兔侠之青黎传说

      作为动画影片，最吸引观众的地方莫过于堪称经典的角色设计，再以动画的方式表达出来。好莱坞的动画电影中能被观众记住的人物有很多，从《狮子王》到“尼莫”，再到《冰河世纪》里的松鼠，对人物的塑造与刻画是动画电影最核心的手段之一。国产动画片中能让人记住的也不少，但有一些总觉得缺乏那么点独特性，再加上对形象周边开发的不到位，不少经典角色的遗失也非常令人扼腕。近两年，国产动画片正在向好莱坞动画的大片模式逐渐靠拢，“兔侠”也正是在这种背景和机遇下诞生出来的“动画人物”，随着第二部《兔侠之青黎传说》在大年初三（2月21日）的公映，这个人物显然已经成为了国内观众最为津津乐道的虚拟明星之一。

       可以说《兔侠之青黎传说》的故事是借鉴了好莱坞动画片的叙事模式，一开始的欢乐祥和，再到之后的大难临头，紧接着历经艰难险阻，最后战胜险恶，达成愿望，人物也从一开始的屌丝转变成英雄。虽然此类影片从一开始就预示了大团圆的完美结局，但其成熟的故事架构，偏人性化的人物设计，让影片成为了不局限于儿童并受众目标群体广泛的作品。制作者也是使尽浑身解数为类型电影注入创新和变化的元素，以满足观众的好奇心。

      《兔侠之青黎传说》无疑也遵循了这种长片叙事结构，情节上跌宕起伏，很完整。再加上“兔侠”这个人物已经有了一定的群众基础，第二部的上映也能带给观众一些期许度。在这部电影中，人们可以在电影中见到一些日常所熟悉的环境、故事也完全中国化，一个有武学又饱含侠义的故事，观众去看电影之前就已经预知了自己将享受什么样的感情经历和视觉冲击，心理上有一种贴近感和安全感。

       好莱坞动辄几千万美元的投资费用，让诸多国内动画人羡慕不已，相对如今积弱积贫的国产动画而言，《兔侠之青黎传说》算是一部无可争议的“大制作”了，有充足的制作成本，已经意味着成功了一半。对于靠技术取胜的影视动画来说，要让影片中每一个细节、画面都被观众称赞道奇，更是要为此再付出高额的费用。影片中角色的毛发逼真，表情多变，动作场面也是以真正电影中的打斗为标准。

       对于一部高投入需要高产出的动画作品，《兔侠之青黎传说》其制作水准也预示了其票房的潜力。影片从前期的制作到后期的宣传，无不把中国元素融入其中，CG效果师承好莱坞，这一点从人物的设计上可以看得出，也使其成为了一部极具代表性的中西合璧的作品。片中出现的新人物高两米是全篇的亮点。这个由何云伟配音的角色是专门负责搞笑的，就像《冰河世纪》中的树懒希德，《怪物史莱克》中的驴子，喋喋不休，口吐莲花，是个逗比附体的人物，有不少经典搞笑对白，这也正是向好莱坞“大片模式”靠拢的一个信号。

       好莱坞式的动画电影成功之路或许难以匹敌，但并非不可复制，“兔侠”在成人动画领域是次突破，也是国产电影中比较稀缺的类型。好莱坞动画电影的地位近年来逐渐被动摇，无论是在模式和票房上都出现了前所未有的瓶颈期，这无疑为国产电影带来了机会和空间。希望更多的电影人和投资人能把关注点放在国产动画片上，因为国产动画片在技术方面已然越来越成熟，这就预示着会有较大商业上的成功，商业票房上的成功又能推动技术的发展，同时又能吸引住高投入，高投入带来高产出，高产出也随之会吸引高的投入，这样的良性循环指日可待，也不枉我们这些成年这颗未泯的童心。

文/公元1874

《兔侠之青黎传说》不像是目前国产动画普遍存在的那种调调。众所周知，国产动画在很长一段时间都处于惨不忍睹的状态，基本不把成年观众当回事。看着FLASH质量的画面和基本为零的剧情，小孩子们倒是好糊弄，但成年观众在电影院里，完全就是遭罪。这也导致我国动画大电影在这段时间里对于观众群体有明显的断层：除了带着孩子去看的家长们，本应是主力的年轻观众，则脱节于这个群体，根本不会有去看电影的意思。

近几年来，国产动画算是逐渐发展起来了，越来越多的电影人意识到，其实年轻观众也爱看动画片，所谓的“卡通”，不仅仅是服务于那些乳臭未干的毛头小孩。前几年的《魁拔》已经让人觉得国产动画是可以顾及到年轻观众和儿童两种群体，《梦回金沙城》这样虽然剧情值得商榷，但在画面上也已经做到了让人惊叹的精致。其实每年或多或少都有那么几部国产动画让人觉得，诶这个不错，比如去年的《龙之谷》，虽然改编自韩国网游，但从导演到制作团队几乎都是中国人，这也是国产动画越来越高端大气上档次的一个好趋势。

直到今年的《兔侠之青黎传说》，同样也是这个好趋势里的佼佼者。题材还是喜闻乐见又略显老套的武侠故事，主角名叫兔二，单纯勇敢，心地善良，和金庸小说里惯常模式遇到高手传授功夫之后，他对抗当地恶势力熊霸，有了江湖地位，受人尊敬。从此成为叱咤天下的——兔侠。

普通故事讲到这里其实就已经完成了，这种少年英雄披荆斩棘而后名震江湖的故事，实在有些见怪不怪。但这部动画片有意思的地方在于，其实故事到这里才算刚刚开始。兔侠成为了兔侠之后，却变得有些不知天高地厚，陷入了对于职业和前途的迷茫。正当兔侠迷茫的时候，无意卷入了一桩阴谋事件，了解了在和平欢乐背后的危机，才让跌入敌人陷阱的他从颓废里走了出来，开始了化解危机，打败真正boss的征途。

从爬上高峰到跌落低谷，再到崛起，《兔侠之青黎传说》的故事就是一个笼罩着主角光环的少年如何拯救地球，维护世界和平的故事，大家看得再熟悉不过。但是国产动画想做好这一点，目前也没几个能做到。此外本片在画面上的精致和讨巧也值得一提，技术上并不是顶级的，但创作者们合理的利用了有限的技术实力，很好的借鉴了皮克斯在动作戏上的处理，让整部电影看起来生猛而富有激情，再加上中国传统的古典气质以及青山绿水的点缀，让整部动画片在画面上看起来令人舒服。

有卖萌、有打斗、有成长、有欢笑，也有小小的思考。《兔侠之青黎传说》不见得有多好，不过在一片低幼的国产动画里，如果你是一名成年观众，想看看如今的国产动画到了什么样的水准，那这部《兔侠之青黎传说》是在及格线之上，可以一看。说不定，还会让你在羊狼熊出没的普遍感知之外，有些惊喜。

    每个人都带着自己的使命，但是很多时候，很多人是不敢担当自己责任的。2015年2月21日（大年初三）全国公映的影片《兔侠之青黎传说》所讲述的，正是“侠”者关于反思能力与担当的故事——能力越大责任也就越大。这种反思与好莱坞的“超级英雄”系列有着同样的初衷。

    但《兔侠》主打的是传统功夫与武侠片的路线，故事设置趋向传统与传奇的融合，有善与恶的正面较量也有关于责任道义的思考，侠之大者，既有为国为民的情怀，亦有自我成长的烦恼，长路漫漫，风云诡变，动画片也能制造一个波澜壮阔的武林，和一段充满传奇色彩的江湖传说。

    影片有传统武侠的文风，成名后的兔二行走江湖颇受了些明星待遇，也越发坚定了行侠仗义的初衷，其实每个少年郎都有一个拯救天下的梦，但如何才算实现理想？打倒几个抢劫钱庄的强盗算不算？影片以此为契机，让故事从成名开始，人心浮躁间，往一个更凶险的所在而去。

    因此有阴谋布局便势在必行，江湖之所以奇诡，在于人心险恶，古龙写《圆月弯刀》，开篇讲的就是一个如何毁掉成名英雄的，两人无冤无仇，也没有什么理由，就是见不得你好。《倚天屠龙记》中，关于阴谋更是比比皆是，正邪之间各有计较，门派与门派，英雄与豪侠，各有不同目的和方向——但坏人又都一样，怀揣称霸天下的理想。

    《兔侠》则呈现一个各种奇诡融合的武林，有童稚的单纯，也有成人的贪婪阴谋。身负超强内力的兔二在无意间救下了玄火教展长老，结果陷入其设计的阴谋之中，不但打伤玄火教教主白兰，更为其打开了封印的上古圣物青黎，使其借由青黎练就魔功，致天下大乱。

    影片的故事推进转折，与好莱坞的“超级英雄”系列也有着同样的设计，英雄因为能力导致危机，进而陷入对自己的怀疑和自责之中，关于反思能力与担当的故事，也就此得以展开，英雄最先要过的一关，不是打遍天下无敌手，而是战胜自己的心魔，走出失败与怀疑的阴影。

    影片在坚持传统武侠风格的同时，亦融入不少笑料，尤其名叫“高两米”的逗比小兔子，更是一个充满恶趣味的存在，每每危机关头，出其不意的逗人发笑。为这部合家欢式的爆米花电影，增加了不少谈资。

大侠兔二终于归来，这次兔二的形象有了较大的改变，比前作中的造型更加呆萌可爱了。改变的不仅仅是兔侠一个，影片的各个新老角色在外貌和造型上都有突破表现，《兔侠之青黎传说》是一部具有国际水准的动画电影，曲折的故事和可爱的角色造型就很吸引人，而片中精彩的打斗场面和精致的场景，则是影片制作质量的体现。

《兔侠之青黎传说》中，兔二在前作中战胜了大反派熊天霸，在这一部中的兔二已经是名扬天下的兔侠了。但是，成名之后的兔侠完全被鲜花和赞美之声给冲昏了头脑，这样看起来，大侠兔二也不过是一只心智平凡的兔子，抵不过甜言蜜语的攻击。当兔侠被大反派展天给利用，帮助展天夺得宝物青黎之后，他才意识到自己陷入了多么可怕的境地，因为他的鲁莽，就连整个武林都在面临灭顶之灾。

纵观整部影片，《兔侠之青黎传说》的制作是精益求精的，在水准上比第一部要更上了几个台阶。当然，这里面也有时代进步的因素，毕竟数码特效技术每隔3~5年就算是更新换代一次，进步是必然的，就看步子迈的有多大。《兔侠之青黎传说》先从场景设计来看，片中的闹市夜景、田野山水风光等这些大景致制作的都非常精妙，特别是在3D立体效果的烘托下，银幕上的画面非常漂亮。

环境制作精良还只是辅助，毕竟绝大多数电影看的还是人物角色。片中登场的角色比第一部要多，兔二、牡丹、白兰、高两米、展天、白猿等角色造型各异，但几乎都是让人过目难忘，特别是片方还邀请到黄磊、杨子姗、何云伟等明星来作为配音阵容，这些人物不仅造型可爱，声音也很亲切，不管是大人还是小孩，在观赏过程中都能找到一些共鸣。

虽然“兔侠”这个角色在大银幕上诞生也有四年多了，但这套动画电影系列仍然是国产片中比较稀缺的类型。首先这是一部3D武侠动画电影，同类型的国产动画电影很少，《兔侠之青黎传说》保证这样的质量就尤为难得；其次就是影片的偏向于成年人化，这部动画电影不仅小孩子能轻易接受，大人们看起来也不会觉得低幼，算是一部老少咸宜的作品。要知道，目前国产电影的成年人化做得很不够，《兔侠之青黎传说》在这方面仍然是坚持在探索，希望这个系列能越做越好。

文 / 赤叶青枫

将于大年初三上映的《兔侠之青黎传说》应该是今年春节档最特别的影片之一。倒不仅是因为这部动画片请来了黄磊、杨子姗、何云伟等明星来配音，更是因为这是一部卡通动物版的武侠电影，虽然拍得很呆萌，但并不低幼。
        
回顾近几年国产动画电影的发展，堪称进步神速，以《魁拔》、《熊出没》等系列电影为代表的优秀作品陆续面世后，不仅逐渐树立了各自的品牌，也标志着国产动画电影不再粗制滥造，而是开始进入了一个注重品质的崭新阶段。而在这一时间段推出的《兔侠之青黎传说》颇有承上启下之感。

此片的故事甚是简单，讲述的是一个平凡小人物兔二由小兵逐渐变成英雄大侠的成长史。虽然剧情有些俗套，但是作为一部动画电影而言，它还是拍出了自己的一些特色。

首先，此片在制作上愈发精良细腻，除了会注重画面景深的层次感和立体感之外，连动物的毛发都纤毫可见，举止表情也甚是生动传神，再加上3D效果，整体观感着实不错。

其次，风格在继续走此类动画电影常走的老少咸宜的合家欢路线的基础上，强化了“武侠”的概念。这其中又涉及两方面：一是场景，无论是青山绿水，还是武馆市井，都有较强的中国古典神韵，有此环境做依托，已渐有“武侠”之感；二是人物，虽然所有角色无论大小全是兔子、山猫、老虎、驯鹿、猿猴等动物形象，而且还一个比一个可爱，但言行举止、为人处世却不仅完全拟人化，还通过正邪交锋，更体现出锄强扶弱、匡扶正义的中国传统且典型的侠义精神。

说到角色形象，则有必要说一下角色个性——片中所有角色的个性都十分鲜明。主人公兔二的淳朴憨厚、小弟高两米的活泼逗比、山猫牡丹的睿智大气，母老虎白兰的高冷霸气、驯鹿展天长老的腹黑伪善等皆令人过目难忘，再加上穿山甲三兄弟的呆萌与强盗三兄弟的蠢萌，令此片在在氛围上变得热闹有趣，不仅小孩会爱看，大人们也会喜欢。

第三，作为一部实质为武侠片的动画电影，其片中的打斗场面非常多。虽然和真人电影相比，气势上终究略输一筹，但是动作美感上（毕竟很多真人做不到的动作通过动画电影来设计要相对容易不少）却是略胜一筹，再加上凌厉的剪辑技术以及上天入地的呈现角度，以至于此片动作戏让人看得眼花缭乱，非常过瘾，即便是看一部真人动作电影，感觉也不过如此了。

最后，值得一提的是，片尾曲《兔侠功夫操》非常值得一听。其节奏鲜明，动感十足，再配上兔侠带领一众主要角色们在此音乐下翩翩起舞练操的画面，绝对能令人看得十分欢乐。而这首由凤凰传奇演绎的歌曲也有可能继央视春晚《最炫小苹果》之后，会成为又一首年度神曲的作品。

文/梦见乌鸦



    如果不拍成动画片，《兔侠之青黎传说》会是一部武侠片。而作为一部动画片，武侠的内核加上动画卡通形象，看看电影的画质吧，如果提前不说，估计很少有观众会觉出这是一部国产动画。



1、超凡技术，精良画质



   拟人化的动物角色，中国传统武侠的故事，二者合一，就成了这部《兔侠之青黎传说》。而动画电影是否吸引观众，主要在于两点，其一是画面，其二是故事。因为画面代表着观影的直观感受，故事代表着观影的娱乐属性。
   
   本片在画面上谈不上登峰造极，但起码就个人而言，看了很多国产动画，单数这部CG动画，截至目前在画面营造上是水准最高的。几位主要角色：兔子、山猫、老虎、驯鹿等动物形象，其面部毛发的塑造几乎达到了好莱坞水准。要知道中国动画在制作动物毛发方面向来不尽人意。而本片在角色形象方面，片中动物毛发的细腻技术在本片这些动物身上得到的体现，这是国产动画前所未见。动画师们为他们塑造出大眼睛、小嘴巴的活力形象，还有以假乱真的毛茸茸身躯。在场景方面技术效果更上一层楼，除去立体感十足的水晶青黎外，峰峦叠嶂的群山，雾气萦绕的山谷、翠绿竹林的神秘幽静、玄火教基地的阴森肃杀也在动画效果的衬托下显得美轮美奂且异常大气。



   比如电影开篇的场景发生在夜里，使得电影画面的开始的感觉偏于暗色。而热闹的集市和火红的灯笼为整体灰暗的基调点缀着局部鲜艳的形象色彩搭配，一场爆米花雨3D感十足。随着剧情的发展，该片的画面在明亮之间切换，阳光明媚的武馆、阴森的玄火教，该片在这些场面上对体积光的运用，这一点正是师承与新武侠电影的风格，在明亮光晕下切换。兔侠在草原、屋顶上习武的那段场面更是一览无余的将动画技术的细腻完全展示出来。



2、动作流畅，体系完备



  《兔侠之青黎传说》有很多打斗场面，这些功夫对决部分让角色在肢体方面极为流畅，尽管CG动画的后期制作难度不亚于真人电影，有的甚至更加繁琐。真人电影需要演员在绿幕和动作捕捉等技术下完成表演，还要考虑现实摄像机机位和轨道摇臂等技术限制。而CG动画则可以省略即时拍摄的步骤，在计算机中通过CG建模进行全方位模拟，高速摄影、打斗特效和环境变化，并完全无视物理空间的限制。单凭这一点，CG动画某些时候就会塑造出比真人电影更加夸张的效果。本片在没有角色演员和场景条件的束缚之后，娴熟的镜头技巧在这部动画电影中得到充分体现，动作气流的特效，慢快镜的快速切换，在视觉上合成了我们所看到的华美逼真效果。综上这些场面把本片打造成了一个绚丽多彩的琉璃盒，视觉方面光彩夺目。



   电影结束的时候专门留意了一下幕后字幕，原本觉得该片在如今精美的画质下会有外国团队的参与，结果没有，清一色的中国本土打造。这是一个令人激动的消息，因为熟知动画制作的朋友都知道。一部动画在制作水准方面的高低取决建模，也就是对3D绘图软件的二次开发。比如梦工厂的动画，经过了很多画质细腻色彩斑斓的动画片洗礼之后，梦工厂团队已经建立起来了一套完整的制作软件体系，当以后有了新的动画，在手绘板上制图之后，无需另起炉灶，可以利用现有的3D建模软件或者在此基础上进一步的升级，来完成新的作品，用句俗话来说，就是“套马甲”。通过这部《兔侠》，可以说该片的幕后团队已经建立起了一套相对成熟的建模体系，在电影繁琐的即时演算生成的CG画面下，这样细腻的CG证明中国动画在技术方面完全有能力打造出跟好莱坞作品叫板的可能。



3、武侠内核、经典形象



    将武侠传统武侠与动画结合在一起，《兔侠之青黎传说》并不是独树一家，往远了说当年有著名的木偶动画《不射之射》，近了也有《秦时明月》系列，将本国的传统文化和风骨融入到一部动画之中，用这种形式对内容和文化在粉丝乃至大众群体中传遍回会让你有利，用句俗话来形容叫做“友情扩散”，比如《不射之射》和《秦时明月》，诸子百家的故事经过了夸张演绎，传遍了粉丝之中，还有台湾著名的《霹雳布袋戏》系列，分支繁琐，世界观宏大，如果一路追下来，会发现其是一部超级精彩的武侠故事，还有三教、佛理等故事。日本也是一样，幕府末年武士与时代的抗争，经《浪客剑心》的演绎而家喻户晓。这些代表传统文化的产物放在文本上不一定流传范围广泛。



   再来说电影的故事，平心而论，本片剧情一般。电影不是一个小兵扛大旗的模式，而是一个成名之后的大侠如何面对正确面对自己的身份以及受挫后重拾信心的过程。因此该片的故事像极了很多超级英雄电影的第二部，比如《蜘蛛侠2》，如何处理“能力越大责任越大”的问题。而这只是电影的主题，本片的剧情脉络则是延续了武侠电影的一贯风格，武林门派争夺秘宝而掀起的血雨腥风。大侠的职责问题套上武侠片的马甲，二者相加的信息量很大，融入到一部90分钟的电影里难免有所压缩。因此电影的剧情不是薄弱，而是有点“赶趟”，故事节奏发展很快，还未充分展开。



   好在电影花了不少功夫刻画角色，让角色形象非常生动，比如主角兔侠的憨厚，小弟高两米的逗比、山猫牡丹的睿智和小虎白兰的高冷。该片在这几个角色的塑造上采用文学乃至很多西方电影中标准的四人组搭配，即“福、莽、智、帅”。兔侠是福将，第一主角戏份最多；高两米是莽将、负责搞笑活跃气氛；牡丹是智将，出谋划策也为了稳定团队；我最喜欢的角色小虎白兰，是帅将，负责耍酷扮帅。这个四个经典角色设置在很多电影中都可以找到，具体可以参考《指环王》中的阿拉贡、甘道夫、精灵王子、金霹组成的护戒小队四人组。单个角色拉出来肯定会很单薄，但几位组合在一起就显得非常生动，作为一部动画足够用。



4、结语



   而且作为一部动画片，该片因其武侠的内涵和动物卡通形象，让本片可以做到老少咸宜。成年人绝不会看片中看到任何低幼化的内容，因为这个故事本身就是一部武侠片的剧情，而卡通形象同样也会受到小盆友的喜爱。而本片最大的亮点，这个精美养眼的画质，更加决定了这是一部合家欢的作品。从本片的画面上看，国产动画有了跟好莱坞叫板的可能，在故事方面要更加努力，争取做到形神兼备。



   特别提一下电影的配乐，来自香港著名音乐人金培达，曾经为《投名状》、《紫雨风暴》、《十月围城》等多部电影打造过不俗的配乐，片中除了片尾曲《兔侠功夫操》之外，电影的BGM非常动听且武侠范，有当年《太极张三丰》的感觉。