阴影之下

刚刚看完 阴影之下

抛开宗教与政治 这部电影其实没什么亮点

就连被很多影评者大力称赞的一只手砸开玻璃的镜头 其实在 丧尸出笼 中早就出现过 而且这个惊爆点完全已经被猜到了 还有就是面包机片段 这个片段真的被用旧了 很多人拿这部电影和 招魂 比较 对不起 我尊重两个导演 但我说实话 招魂确实远胜过它

然而就算是加上政治与宗教 这部电影也不能算是一部合格的惊悚片 片中的隐喻算有一些别出心裁 风 斗篷 布偶和书

风表示内心的恐惧 斗篷表示束缚 布偶和书代表心爱的事物

影片结尾那个风翻书的镜头 和布偶的头的特写 应该指的是“无法逃离阴影之下”的意思 因为影片前面说“如果不能夺回心爱的东西，巨灵就会一直缠着你，你无法躲藏” 而不是很多人解释的“如果要脱离阴影就要有所舍弃”

还有 我只知道 如果大难临头 我和我妈说我的布偶没带我要回去救她 我妈绝对一巴掌呼过来呼晕我 然后扛上我就走 不符合逻辑的行为真的让这部电影跌价 也让人很无厘头

就像屠杀电影里 傻逼主角已经逃出来了却圣母附体要回去救同伴然后团灭的情节 一样 让人不爽

不过这部电影也有一些小细节值得赞赏 一个是母亲抱着孩子摇晃身体是镜头的摇晃和之前母亲起床时的镜头的转角 让人很惊喜

还有一个就是那个大叔的隐喻 其实大家注意到没有 除了那个斗篷女 影片中还出现了一个躲在天花板里大叔 那个大叔从来都只是静静的看着母女 躲闪的很快 我觉得那是隐喻生活中不由自主流露出来的性别歧视 看不见摸不着 但它一直都存在 默默地注视着你（影片中确实也存在这种性别歧视镜头 比方说房东大叔没有理由的肯定就是妈妈没锁的车库 大半夜妈妈抱着孩子在街上狂奔遇到警察 警察下车第一句问的不是出了什么事 而是你怎么这样流出来（指没包头巾）还说“你以为这是在瑞士吗”）

《阴影之下》。跟我之前看的《亡灵》有点类似。不过区别在于，《亡灵》是黑色手法的纯喜剧明喻反战的类型片，男主是军人。而《阴影之下》，是通过恐怖的外衣来挖掘战争带给人的恐惧，甚至绝望，是隐喻（既有明喻又有暗喻）的手法，女主是普通民众。

听片名，第一感觉你会觉得这是一部纯恐怖片。风格应该会和“温子仁式”的恐怖片相差无几。因为我之前有去了解过这部电影，所以才得知这并不是一部单纯的恐怖片，而是一部很有思想、很现实主义的反战片。与我之前看过的大部分实打实的恐怖片不同点在于，阴影之下前半部分你一直在低吟，而到了中后半部分你反复的高潮，这就需要你的耐心去看完整部电影。

故事讲得则是两伊战争，又称第一次海湾战争或第一次波斯湾战争，是发生在伊朗和伊拉克之间的一场长达8年的边境战争。据我了解，爆发两伊战争有三个主要原因：一、宗教纠纷，二、领土争端，三、宗教纠纷和领土争端引起的民族矛盾，其中还夹杂着双方领导人个人的决策。说到宗教问题，伊朗有五千万民众信奉的是伊斯兰教中的什叶派；而伊拉克有一千六百万人口中有半数以上为什叶派，但当政者是逊尼派。其实宗教问题早在九十世纪七八十年代就存在，只是到了一定程度就会恶化。就像病情一样，恶化了，必须通过打针来治疗。而两国矛盾，必须通过打战来解决。当然这不排除美利坚合众国在其中推波助澜。

那可能有人就奇怪了，反战就反战，实实在在的讲反战不好吗？为什么还要夹杂着恐怖元素、宗教细节、女权主义等众因素包含这部片。我想，这就归结于导演的创意与创新。导演的创意与创新不但没有被破坏，反而适应、更出彩。处女作都这么惊艳，真的很期待下一部作品。战争留下最大的痛，让家支离破碎、死伤惨重，让原本宁静的生活阵亡在战场。这种痛无法弥补，难以从心中抚平。

《阴影之下》，如同《女巫》一样，无法逃避的外在力量压迫蚕食着弱势人群，缓缓将其逼疯。空中掉落的导弹化作一个巨大的符号分割里外，里面是摇摇欲坠的房屋，外面是未知踪迹的轰炸危机。

片中的女主希望有份医生工作，却要求被停课，女人就应该好好待在家里。作为女主的老公，不但没有支持她，反而冷嘲热讽。因害怕带着女儿跑到街上被巡逻的官兵撞到，逮捕到警察局严重到会受到鞭刑。可想而知，在这个国家根本没有女权可言。

关于隐喻，我想说说。

导弹：将房屋摧残到支离破碎，好比一个不完整的家。其影射人物内心不安定、恐慌、甚至崩溃。

风：多次出现。在隔壁老人神秘死后尤为明显。仰视角下，从尸体的安置到窗户之间，导弹的突兀插入破坏了稳定构图，窗纱之外寒风呼啸。后来说有风必有恶灵，但风通常只在涉及战争的讯息时出现，比如放空警报拉响时。

梦境：女主出现过多次梦境。最为典型的有两次。第一次梦境，女儿说害怕睡不着。女主垂直九十度坐起，个人觉得这角度最酷，抱着女儿。最后梦醒了，女主抱的却是布娃娃，其实是女主在做梦，并不是女儿。第二次梦境，女主发现老公睡在枕边，等女主去看，却被被单裹住，梦醒了。前者则是表达女主对女儿的保护欲望非常强烈，但困囿于战争，个人能力微不足道。后者则说明女主渴望在战乱中得到男人的依靠，恰恰相反，男人都被派去前线，家里只剩下女人、老人和小孩。

邻居家神秘小男孩：女儿害怕、惊吓，多次对女主说巨灵存在是小男孩告诉她的。但女主压根不信。小男孩的父母牺牲于战乱中，从另一方面可以看出，他代表的是可靠消息及反战意识，跟陆续逃离德黑兰的邻居一样，都是正确的选择。而在小男孩也离开德黑兰后，女主遭遇全面失控的处境。

布娃娃：布娃娃最后是在女主上锁的柜子中找到，已经四分五裂、被撕的稀巴烂。女主坚称是巨灵破坏的，并把它藏了起来。自始至终就没有巨灵，是情绪失控、精神失常的女主将布娃娃破坏锁在柜子中。

阿拉伯头巾：隐喻战争中穆斯林女性地位的丧失。片中女主的窗户被炮火震碎，请修理工修窗户赶紧披上头巾，在大街上没披头巾被捕。巨灵变成她丈夫模样，化作一团裹住女主，到最后化作纱巾让女主无法脱身。两伊战争将伊朗七十年代积聚的潮流一夕之间消灭殆尽，女性地位宛若又回到《古兰经》治国的年代，女主渴望真正的自由却被不堪现实管制，正如她希望重新进学校学医却遭到丈夫冷嘲热讽。她不满现状，但她只在家里时才能取下头巾，而巨灵象征的强权和战争却依然给予她无尽压迫。

战争比鬼怪更恐怖、更可怕；将人们笼罩在阴影之下。苛政猛于虎，炮火残于兽。这部《阴影之下》，呈现出的道德勇气，批判立场，以及明确地对人性自由和独立尊严的呼喊，确实是电影界的一股清流。

我当它是政治元素占主导的恐怖片，总体上能令人耳目一新。到处都是隐喻符号：房顶的裂缝，随风刮过的圣经，女孩手中被鬼魂盗走的布娃娃。而所谓切实存在的“鬼”，实质只是这部低预算电影里一床象征性的棉被（一晃而过，以至于我觉得定格下来大概能找到穿帮镜头）。没有特效加持，恐怖气息却从片头的政治对话一路渗透入母女主角的日常中。

电影对恐怖元素的应用极为克制，对于熟悉恐怖片的人来说甚至有点驾轻就熟，如面包机音效的放大，破窗而入的手。随着节奏的加快，镜头从较为单一的家庭场景转向在公寓的其他房间与楼道里移动。这些稍显讨巧的情绪点刻画了一个模糊的“巨灵”形象，直指这个在两伊战争期间被军事与审查双重暴力蹂躏的国家。通过炮火声与天花板中鬼魂若有若无的呻吟，古老的中东神话与残酷现实被并置在一起。索命的不是恐惧催生的鬼，而是恐惧本身，是门口一双盯着你的眼睛。

母女困局中，母性的牺牲——偷摸藏起的违禁录像带，电话中丈夫的责骂——反衬男性的无能与缺席。而她的头顶永远悬挂着炸弹，公寓楼顶的洞是被战争撕开的口，无处可躲。女主角Shideh从政治团体退居家庭，最终抱着女儿从狭隘的空间中仓皇而逃，这一幕在同类型电影中明智而罕见，且她恰好是为数不多懂得开车的伊朗女性。

没有人觉得影片结尾留下的娃娃和书，暗示的是母女俩都放下了一部分心结，才暂时走出了这片阴霾吗？对女主来说，眼前的至亲也就是她最爱的女儿，比逝去的母亲和曾经的理想更加重要，所以她不顾一切地带女儿逃离了这个鬼楼；对女儿来说，因为妈妈最后时刻的拼死不放弃，终于选择信任自己的妈妈，所以会选择放下娃娃救妈妈，而且抱着没有脑袋的娃娃也不再哭闹，因为她不再需要娃娃给她安全感了。当母女俩都解开了心底的结，彼此把对方作为心底最珍视的东西，不会抛弃彼此，此时“巨灵”就无可奈何了，因为影片给过暗示，“巨灵”会拿走你心底最珍视的东西，如果你夺不回来，就会被一直缠身，而这对母女在最后的关键时刻，清醒地夺回了最重要的彼此。片尾给的镜头是被遗弃的，那些曾经很重要但是其实是拖累的东西，而不是追随寒风的鬼影，其实是一种光明的暗示吧～所以不管外界环境如何压迫和黑暗，关键是要走出心底的阴霾，“放下包袱，奔向新生命”～就冲这个结局，给五星值了。 最后附上电影老黄狗里一段经典对白：“Life's like now and then, for no good reason a man can figure out, life will just haul off and knock him flat. Slam him against the ground so hard it seems like all his insides is busted. But it's not all like that. A lot of it's mighty fine. And you can't afford to waste the good part fretting about the bad. That makes it all bad.”如果你因为错过了太阳而哭泣不已，那你将同样错过群星的美好～共勉～