感。

俗话说，久病床前无孝子。如果一个母亲，像苔花疯魔后那样对待自己的儿子，估计当代年轻人，大多数都选择断亲，这也是当下的潮流。一个疯了的老妈，又没有办法唤醒，直接割断亲情，让她去自生自灭，不再成为自己未来的负担。恐怕是当下很子女会做出的选择。

这种选择不能说是错的，这些子女也不应该被指责，毕竟大多数人都是普通人。但是电影里的目莲，不是普通人。

目莲在历经了这些磨难之后，最后参透了这其中的因果，也参透了自己其实也是母亲走入地狱的一个诱因。这和他在之前，去卖老年保健品的经历也有关，所以他对母亲产生的不仅仅是愧疚，依恋和不舍，不仅是儿子的一份责任或者孝顺。而是对这个世界上，那些陷入执念中饱受苦难的可怜人的慈悲心。

至此，一个普通青年身上的神性被唤醒。他的力量也许还没有那么大，但是至少他会努力地去救自己的母亲。所以他没有走那条容易的路，他选择不断亲，选择始终不放弃自己的母亲。他选择不断亲。他把母亲带回到他出生的地方，那里是他的山，有他的树，也有他的神明。

他是神明的孩子，所以在人生最苦难的时刻，他把母亲带回神明的怀抱，希望得到神明的帮助。这是他的土办法，但也只有心中有神明的人，才会相信这种土办法。

所以这部电影其实不只是一个反传销题材的电影。它同时也是一个非常治愈人心的，关于神爱世人的故事。

对于我们泛神论来说，神明从来不是住在庙宇里，殿堂上。而是在万物里，在陌生人的好意里，在目莲这样看似普普通通的年轻人身上。

回到文章的开头，其实想想《火影忍者》里的鸣人，他也是看上去普通，但是有神性在身上的一个少年。只不过这入了魔道的，不是妈妈，而是他最珍惜的朋友。

所谓不俗即仙骨，多情乃佛心。苔花曾经觉得自己被整个世界抛弃，没有人爱自己，没有人听见她内心的哭泣。但是她养出了一个仙骨佛心的儿子，这个儿子就是代替神明来爱她的。

人生实苦，但是神明总会派什么人到你身边来爱你，未必是你的爱人子女，可能是你的朋友，闺蜜，师长，你的猫猫狗狗，甚至是素不相识的陌生人。

如果你愿意相信它存在，大概就能感受得到。

2024年4月3日，杭州富阳青年导演顾晓刚企划的“山水电影”第二部——《草木人间》全国上映。此前他拍摄的《春江水暖》聚焦家乡富阳一户大家庭的四季变迁，具有浓浓的乡土情怀与人文关怀，作品更是在当年的First青年电影节上荣获最佳影片和最佳导演两项大奖。时隔五年，顾晓刚携新作《草木人间》重回银幕，新片将目光聚焦在风景更加瑰丽的杭州西湖，并由吴磊、蒋勤勤和陈建斌等众星演绎一段精彩的、现代版的“目莲救母”的反传销故事。

全片讲述了大学毕业生何目莲与做采茶女的母亲吴苔花一起生活，准备在杭州买房定居。然而平静的生活却因一些变故而被打破，吴苔花跟随着她最好的朋友试图谋生却反而身陷传销组织，目莲为救母亲却遭遇了意想不到的困难……

影片中有一段极具感染力的表演，来自饰演母亲吴苔花的演员蒋勤勤。当她与潜入传销现场试图拯救她的何目莲起正面冲突时，我才真正地、真切地感受到了这个穷了大半辈子却从来都寡言少语，对自己儿子倾注全身心的爱的50岁中年女性心中究竟压抑了多少对于命运不公的愤怒与不甘——

作为一个妻子，她的丈夫何山凭空消失了十年，对妻儿不管不问、一走了之；作为一个母亲，孩子的工作、对象一直都没有着落——她曾对孩子说过一个存在于她心中的对未来儿媳的美好想象，也表达过但凡能看到那一天，她死也愿意；作为一个采茶女，结束一天的上山下山采茶辛劳之后，她还要面对“茶山社会”里同事们的风言风语。

她的心中多么渴望能够有一个对她好的、可以呵护她坚强外表下包裹着的，柔软而脆弱的内心的人的出现。她以为茶店老板老钱就是这个人，因此私底下与他有过几次幽会。结果不仅流言四起，老钱的母亲甚至亲自跑到茶山来，当着她所有同事的面当众羞辱吴苔花。指责其“命穷贱却欲高攀”，并将其赶出茶山。这也使她痛苦地意识到了：人的社会地位对人究竟有多么重要，感受到了阶级固化带给人与生俱来的强烈自卑和焦虑。

即使遭到接二连三的打击，苔花都没有放弃对生活的希望。然而，她对生活有多少期望，反过来，在那希望的另一面——她在彻底崩溃的时候，就会对生活产生多少绝望。有很多人提出质疑并对苔花后面那反常而极端的行为表示十分不解——在他们看来，苔花会去选择相信传销是一件令人极其不能理解的事——为什么是她这样一位对孩子尽心尽力的坚强女性中了传销的毒呢？此中原因其实很容易理解：

她其实是一位被时代和命运的车轮推到濒临生活绝境的女人，其内心中更有作为一位母亲的无奈与心酸。无论是儿子还是男友，又或仅仅是想保住自己的采茶工作，她都没有选择的余地和权力。而传销所营造出来的最最摄住人心的幻觉便是——让你相信自己“拥有权力”。正如她一直不停重复、反复念叨的如同咒语一般的——“现在我是一位独立自信的新时代女性……”本质上是对自己拥有控制自己形象、观念和生活方式的权力的想象。

回到吴苔花这个人本身，区别于传统的家长制，苔花即使在她儿子强烈反对她与老钱谈对象的情况下，也是选择努力安抚儿子的情绪。尝试着与他沟通，并争取达到相互的理解，而非一味地以家长的权威去控制他人的想法。由此可见，苔花是一位值得尊敬的、充满着中国传统的、全心全意为了家人的、坚强而温和的母亲。

作为对短期内发生了过多印证自己无法左右自己命运的事情的过度补偿，她渴望传销所提供的“解决方案”的本质，是渴望重新掌握正驶向悬崖边缘的命运之舟，以及撑起自己即将倒塌的生活之楼。如此对比，对生活充满激情实在是一把双刃剑。像传销之类的组织，正是抓住了那些对生活失望的人们急于夺回生活主动权的这一心理，从而达到控制人心的效果。《草木人间》蕴含的价值，正是将这样的传销手段掰开、揉碎，展现给世人看，以警示人们有效地抵御这样的迷惑和洗脑。

而回到吴苔花生活中，她之所以在遭受生活打击之后依然没有放弃，其内心保留的最后一丝希望，就是她的儿子。而直到她儿子发现不对劲并果断选择报警抓她，她才猛然意识到自己连儿子也已经失去了。这，便是压死苔花的最后一桩变故。

由此观之，儿子的报警起到了激化矛盾的效果。人不可能无缘无故崩溃，苔花经历了这些，不可能期望她还像个正常人一样，因此才会有看上去有点魔幻的极端行为。紧接着后面雨中打骂儿子的镜头，一方面其实是有导演的艺术化表现手法的存在，比如类似于话剧的仰拍式镜头的设计，以及路边特意选用的红色灯光暗示人物进入癫狂状态的内心；另一方面当然是她在精神极度亢奋的状态下才会做出这样不合常规的行为。她早已将传销组织提供给自己的幻想当作救命稻草一般牢牢抓住不放。这个意义上来说，传销的术语对她而言就是毒品无异。

在《草木人间》里，我们看到了一位善良的、对儿子充满爱的母亲却因为人性、因为人心中永远存在的心理发展差异，而被迫成为自己幻想的奴隶的全过程。

最终，这一切被导演以细腻而严谨的手法展现了出来，它连同杭州西湖边上如纪录片般美丽的景色结合起来，共同造就了这一部既有美景风光，又有精彩表演以及对于底层人物进行了细致刻画的《草木人间》。作为山水图的卷二，相信它会带给我们不同于《春江水暖》的别具一格的惊喜。

文∶万年

顾晓刚转型：不敢明说的“山水图·第二卷”

《草木人间》的路演正在如火如荼的进行中，从东京电影节世界首映到现在全国路演，口碑一直都是两极分化的状态，我也来谈谈看这位凭借首作一举成名的顾晓刚导演第二部长片，到底怎么了。

《草木人间》主创在东京国际电影节

《草木人间》主创在浙江警察学院

我是在香港亚洲电影大奖巡回放映看的这部片，顾晓刚、蒋勤勤、陈建斌三人来做了映后交流，我是真心的喜欢这两位演员，也很喜欢顾导的前作《春江水暖》，觉得他有非常大的潜力，所以对他的“山水图”系列抱有很大的期待。《草木人间》正是“山水图·第二卷”。

再加上《草木人间》的预告海报也是跟上一部同样的风格，所以更加会期待有更多导演性的延续。

《草木人间》主创在香港百老汇电影中心

《春江水暖》海报

《草木人间》预告海报

在《草木人间》里，我非常喜欢蒋勤勤的表演，表现出深受传销毒荼时，人性的颠狂，完全地奔放、洒脱，可以媲美《小丑》里华金·菲尼克斯的表演有极强的感染力，十分震撼，恭喜她拿下亚洲电影大奖影后，也势必会成为今年金鸡影后大热门。

《草木人间》预告片截图

《草木人间》预告片截图

《小丑》剧照

蒋勤勤在第17届亚洲电影大奖颁奖典礼现场领奖

整体来看，《草木人间》在中国大陆电影的范围里算得上一部合格的反诈骗、反传销宣传功能片，能看出来有努力地在做“雅俗共赏”，可惜像画卷徐徐展开诗意般的风景，没有和主线故事“传销”结合得很好，比较割裂。

《草木人间》预告片截图

以外来者的视角探入杭州城区，刻板地呈现诈骗、传销，用舞台剧的形式集体重复地喊口号来渲染洗脑的恐惧与人性的丑恶姿态，可那些阴暗斑斓的色调和不断重复环绕的镜头，暴露出不知该如何拍恐惧的疲软，看起来花里胡哨有所表达，实则是最直白甚至是笨拙地表现传销套路所传达出来的“恐惧”，简直如坐针毡。

蒋勤勤如小丑般癫狂的表演确实足够震撼且深入人心，可如此自由洒脱的表演光芒盖过了导演的存在。吴磊的表演时好时坏，可能是导演调教不足，也可能是自身火候未到。

《草木人间》剧照

最重要的是导演似乎忘了本，几乎完全架空了本应该有的地缘文化，如果是这样的话“山水图”的意义何在呢？恍惚间只有那零星几点的空镜，让我意识到这是曾拍出《春江水暖》的导演。

作为“山水图·第二卷”的《草木人间》，顾晓刚这次风格大转的尝试是失败的。

前作风格统一节奏流畅，这部风格杂乱节奏混乱，光是这一层面来说，就可以看到导演性的缺失，也是大部分因为《春江水暖》而期待《草木人间》的影迷们失望的原因。

《春江水暖》电影截图

也许片方也是注意到了这一点，所以在最新的定档海报里删除了“山水图·第二卷”的标识，海报也一改早期两款海报的艺术风格，变得突出“贪婪”、“癫狂”等特点，主打一个“反诈骗”、“反传销”。

这些卖点如果是对于顾晓刚前作不太了解的观众来说，其实是可以立马吸引住的，毕竟是近几年大众的共同情绪点，但也活脱脱地变成了“孤注一掷2.0”。

《草木人间》定档海报

《草木人间》宣传海报

为什么在杭州用川渝方言？

在香港场映后交流有观众提到关于片中西南官方（川渝方言）使用的原因，结合顾导的回答，我大概总结一下里面方言使用的原委，和我自己的一些延展。

首先，顾导创作“第二卷”的初衷就是想以一个外来者的视角对于杭州城区的观察。

顾晓刚是杭州富阳人，不是杭州城区人（富阳虽然一直隶属于杭州，但在2014年才从县级富阳市设立为富阳区），顾导也表示，他本人对于杭州城区也是一个外来者的视角。

《草木人间》剧照

基于这个视角，又刚好选择了蒋勤勤出演，所以顺理成章地用了她本身的方言，又刚好吴磊的方言也很相近，就这样确定了这两个角色用西南官话（川渝方言）来进行主要的表演。片中还有一些角色也是使用这个方言，如和吴苔花（蒋勤勤 饰）一起采茶的那些女工都是老乡，传销组织里面有一个老乡的弟弟。

虽说是外来者的视角，但也总想要有一些关于杭州地缘文化的内容在里面，的确有一些很诗意的空镜来展现人与环境，但还没有达到文化地理学层面对城市和电影美学的结合。

我觉得是多方面的原因：

一是导演主动交出了部分主导权。现场交流中导演有表示，有很多戏都是交给蒋勤勤主导，会有很多临场发挥的空间，这点也很明显地看出来。

二是这部电影的制片过程较为坎坷。据说这个剧组很不容易，才开始不久就经历了一些制片危机，资金断供，又重新找投资，最后想必顾晓刚导演也为此做出了不少妥协。

当然究竟是顾晓刚的导演能力被架空，还是他主动选择了改变，这也只能放在他的内心了。

就像片中两级分化的风格一样，这片的口碑绝对也是两极分化。

我永远都忘不掉《春江水暖》里那个将富春江畔山、水、天、人都呈现得无比连贯又具有诗意美感的长镜头。

《春江水暖》电影截图

我还是希望顾晓刚能靠《草木人间》多赚一些票房，证明一下自己的商业能力和价值，然后下一部好好拍自己想拍的东西，真正地拍出一部“山水画·第三卷”。

《草木人间》宣传图

最后特此说明

我打几星只能代表我个人的喜好，这篇文章并没有以一个是否推荐的角度去书写，只是呈现了我的一些感受和一些我看到的事实。

总之但凡是自己感兴趣，就值得亲自去电影院一看，然后再做出评价。

大家和平讨论。

声明：这不是一篇影评，而是我对三位艺术史学者的文献阅读后的个人反刍。

定调：仅以连贯完整为基础的类型片思维完全是不够的，我们不能仅从表面叙事的层面来看待这部电影。与其讨论这部电影的割裂，不如谈论一种极性电影的存在。整部电影的观感非常类似一种观看艾森斯坦电影的感觉，尤其是《战舰波将金号》，作者将一种极性思维运用到了电影的各个方面：从场面调度与极性蒙太奇的节奏，到故事、人物塑造，甚至神话与现实的呼应。这部电影中存在诸多二元论结构，正像电影名所暗示的，这是一种草木与人间的对抗。但我们更该思考的是，如何将这种二元论极性化，并统一在平缓的山水画卷中（诗性地景）。所以，我们可以从瓦尔堡的“极性”（Polarität）角度来理解它，也可以从本雅明“辩证”和“辩证图像”（Dialektik, dialektische Bild）的角度来理解它，当然还包括迪迪-于贝尔曼延伸来的“感性的辩证法”（dialectiques du sensible）。或者换句话说：这是一部怎样的辩证电影？

1.欲望的极性

表面看，这是一部关于母子救赎的故事：一个目连救母的当代版本。但这是一部完全关于欲望的电影，是弗洛伊德的精神分析的（被贬抑）欲望对抗德勒兹的（积极的）欲望生产的极性电影。对这部电影的理论分析必须考虑到一个不可否认的政治层面，欲望如何从一种人性的弱点（本能冲动）转化为一种正向的解放的欲望-生产（desiring-production）。母亲苔花代表的显然是被贪婪的欲望（物质欲望和精神认同，或者说是德勒兹和加塔利概括的心里压抑和社会压抑）所侵蚀的精神躁动者，导演在这一点上也秉承了大部分电影中对欲望这一元素的使用。一位孤身母亲带着情感与生活的双重失败，选择成为一名传销者，希望能够以此反身成为人上人，但最终再一次失败，不堪重负下精神分裂。儿子目莲对这个残破的家庭从未抱怨，并且始终相信生活会越来越好。除了这一五好人格的优秀品质外，他最大的特点便是过去的缺席的欲望，换句话说就是对失踪的父亲始终抱有欲望，他要寻找父亲——这一点倒是与贾樟柯《三峡好人》中的沈红-赵涛颇为类似，只不过一个为父，一个寻夫。这种正向的欲望不仅是整部电影的重要的叙事动力，更是将母亲从深渊中解救出来的强大力量。最终目莲背着母亲来父亲的那棵精神之树下，某种超现实主义的力量疗愈了母亲的精神疾病（这又有点阿彼察邦了，对于大多数没有宗教信仰的中国观众来说对这一点会不认同）。苔花被欲望束缚住，而目莲则经由欲望找到解救的办法。所以套用德勒兹的概念，这个电影很有自我意识的把欲望这一概念以戏剧化的方式予以呈现。

2.情感的极性

3.极性蒙太奇

（编不下去了...）