猎神：冬日之战

　　说实在的，我至今依旧不认为克里斯·海姆斯沃斯是没有完全演技的，至少我仍然相信他在RUSH里给我带来的感触，不仅仅只是一种巧合。但在白雪公主这个系列里，我不得不说他的存在是整个系列最不和谐的因素。如果说第一部里他还只是一根违和感满满的倒刺的话，那第二部基本上可以认为他是整个故事崩坏的根本原因。并非是雷大锤的演技烂得多么惊世骇俗，将一个关系到剧情核心的人物给演砸了，恰恰相反这个人物的存在本身就很有问题——克里斯扮演的猎人是一个之于整个故事毫无意义的角色。
　　为什么我这么说呢？
　　首先我们来看看白雪公主系列是个什么样的故事？抛开具体的细节，我必须得说无论是前作“白雪公主”的故事，还是这次“白雪皇后”的故事，都是非常典型的女性题材的故事。白雪公主与原版故事类似，讲的是少女摆脱不理想的幼年经历，成长蜕变为成熟个体的故事，原版故事就像所有灌输传统性别意识的童话一样，将问题的解决寄托在成亲嫁人上。电影版天才般地将女性向童话故事中“找个白马王子嫁了”的女性成年标准转化成了男性向的神话故事中的战斗冒险，强调女性也应当将承担自己的社会责任（而不仅仅是嫁人）作为成熟的标准。无论是原版还是改编版，其所探讨的归根结底仍是女性的成长与自我突破这一命题，只是给出的答案不尽相同罢了。白雪皇后的故事改动较大，原著是一个小姑娘勇敢追求自己的爱情的故事，电影版则讲述了一个母亲遭到爱人背叛失去孩子之后对爱情感到绝望，转而追求力量但最终被打脸认识到自己渴望的仍是人间真情的故事。尽管影片中试图淡化这一主题的性别意味，但瑞文娜与芙蕾雅的对立还是向我们明确点出了本片依旧是关于在事业与感情之间女性应如何抉择的问题。
　　问题来了，在这种探讨女性的问题，女性的困境，女性的矛盾，女性的何去何从的片子里，为什么会有“猎人”这一男性角色？如果说跟前作一样，尽管戏份多到和他在剧情中的地位完全不相匹配，但依然只是一个辅助型角色，那多少还是能够容忍的。《白雪公主与猎人》里白雪公主是毫无疑问的绝对主角，女人的问题最终还是女人自己做出了解答。但《猎神》里，大锤扮演的猎人翻身做了男一，不仅成了暴政的积极反对者，同时也是正面精神“真爱战胜一切”的主动提出者，而杰西卡扮演的另一个女“猎人”则扮演着象征着不信任、软弱的对立面。于是就出现了一个尴尬的局面：两个女人在争论女人究竟应该选择家庭还是选择事业的时候，一个大男人轮着大义教化拳高喊着爱情大过天。无论他怎么喊，喊的是什么，你都会觉得他根本就是个笑话，因为他根本就没有发言的立场。何况当他来喊这个口号的时候，我们听到的不是“爱情”，而是“女人就该滚回家老公孩子热炕头”。
　　如果说前作的瑞文纳是一个激进的女权主义者（曾经也是强权的受害者），在自我独立道路上的迷失被同化成为另一个强权者。那么白雪公主的设定便是针对这种妖魔化的女权主义者刻板印象而提出的反驳，女性可以美丽、坚强、自信地宣扬自己的权利，但无需是邪恶的。《猎人》在这方面却完全开了历史的倒车，瑞文纳和芙蕾雅的对立完全是对于强势女性妖魔化刻板印象的强化，树立一种母爱的、家庭的、向往爱情的女性形象来对比出瑞文纳那种女强人疯狂的、反人性的、多管闲事的形象。女人一旦失去了家庭和爱情就会变得冰冷、贫瘠，甚至具有强烈的破坏性，还会把这种负面情绪转嫁给下一代（冰雪芙蕾雅）。受过情伤的女人，需要一个爱她的男人来拯救，这种拯救无关战斗力强弱，而是精神上的拯救。只有相信男人相信爱情的女人才能被拯救，才能获得幸福，男人是女人的拯救者。

　　对于这样的故事，我只能高高地竖起我的中指。同时也将它送给那些自以为自己打造了一些性感打女、御姐百合就算是尊重女性的各种人群。

        否则真不能解释为什么剧情完全零惊喜。零惊喜就是连吐槽的力气都没有了。
        
        看着Frozen大卖，就加了个Elsa一样的角色凑成姐妹花相爱相杀。
        看着最近流行内心有阴影可洗白反派，就进一步把小boss塑造成一个因为女儿被杀情人背叛内心创伤的母亲。
        看着大家都在片尾玩反转，就设了一个小boss在片尾发现杀害女儿的其实另有其人然后顺便洗白，结果被预告片剧透得干干净净。
        看着主角流行玩死了又复活，男女主纷纷都上演这个戏码，结果又被预告片剧透得干干净净。
        剪预告片的是对门公司派来的卧底吧。
        看着有个反派头上长俩弯弯金色长角人气极高，就给Goblin King头上也按俩角。心疼我Loki。
        英国人被雇来负责插科打诨，锤哥继续卖萌卖蠢。人物出场前已经精心配过对，他们一亮相就马上能猜到谁和谁会有一腿。所以故事起因是冰雪奇缘，中间再插播一大段指环王打怪寻宝，男女主跟四个霍比特人去找镜子，最后以道林格雷的画像结尾。另外变雪人什么的真的不是纳尼亚传奇穿越过来的么。
        连最后杀大boss的戏码都毫无惊喜，哪个人不知道如果大boss是镜子托生的那! 把! 镜! 子! 砸! 掉! 就! 好! 了! 啊! 死了这么多人才想起来你! 们! 都! 是! 智! 障! 么！
        另外，塞隆女王的哥哥呢！哥哥呢！哥哥呢！你们为了百合就选择性遗忘把哥哥变没了不是！

        环球脑子进水了才给一部又不叫好又不叫座的片子拍前传。
        其实本片还是有一个惊喜的，就是刚开场你以为是个前传，看了十五分钟发现其实这是个续集。
        最大亮点是两位女王的扮相，每场戏服装都不一样。其实我宁愿看俩女王变装走秀俩小时，其他的剧情都不需要。
        最nb的是劳模姐，一年之内连睡Asgard两兄弟，还都是禁忌之恋，不服不行。
        还有就是锤哥，以后接戏长点心吧，你现在看本子的眼光根本比不上你弟啊，啊我是说你亲弟弟。

ps 小道消息说这部片子和猩红山峰是打包签给劳模姐的。哪个制作人这么有情趣啊！求接下来睡美队+冬兵组合，美队+钢铁侠组合，钢铁侠+绿巨人组合，万磁王+X教授组合！

从几年前一部“小红毛”令我认识咗黑暗童话呢个名词之后，类似题材嘅电影就如同雨后春笋般蜂拥出现。可能因为呢种充满魔幻气息之余，又冇《魔界》、《魔兽》咁tough嘅电影令荷里活觉得受众会广啲吧，所以唸唔出好剧本嘅电影公司们就纷纷想着用佢圈钱了。

虽然大家都话前作很难看，但至少前作披住白雪公主嘅外衣，亦姑且可以算係对世界经典名著嘅创新啊，但编剧居然拒不改过，坚持要係已经讲完嘅白雪公主故事之后加个续集，就显得太顽固了。眼红迪士尼《Frozen》大卖，环球係白雪公主世界中又引进Elsa概念，同后妈组成暗黑CP，两人相爱相杀互相撕逼，写出一部毫无悬念嘅爆米花剧本。

本片最大嘅卖点係巨星：雷哥继续係银幕上各种耍帅，各种滚地飞斧头，硬生生凭一个凡人之力将横扫千军，攻城掠地无数嘅暗黑CP杀晒，如此强大主角光环都唔知点评价好；塞隆同EB嘅暗黑CP係最大亮点，无时无刻华丽礼裙同妆容，一个金光闪闪，一个白如冰霜，令观众始终有彷如置身Dior广告各即视感，值得庆幸暮光女呢次冇份出场，否则绝无悬念可以被秒成渣。

除咗华丽丽嘅暗黑CP同无聊剧情，电影嘅其他元素都难以俾人留低印象。

不好看，不推荐，尽快删除。

『猎神：冬日之战』
整部影片情节神跳跃，
先是自带前传描述一通，
故事还没弄清节奏，
“嗖”的一下，
锤哥长大了！
在不允许爱存在的北国，
锤哥与女主受到阻隔，
情感还没反应过来，
“biu”的一下，
七年后了！
白雪公主？
小矮人？
冰雪女王？
等等等等，
反正不知道编剧到底写的啥，
导演拍的神马，
中间配点小打小闹就到最终的对决了！
查理兹·塞隆女王华丽现身，
秀了下操作，
秒速被团灭！
我也是惊呆了！
本片堪称三个女人一台戏，
锤哥来把花瓶当，
作为本片绝对的男主，
锤哥的演技堪称惨不忍睹，
而塞隆女王则是美出新高度！

【6分】<图片1><图片2>

妹妹简直全方位多角度宽领域的完蛋。一开场，饰演一个完全没有恋爱感的恋爱少女，后来死了女儿杀了情人黑化之后的变化就是——变白了......也由此引出了妹妹黑化的动机，就是再也不相信爱情了，所以连带着亲情也不相信了，所以要发起一场革命来解放水深火热中人民，所以四处抓孩子，哦不，救孩子，杀了他们的父母并自认为是将他们从爱的囚牢中拯救了出来，然后训练他们成为猎人，去拯救更多的孩子，连带着收集各种国王形状的冰雕手办。.好多人说的特效设计上，其实大部分的设计可以完全看得出，主要精华集中在了塞隆的重生和片子的最后20分钟。前半段里大部分的取景都是绿幕后期叠加，主要的特效在遭遇树精和金液河以及着火的树精上，但是可以看得出，为了衬托后期塞隆复活的金属液体特效，在遭遇树精的桥上时并没有给太多镜头，包括后面砍断桥梁掉落入河时，金液的飞溅等等，都极可能的尽量一闪而过。在树精遭遇战里，非常明显的可以看出节省成本。面对由魔镜造成的自相残杀场景中，只有一个树精出场，前期已经表现了树精对盗取财宝的人不留情的场景，在这个遭遇的时刻居然只是先嗅闻了一圈，这一圈基本就耗费了3-5分钟的时间，其后的厮杀场面，也就是男主角一个人和树精对打以一个高空旋转托马斯回旋重力下坠扯断了树精的脖子达成first blood。在这一段里树精的肢体动作和打斗都非常简单笨拙，甚至没有用武器。直到后面大致10只树精追杀的片段里，给群体树精的出场都没有非常多和近的特写，包括大群树精的出场都是尽量用树叶的耸动和树枝的颤抖加上其中一闪而过的枝丫间的树精身影。而在男主角群战树精这样本该近景的场景里，主要镜头给的是劳模姐寻找弓箭和弓，沾去树精血液，让矮人打火，点燃后给劳模姐近景，说台词，持续15秒，最后一箭过去，一片挥舞的蓝色火焰。因为树精即使可以用人体带妆，但是面部细节和肢体都不是人类能达到自由行动的体型，一旦动起来就非常需要大量的特效细节修改和后期了，树精的这场戏起码有15-20分钟以上，特效主题的树精并没有占到实际非常大的部分。所以说预告片里基本是全片的最贵最精华的特效都剪进去了。

作为科总的迷妹，只要是他的电影哪怕他只出现了一分钟，我也是要去电影院看的。万万没找到啊，猎神里连一分钟都没够到。。。
    剧情比我想象的还无聊，而且漏洞很多，基本你看了前面就知道后面发生什么。六个人打怪上路，跟相亲速配似的，硬是凑成了三对；女主射了男主一箭，果然射到了男主的项链上，这剧情敢不敢再老套点？姐姐杀妹妹小孩就算了，最后还亲口告诉了自己妹妹，自己把她的弱点去除了，你是傻大姐吗？？！我的天啦，最无语的就是我科总总的台词了……我没有选择……大哥啊你说清楚点啊，说你是被陷害的啊，你被施法了啊，你这么模棱两可的台词害大家以为是你故意杀的呢！！
亮点是劳模姐，演技好打戏也好。
总结一下这是一部主题曲好听，电影不好看的代表。

作为一部暗黑系童话，这部电影有着一个十分中二的中文译名，好像生怕别人不知道男主角是阿斯嘉德的雷神一样。而生硬地加入冰雪女王无疑是一大败笔（尽管艾米丽布朗特在片中美到不像人类），就差直接告诉观众“我们copy了冰雪奇缘里的Elsa哦”。

另一大败笔，则是莫名其妙的剧情了。首先，前传和续集想要两手抓，奈何两手都不讨好。前传叙事仓促又敷衍，基本靠旁白撑起了基本脉络。而续集又稍显拖沓，几场打斗和所谓的冬日大战都太儿戏。

除开节奏，最大的问题，便是片中人物突如其来的爱与恨。拉文纳的转变与挣扎，弗雷亚的悲恸与茫然，这本该是最应该挖掘最应该侧重的，没想到通通被一笔带过。编剧似乎不屑于深入刻画这两位女王的内心世界，而将大量笔墨着落于猎人情侣埃里克和萨拉的狗血戏份，于是“爱能战胜一切”便彻底成为空喊的口号，全然没有说服力。再加上克里斯海姆斯沃斯严重拖后腿的演技，感情戏基本无状态，面部肌肉僵硬眼神空洞，宛若一个大傻子。杰西卡查斯坦虽有亮点，但远远没有达到能够弥补克里斯拙劣表演的程度。

于是回到两位女王身上。不得不承认，有限的戏份并没能阻止两位卓越的女演员大飙演技。艾米丽布朗特，查理兹塞隆，一个出尘飘逸，仙气满满；一个美艳夺目，妖魅逼人。从眼神到手指，她们全身都是戏。
艾米丽布朗特的戏份要稍多一些，所以她有更多机会展现弗雷亚的内心世界。一开始与情郎秋波暗送，纯净的眼神、甜美的笑容与两颊飘起的绯红，那样的神态让我想起了年轻的维多利亚。之后情人的“背叛”一方面令她心碎，从此不再相信爱情，并且坚信爱只会带来背叛，爱会让人变得软弱；另一方面她内心深处仍存良善，她缅怀着自己死去的女儿，她希望全世界的孩子都能变得坚不可摧。在她的认知里，爱是人的弱点，所以想要变得强大，必须去情绝爱。所以她将孩童们从父母身边夺走，以自认为正确的方式将他们训练成自己战无不胜的猎人。而当埃里克和萨拉陷入她用冰墙制造的幻象并双双绝望时，眼神有一丝动容，转身有一瞬犹豫。她是茫然的，在内心深处她始终怀疑着自己对爱与背叛的认知。当拉文纳被她从魔镜中释放出来后，她仿佛又变回了那个柔柔弱弱的妹妹，这其中不乏塞隆气场太强的原因，但也是艾米丽刻意收敛自身气质的结果。在她弥留之际，看到埃里克和萨拉的深情对望，也看到那个温柔善良的母亲——曾经的自己。她离开的时候是幸福平静的。
查理兹塞隆少得可怜的出场都被压榨到了片头片尾。原以为她会是最重点被刻画的角色。毕竟拉文纳身上有太多值得深入发掘的东西，爱与背叛，强大与软弱，权力与欲望，亲情与冷血。她是最复杂的角色，最能反射人性黑暗面的角色。然而这些都只浓缩到了片尾魔镜那一句“我是你内心的反射”，未免太敷衍。不过，塞隆还是将内心的挣扎透过眼神传递给了观众，虽然少得可怜，但至少知道了拉文纳内心世界的冰山一角。最后将妹妹弗雷亚杀死时，她的眼神是空的，不是无情无爱的空，而是爱恨交织的空。而附身魔镜被毁掉时，她是不甘的，愤怒的。她困在了爱与背叛的迷宫里，致死不休。
 
另外，本片加分不少的，就是造型，准确地说是两位女王的造型。每一次亮相都是一场时装秀。特别是艾米丽戴上羽毛面具、塞隆从魔镜中被释放时，基本可以听到全场观众的抽气声。我不是男人，却也被迷得神魂颠倒。