镜·双城

真岚、琅玕、智者，是《镜·双城》里强悍而又宿命的存在。 云荒大地数以千年的风云变幻，都与这三人息息相关，且互为因果：七千年前，星尊帝琅玕重新一统六部，开创了史上最强大的王朝，却灭海国杀纯煌，奴役鲛人，与白薇王后反目成仇，强行压制“护”的力量，暮年建六万四千尺的伽蓝白塔，将自己囚禁而后放逐。七千年后，流浪归来的智者带领冰族亲手覆灭了行将腐朽的空桑王朝，车裂封印了自己的血裔真岚，建立了沧流帝国，迫六王自刎开启无色城，却亲手推动着云荒命运转折时刻的到来。百年后，真岚率六王与海皇结盟，共同解开封印，释放蛟龙，打败破军，收复云荒，闭合无色城，空桑子民得以重见天日，鲛人得以回归故土，无形中也促成了星薇之间的归墟之约。异族间的仇恨逐渐化解，云荒大地恢复了最初的和平安宁。真岚即位，用余生全力守护云荒，直至终老。 星尊帝琅玕，是新王朝的开创者，也是各族间仇恨矛盾的始作俑者；智者，是旧空桑王朝的终结者，也是各方力量转换的导演者；太子真岚，是承受王朝覆灭的受害者，也是新兴世代的守护者。而贯穿他们三人命运始终的相同主题，则是永恒的孤独。帝王之道，从来都是孤绝之道。无论以何种方式开始书写历史，无论以何种态度对待他们的王朝和子民，或暴虐，或憎恨，或倾力，或热爱，山河永寂，是他们共同的轮回和宿命。 正如星尊帝在铜镜铭文里向真岚预示的那句话一样：“我的血裔：当你的脸出现在这面镜子里的时候，生与死重叠，终点与起点重叠。一切终归湮灭，如镜像倒影。”如果把历史浓缩到个人身上，真岚、琅玕、智者，则可以看作是同一个人不同的年龄阶段。

虽然剧版《镜·双城》对真岚、星尊帝（王）琅玕、智（鸷）者进行了削弱和改编，使人物趋于平面化，所幸三个人物由同一个演员来演绎，人物的基本内核得以保留。而演员郑业成，用三个年龄段的不同表演方式，综合起来，立体刻画了一个人的一生。 太子真岚，是人的青少年时期，纯真善良，心地坦荡。他向往自由，只愿做一个幸福的普通人，却一生都在失去自由。可无论遭受过怎样的苦难和不公，他嘴角永远噙着一丝笑意。最初的真岚，是一个驰骋疆野的不羁少年，被迫入宫成为太子后，爱笑爱闹没个正经，走路做事莽莽撞撞。在经历百年的沉睡后，在一路解开封印、与海国结盟、与沧流对抗的过程中，稚气少年逐渐成长，越来越清醒地认识到自己所肩负的责任。他爱白璎，因为他们是向往自由却又身不由己的同一类人。因为悯怀苍生，他选择自己套上黄金锁链，让所爱的人去过想要的生活。在真岚声音的选择上，郑业成用了少年本音，俏皮而语速较快。在动作设计上，西荒少年和初入宫的太子真岚都松松垮垮，跑起来甚至有点踉跄，百年后的真岚仪态则渐趋沉稳，但在表情神态上仍有着少年的纯真。

星尊帝琅玕，是人的青壮年时期，功成名就，惟我独尊。在走向权力巅峰的同时，即便没有魔性的控制，他的骄傲自负、野心妒忌也已达到了极致，进而走向了暴虐疯狂。他深爱自己的王后，爱她的刚烈勇毅，因为她让他在近乎永生的漫长岁月中找到了活着的意义和念想，俩人却由于对力量看法的根本分歧而渐行渐远。作为生杀予夺、无上强大的君王，对任何胆敢质疑他、忤逆他的人，尤其是当这个人竟然是自己身边最亲近的人时，琅玕爆发了出乎意料的愤怒，用最暴烈的手段强势镇压，酿成了星薇反目、海国覆灭的悲剧。全剧虽然只选取了两三个主要片段来展现琅玕的故事，但郑业成较为准确地抓住了琅玕城府颇深、独断强势的性格特征。

在入海国寻找白薇、获得上古神力的过程中，琅玕对鲛人多有戒备，尤其在迎宾宴上，敏锐察觉到了纯煌对白薇的爱意，结下了心结。在借口出兵海国，遭到王后激烈阻拦之后，他的愤怒终于全面爆发了。这场戏层次清晰，情绪层层高涨，先是指责纯煌爱上了不该爱的女人并让雅燃下毒，欲对纯煌下手。在白薇出手阻拦后，他完全无法置信，愤怒地大吼大叫。面对白薇和纯煌的质疑，妒火中烧，继而神情倨傲地说出封印龙神的后果，一意孤行，全然不顾手中的辟天剑正出自龙神。当白薇伤心欲绝，决意褪下后土戒指与之决裂，他暴怒而狂乱，满心满眼的不敢相信，仍赤着一双眼，强硬地命令和质问白薇为何背叛于他。说到伤心绝望处，涕泗横流，杀心再起，将剑刺入了挡在纯煌前面的白薇胸口，亲手杀死了自己深爱和相伴一生的王后，再杀曾助他一统天下的纯煌，酿成了再也无法挽回的悲剧。青年琅玕的配音，郑业成有意压低声线，放缓语速，一字一句都暗藏深意，握住白薇肩头的手，有着掌控的意味。在帝后决裂的爆发戏当中，语气充满怒火和张扬，激扬顿挫，不可一世，有很强的情绪感染力。琅玕的动作仪态，挺拔霸气，凌空挥舞着辟天剑，一派王者风范。

智者，则是一个人的暮年时期，追悔往昔，失魂落魄。作为云浮翼族，失去了相伴的爱人，无法回归故里，永生对琅玕是一种真正的惩罚和折磨。琅玕将自己囚禁在白塔之上，把破坏神的力量封印在自己体内，又将自己放逐在云荒之外流浪七千年之久。当年的意气风发，拔剑而歌，都如过眼云烟，消散在虚空之中。虽然以智者的身份再一次掌控乾坤，但破坏神的力量越来越多地在与本尊争夺控制权，使智者经常作出自相矛盾的举动，镜塔之上，那个朝着虚空比划手势的黑袍老者，时而癫狂，时而沉默，既布下一切阻挠之力，又一步步揭开真相，静待云荒命运的扭转。扮演智者，长达6个小时的特效妆无疑帮了郑业成大忙，但他原音的老年音让人惊艳。无论形体、动作还是声音，都让人信服这是一位垂垂老者。他操控命运生杀予夺时的狠绝、冷酷，与魔性对峙的矛盾挣扎，对白薇的深深眷恋，高处不胜寒的孤寂，都诠释得很充分，尤其是突然地唱起苍凉的空桑战歌，对个人演技而言是一个很大的突破。两次面对昔人恋人老泪纵横、真情流露那一刻，令人心酸。

书中的白薇最终杀回来了，她选择原谅疯批琅玕，并说出了“天地如此辽远，时空如此寂寞，我又怎会再度留下你一个人”的约定。而剧版的白薇已然消散，百年之后再无归墟之约。没有了归处，无论真岚、琅玕还是智者，他们的结局，也许就如书中所描写的那样，“看到鬓发渐苍的自己一身帝王冠冕，独自坐在白塔顶上俯瞰云荒，在孤独中逐渐老去，仿佛一个最恶毒的诅咒”，惶惶然无所依。 曲终人散，空余惘然。每每读罢他们的故事，每每看到那个在云霄之上的塔顶孑然伫立的老人，我都禁不住感到一种深入骨髓的苍凉。终其一生，他们都不过是宿命和光阴的囚徒。山河永寂，就是为王者的代价吗？

先上结论，《镜双城》真是难看给难看开门——难看到家了。

要为这个难看而负责的，从编剧到导演到演员，一个都不无辜。

整个剧组透露出一种大写的敷衍和不走心，这种剧拍出来，还号称开年“S+”古偶剧。

真的，有这钱还不如用在经济发展的其他地方呢，你说它拍出来是为了洗钱也比现在这种，一群人故意生产出来一坨翔，还要用所谓“S+”来包装喂我吃下去会好很多。

首先，从剧作层面，我真是很好奇啊，这部剧在编写剧本的时候有考虑过它受众的年龄吗？

因为我真的觉得任何一个具备基础逻辑思维能力的正常人，都能显而易见的看出剧作逻辑的匮乏，剧情链接的突兀，人物情感转折的突如其来。这让我觉得是不是这部剧就不是拍给正常成年人看的。哪怕是对未成年人来说，它都过于幼稚，强行降智。

还是说编剧对这个市场上正常观众的智商出现了严重误解，除了男女主恋爱脑狂撒工业糖精以外任何深刻的剧情，都会导致观众看不懂吗？如果需要一部剧来做一个古偶剧工业糖精段子集锦的话，那剧方当时到底为啥要指着镜双城这个IP霍霍呢？

有的剧情是为了讲故事，有的剧情是为了塑造人物，这部剧的剧情就纯是为了塞工业糖精，动不动就双眼对视互诉衷情，人物到底发生了啥啊，怎么就爱得那么深了？怎么就能持续一百年仍无法忘怀呢？没有铺垫、没有理由、没有动机，别问，问就是这就是古偶剧？

其次，从人物塑造层面，哇那更是烂的一塌糊涂。剧版苏摩，阳光正直大男孩，直到封印破除那刻也在努力为白璎澄清，历经百年，变身一往情深大男主。剧版白璎，高贵善良小女生，情窦初开封印破除然后跳楼，历经百年，变身内敛不说大女主。

这两人物真是不能再正面了，再正面一点他两都要联手扶老奶奶过马路了，这种基础浅显的人物设置，到底能体现出什么人物弧光，他两之间你能感觉有多深的爱恨羁绊。就强行推进啊，进行不下去了就设置一个背锅侠青王，反正一切坏事都怪他，男女主就是要深爱，要虐恋。回头想想看了八集我找不到一点男女主吸引我的性格特点，也理解不了他们是怎么彼此互相喜欢的，更无法get到他们爱情中的矛盾和阻碍。就这还能百年虐恋，要么是编剧专业不及格，要么就是我实在跟不上现在古偶剧的剧情节奏了。

反正从之前各位编剧的微博发言来看，怪市场怪资方怪观众怪原著，肯定不能是他们的错呗。这个剧从片头看编审9个，编剧6个，攒这么多人就是为了炮火均分呗，这么多人攒出来一个烂本子，真是辛苦他们了，是我没有欣赏水平无法理解了。

第三，虽然这个剧的骨架也就是剧本烂得一塌糊涂，但必须得说，导演和演员也没有添上任何一点点血肉，整个表演都呈现出来一种放任自流的敷衍。

李易峰，这部剧给我的感觉，真是把他从《动物世界》和《隐秘而伟大》塑造起来的要往好演员转型的印象破坏的一干二净，看八卦说是这部剧是为了人情接的，那怎么着，就放弃了是吗？无论是前期拍古偶的形象管理，剧中的表演，一股子也不是我想演只能这样了爱咋咋地的味道。就好像他接这部剧没收钱一样，没有报酬自然懒得费心了嘛。

陈钰琪，不想说啥，跟上一部和上上一部上上上一部的表演一模一样甚至还有退步，复制粘贴也形成了一种新的表演流派我是真没想到。

最后，我看了很多评论都说的是，当我们讨论剧版的时候，应该把它和原著割裂来看。这个观点我是极其强烈反对的。当时剧方为什么要买这个小说IP，就是因为这个IP本身就是带有流量的，剧方希望能利用IP原始带来的流量吸引热度，然后魔改后又怪罪书粉玻璃心？卸磨杀驴过河拆桥不过如此吧。镜系列的小说我买了全本，天天如痴如魔的追着看，然后剧方一顿魔改，在我的青春印记上跳着脚的霍霍。然后我还不能抱怨，因为剧粉和演员粉说必须割裂……哪有这样的道理。

剧方买了镜双城这个小说，但他们真的在意这个小说的内核吗？在我看来，这部小说包括镜系列，所表达的核心就是时代洪流下个人如何与宿命作出抗争，冰族、空桑、鲛人几千年以来的种族倾轧和抗争，都赋予了镜别具一格的宏大感。其中每个人之间的感情浓度都是十分复杂的，都不是单纯的爱或恨。剧方买了IP，然后把它简单改成男女主恋爱脑的模式古偶剧，说是诈骗我觉得都夸大了片方的用心程度，倒不如真的你把粉丝打钱写在片名，指不定我还能欣赏这种真诚。

以上，垃圾别点。此外，镜系列一共六本，剧方最后的良心就是千万别拍续集了，求求了。

昨晚看完八集，也是欲罢不能，我没看过书，也没有看过动画，对于古装爱好者来说，这部剧唯美空灵，演员颜值演技都是在线的。尤其李易峰，他的古装扮相确实很惊艳，画面美爆了。

故事运用倒叙的手法，苏摹刚开始也是一个无忧无虑快乐活泼的小鲛人，还有真岚，白樱。。。一集过后他们都被赋予了新的身份和使命，这个进程还是可以的，虽然交代的有点快，但很清楚。男女主相识过程非常好看，也很有趣，苏摹那个隐身布竟然很讨喜哈哈哈。

前面五集大体交代完故事背景框架，后面各自进入自己阵营搞事业，男一男二女主，目前来看有点三角恋关系，苏摹还是那么一往情深。我觉得后面应该是事业夹杂着虐恋展开，每个人都在为自己的族人还有幸福努力着，今晚会继续追剧！

另外请书剧分离，毕竟影视化过审很难，改动之处也在所难免，完全照搬也是拍不了的啊，都明白的道理不必多说，希望大家都快乐追剧吧！今晚继续！！！

因为预告和宣传物料的风格，我已经做好了看一部小糖水剧的准备(单纯为爱而虐在我心里也是小糖水剧），但是宣传误我啊，一个恋爱脑都没有，全员事业批

我特别喜欢剧里对苏白爱情的改编，双方爱情有了起承转合，充满了为爱放手却真实心动的无奈

但也要从另一个角度讲讲这段感情甜度虐度爆表下掩饰的赤裸裸的真实

百年前，从白鹰的角度讲，她对苏摹的爱情，就更像一段不满家族包办婚姻的婚前不负责任的心理放纵。她不想做要学习女工礼仪的太子妃，想做的是顶天立地的白王。苏摹的出现就仿若一个发泄的出口，她保留分寸毫无越界，原本即使这段感情爱的刻骨铭心也可以拍拍屁股继续隐忍为家为国做个尽职尽责的太子妃。很有意思的一幕就是白鹰去见证了红鹰和鲛人医官修治的分离，所以嫁给蓝王的红鹰都能有个为爱化生的男鲛，我堂堂剑圣门下的白鹰为什么不可以呢

从苏摹的角度讲，白鹰是他的年少相遇，是一个不一样的不压迫鲛人的空桑人，为了救如姨的任务而去接近，但相处中却能感受白鹰的感受而心动。苏摹够美，鲛人自带魅惑技天生满值，也在不断升温的感情中始终占据主导地位。但是想带你回碧落海看七海连天，你能不能不回镜塔，不能，那你回去忘了我吧。在全盘控局上也并非没有布置，利用血契控制青王原以为万无一失却惨遭阶下囚，弱小是原罪啊

白鹰跳塔一句废话没有，她死了，其他白氏女就可以继承厚土戒指，是一个救白氏救空桑的破局之举，她留给苏摹的只有一句“记得要忘记”

两个人都是把感情放在了后面，都很自信，却忘了在爱情面前，无关地位无关身份无关现实无关算计，甚至无关谁更爱谁一份，每个人都赤裸裸的平等

你回去忘了我，太子妃控制不了自己的心为爱破封

记得要忘记，海皇苏摹控制不了自己的心为爱化生

这段感情明明屈服于现实一开始就是放手却因命运交织注定纠缠

苏摹出走百年，满级大佬回归，在命运的安排下第一个重逢的人是白鹰，第一个自己主动问询的却是青王，百年前，真正让苏摹痛苦的到底是白鹰的白塔一跃，还是只能成为棋子的无力。苏摹以为白鹰早就死了，他在外百年的痛苦修行不是为了白鹰，是他在音珠里留下的那句追求力量，百年后他回归也没学会啥死人复活之术，他是为了责任为了泉先，当然，百年后重逢，白鹰也就成为了苏摹肩上责任不可分割的一部分

还有其他人

红鹰，我爱你，但为了政局稳定我要嫁给蓝王

修治，鲛人一生只爱一人，我为你化生，但是我走

西京妻子，为了守城，杀了我

西京鲛人侍女，看预告，百年对西京不离不弃的守候，最终却选择为那笙而死

。。。。。。

在那样的年代，爱情往往格外动人，因为真实，因为现实

（有些名字是错的，不是我打错字哦，是我看剧喜欢起昵称，比如六王在我这里就是六个色的鹰，哈哈哈哈哈）

仅从一个观众的角度来阐述个人感受，虽然还未更新完，但本人已经二刷此剧。总体来事，剧不失为一个好剧，是一个很值得看的电视剧。

镜双城中演员扮演的角色苏摹、白璎和真岚都很喜欢，包括其它人物角色的设定和角色扮演者的选择，个人觉得都很好。该剧故事情节设定的比较紧凑，演员人物演绎也很出色（当然不是说其它剧不好），不像大多数剧集，都是主角如何如何修炼，努力成为一个绝世强者（个人觉得通过几集的时间来给观众呈现这样的情节会显得有些冗余），然后一条爱情线贯穿整个剧情。可以说，此剧大概前七分之一剧集的时间给观众呈现出了一个玄幻故事的来龙去脉，讲清楚了前因后果，故事线很清晰，从七分之二节就开始给观众讲述当下的故事（空桑、泉先、沧流等所处云荒大地的当下新局），李易峰（海皇苏摹、七千年前海皇纯煌）、陈钰琪（长郡主白璎、白王白璎、七千年前白薇王后）、郑业成（太子真岚、星尊王鸷者）杨志雯（那笙）、刘畅（西京将军）、刘海宽（羽幻）、叶盛佳（炎汐）等演绎的都不错，情节之间环环相扣，引人入胜，吸引观众的观感，会让人有一种看了停不下来的追剧感，剧中剧组特效也很不错，在本人看到九屹山中去解六合封印的剧情时，看到取辟天剑造型时并无很惊讶（现已有很多古装剧，服装道具也都大都大同小异），但苏摹用辟天剑战斗时的特效却将这一道具给人的感觉升华了，给人一种先普通后耀眼的那种视觉冲击效果，给后期剧组特效加鸡腿；尤其是到了生死亭的故事环节，一下将本剧的故事推向了高潮，具体大家自己去看电视剧。

远景的一个视觉冲击很震撼

剧情情节很紧凑

从苏摹这一角色，可以看出李易峰的演技也在逐步成熟，眼神，微表情，人物心理揣摩，演绎的都很到位；从白璎的角色也不难看出陈钰琪很飒，醉酒的状态，三角恋的那种爱憎，尤其是眼里含泪的哭戏，表达的很好，很喜欢，专心追剧的人情感是可以代入进去的；郑业成分饰真岚和星尊王、鸷者，演技也是很很顶，非常棒，特别是那个帽子半遮脸的造型会让观众忍不住去根据故事情节推测这个人到底是谁，完全将观众代入其中。杨志雯的那笙这个角色演绎的很可爱，和叶盛佳的炎汐爱就要大声说出来的表达的很棒！等等。

简而言之，这是一部人物和剧情、演员都很美的剧，值得一看！

实在太难看了，三集弃。

李易峰也算老演员了，台词功底就这么差吗，还需要用配音？

当然，专业配音是挺好，但这配音根本不贴脸啊。

看着李易峰的脸和口型，再听着这配音，确实太难受，太违和了。

这个陈钰琪又是谁？

不好意思，我并没有针对演员的意思……

但是，她确实和李易峰不搭啊。

可以说，这男主苏摩与女主白璎，毫无CP感，看他俩演感情戏，又尴尬又生硬。

要知道，古偶最注重的就是外形条件。

原著里，苏摩是雌雄莫辨的病娇美。而李易峰帅是帅了，但不符合人物设定。

白璎也是，根本没有演出郡主的气势，陈钰琪也不怎么贴郡主的形象。

总之这剧的俩主演，在选角方面，算是彻底失败了。

对了，差点忘了说主演那灾难级的演技。

第一集采用倒叙的方式，让苏摩在梦中回忆起女主坠落的画面。

然而，当男主从这段回忆的梦中醒来时，并没有演出痛苦和怅然若失的感觉。

男主就像一台木有感情的机器般，双眼呆滞。这灾难般的面瘫演技，实在很难让人代入剧情。

反正我的内心毫无波澜，因为我压根就不相信他们有过一段真挚的感情。

都说古偶擅长玩什么“甜”“虐”的套路。

讲真，我倒希望这剧能把这些套路给玩好。至少这样不会让剧情显得太水，太无聊。

然而，就连这么低的标准，这部剧都实现不了。你还能指望它什么？

还有打戏。

剧组就请不来好一点的武术指导吗？这打戏的动作设计简直就是儿戏。

我觉得我去看幼儿园的小朋友打架，都比看这个过瘾。

更别提那五毛特效和片头了。仿佛让人一夜梦回上世纪古早的电视剧特效和片头。

我就想问，咱还能搞得再土、再落后一点吗？

至于布景。你说它有点中式吧，可它又分明有点西式……

你说这宫殿看上去很古吧，可那座塔又分明很现代……

总之，这建筑风格拼贴感严重，真可谓是半土不洋，不伦不类。

另外，男二号的皇太子，出场还能再随意点吗？直接在大街上被随便认领？

为了赶进度，没有任何人物刻画。剧情推进完全靠硬推，剧情逻辑也全无。

一想到这不知所云，莫名其妙的剧，居然拍了40多集……我默默地退出了视频播放……

刚刚还看到有人吹这是什么S+级古偶剧。

我承认，这剧拍得确实好，那咱下次别拍了行吗？

镜·双城 (2022)

3.6

2022 / 中国大陆 / 奇幻 / 游达志 / 李易峰 陈钰琪

李易峰、陈钰琪主演的奇幻剧《镜·双城》播出，同名小说被很多人喜爱，作为2022首播的古装剧，观众期待度也很高。

只是这个演员配置嘛，觉得有些惊讶，明明进入了电影圈，转了型又突破演技的李易峰怎么回来了搭后辈了？

看了剧才知道，李易峰这是在恰烂钱啊！

出场就是暴击，妥妥的颜值暴击！你跟我说这是男主角？这不是大冬天出门拾荒的流浪汉吗？

两绺龙须须算不上雷人，但也算不上好看，架在了李易峰圆方圆方的脸上却很别扭，还有这“三白无神眼”更是出戏，不是什么忧郁的男主角，明明就是哮天犬盲了！

咱就是说没有那个颜值，编剧就把这句“长得这么好看”的话撤了吧，再不济摄影师也跟演员商量商量找个好看的角度，真的是360度全死角的路人啊！

不知道的观众可能在看这部剧的时候，以为摄像师找到了新的事业规划，怎么把李易峰拍得胖怎么来。但这真的不是摄像的错，因为李易峰的胖是真的瞒不住了。

近景特写还可以修个脸什么的，这一坨是咋回事？我再次对古偶的男演员产生了怀疑，是都去修炼了《胖头鱼》秘笈吗？

女主角陈钰琪还是有颜值的，就是把一个习武的郡主拍成了洗发水广告，但还是美的。

在她抬头仰天舞剑的时候莫名有种看到了刘亦菲演小龙女的感觉，但刚以为能有什么出彩的动作，结果就只有几个替身背影，看来这古偶是真的不需要什么“技术含量”。

但有颜值但不一定有演技，也不是说观众能期待演员们能在古偶里表现得多出色，只是真的希望两位大眼睛干瞪的次数少一些，不要动不动就眼睛瞪得像铜铃。ps：李易峰的脸怎么会这么方！正六边形吗？

奇幻的表面下还是蕴藏着烂俗的古偶情节，男女主角的感情线看得人一脸懵。

就像那些烂大街的古偶剧一样，男女主角在巧合下屡次相遇，经过了你斗嘴我还嘴的老套路，毫不意外都得来一个英雄救美。

如果一个不够，那再来一个！

如果还不够，那再来一个亲密接触总该够了吧，心动不就是一瞬间么（狗头）？

但二位的演技都跟着眼睛走了，两只硕大的眼睛下呆呆无神，观众实在是没办法吃到糖，一股子硬制造出来的工业糖精，咋下口啊？

近似于两个木头人的对话，也是完全看不出这是在“调情”的感觉，观众看得好一个无动于衷。

然后继续亲密接触……再次对两人的“眼技”产生了质疑，眼睛呆呆无戏是怎么当男女主角的？

当两人再次心生涟漪的时候，巧合又来了，去看个灯会咱们的女主角都能和婢女走散，还是被两路人硬拆散的，请问这动作是绑架吗？

女主然后就被挤上台子……这我无语了，不是得赶紧去找自己的婢女吗，怎么就和男主偶遇了？

这剧的情节和演技一样的生硬，完全没看懂点在哪里。

既然是玄幻剧，那么特效得跟上吧，没想到这特效能烂成这样。

男主进了鲛人的化生池，确定不是借用了《西游记后传》里的鬼畜特效，这哪里是2021年的作品啊，2001年还差不多。

远景场景的特效倒是比五毛多了几毛，在现如今的大环境下，算得上是良心的吧，再怎么和迪拜塔像也无所谓了。

但近景就露馅了，这抠图质感太浓烈了，仿佛在看一个古代版的巴啦啦小魔仙，这施魔法的感觉，实在是不够高级。

这个抠图明显到不能再明显了，就差没直接写出来了。

塔里原来这么简陋，莫不是个“纸王国”吧？

在树下，咱们一米多的男女主角感觉是被拉成了两米，做特效就做吧，别失真了行不行？

最可怕的失真是这个，磨皮！这是哪里没办法看了吗，怎么把嘴磨成了模糊的，嘴都要化了Word天。

剧中的磨皮时隐时现，还有观众吃高度的磨皮这一套吗，不真实就罢了，重点是太让观众出戏了啊！

看完这部剧倒是没有惊现漫天一星的壮观景象，但依然有不少观众大骂这烂大街的古偶，双双失明的男女主角实在让人难以提起兴趣，没有cp感没有演技，更没有故事，这样的剧谁看啊，还是赶紧抬走吧！

这个剧我看了前四集，觉得挺不错的。剧情很流畅不拖沓，其中有一部分是苏摹白樱真岚，就男一女一男二，三条线同时推进，这段也一点都不乱，而且我很久没看过剧情进展正常的国产古装剧了，以前的好多剧一句话能讲完的事磨磨唧唧地演5分钟，但这部剧完全不这样，剧情合理进展迅速，又不会让人看不明白。 这部剧的空境也好漂亮，总让我想拿来剪辑视频。苏摹出场的时候是雪景，跟现在的季节好呼应。 而且，李易峰演的很好啊，这么认真地看他的古装剧还是在古剑奇谭了，他一直在进步。我看的这几集，他开始有点傻乎乎的，会被女主套话，每次反应过来自己说漏嘴的小表情和小动作都很可爱。 最让我心动的是（涉及剧透了啊）他去勾引太子妃的时候，偷偷地自己把捣药槌扔地上，再假装不小心，又因为眼睛不好只能艰难地摸索着捡，瞬间和太子妃一样被苏摹拿捏了，在太子妃帮忙的时候还假装不经意地握住她的手，之后又顺水推舟一起去赏月，这一套流程下来谁不心动啊，不愧是海皇，是有点套路在身上的。

我看他出场的身份应该是经历了挺多事情的海皇了，跟百年前的苏摹相比性子就沉稳了很多，这一点李易峰拿捏的很好。再之后，时间线到百年前，他有一小点的天真，这部分我是很怕男主演成傻子，但完全没有。李易峰演的是很自然很可爱的天真，不是傻气，也不是纯粹的天真，是一个正常人该有的反应。我现在细想起来，跟他之前演的隐秘而伟大里面顾耀东的天真一点儿都不一样。这是很难得的事情，因为现在很多演员演戏，不能说演的不好，只是他们在不同的剧中，在有不同的背景不同的性格情况下，各种情况下的反应跟自己演的其他剧没有什么区别。但是李易峰这个古装剧，我能很清晰的区分出百里屠苏和苏摹。

我很不喜欢演员在剧里表情动作都幅度很大，我一直觉得那样的表现太夸张了，生活中没有人会那样吧（除了在特殊情况下），我是一直比较喜欢内敛自然的演戏风格，所以感谢李易峰让我寒假有部剧可以追，打发一下无聊的时间。他演的真的很不错，一些小表情小动作会让我感觉到这个角色被他拿捏了。要认真看啊家人们。

最后插一句，国民校草不愧是国民校草，在剧里他也太美貌了，成功被他蛊惑住。