今生有你

刚看完今生有你1-6集，不过瘾，连夜把小说给看完了，还真是“好虐”。先说明一下，个人非匪我思存粉丝，也不算黑粉，看过她的很多作品如东宫等，但对于她在微博中叫嚣别人抄袭自己、试图利用粉丝引起骂战收割流量的行为有些败好感。对于这部剧今生有你，即同名小说爱你是我最好的时光，目前看来，剧比小说更打动人。 十年前，小哇和小冉出演了《来不及说我爱你》，时至今日它依旧毫不褪色、难掩光芒，可以算是民国言情偶像剧的典范，这里先不多说了，否则我很容易跑偏。很多人爱看偶像剧，爱幻想，并非不现实、要求高，而是愿意去相信世界上有坚贞不渝、有浪漫情调、相信世界上美好的东西更多，其实这往往会传播一种正能量。有一个有名的Ted演讲——《我从肥皂剧里学到的人生哲理》让我惊讶，其实偶像剧本身没什么错，造成大众对偶像剧误解的是浮躁、是主角光环、是工业糖精。 打开这部剧，色调偏冷偏蓝绿，朦胧有电影感，没有太多大白光的打光以及过度磨皮。但除此之外，好像还没能一下子抓住我。开篇便是聂宇晟与谈静七年后在咖啡店的重逢。开始我还好奇，七年而已，这两人已经互相不认识了吗，明明咖啡店相遇，却仿佛都不认识，如此形同陌路。不仅有这种好奇，还会觉得这剧有点不一般啊，主角相逢很不刻意。带着解开困惑的心情我继续看了下去。在谈静家楼下正式重逢，两人都是认识彼此的，那为什么咖啡店里没看到呢？是真的一个顾着买蛋糕，一个顾着收银了吗？到底是成年人了，多年后再度相逢，既没有刻意的冷漠疏离，也没有像少年时那般热络，此时各有各的心酸，各有各的“放不下”【难受，他们放不下的不就是彼此嘛】。可是成年人的世界不该有那么多的冲动，奋不顾身，热烈。只是，刚巧她买了他爱吃的“桃子”，他准备了“送不出手的蛋糕”。此时的分镜绝了！！原来，咖啡店里都认出对方了，聂宇晟还特意写了纸条，谈静也看到了，他们都偷偷注视着彼此，却不显山露水，只是眼神间的情转流动，就将彼此深爱刻画得入骨三分。 小演员选得很好啊，青春靓丽，女生是干干净净的马尾，男生也是很阳光的发型，感觉是贴合成年以后的形象找的，都很像，连男主有口音的说话声音都考虑到了。片头两分钟的拍摄有点过于文艺了hhhhh，有点浮华。场景切换太快，少年时期和现在来回切换频率太高，需要揣度，看起来有点累。 女主和儿子的母子情应该是一条比较感人的线，平平身上寄托的不仅仅是母亲对孩子的关爱，还有对爱而不得，爱而克制的聂宇晟的复杂情感。实际上她是一个单亲妈妈，为了孩子磨掉了自己本该有的光芒，甘于现实的平凡卑微。平平不是普通的孩子，是一个患有先天性心脏病的孩子，这就将悲剧扩大化，让人更能体会女主生活上的艰辛，也能理解之后她为了钱为了孩子所做的种种。平平在吃饭的时候问妈妈，“豆浆机质量不好使，要被换掉，那我质量也不好，我是不是也该换掉啊”啊啊啊啊，孩子永远可以用这么认真的语句打动你，因为他们好纯粹好简单。这里可以看得出来孩子多年来经过各种治疗留下的阴影和伤疤，这不可能不存在，也能看出这样处境下，孩子的懂事体贴和坚强，像极了妈妈。女主温柔恬静但内心坚韧强大，也是因为这样才能顶着巨大生活压力，守护秘密，养育孩子长大。还有个细节，是聂宇晟在医院看到女主和孩子，说几岁到几岁是一关等等，指责女主不早点带孩子看病，女主一直捂着孩子的耳朵。为母则刚，自己可以被误解，但不希望孩子过早接触这些。聂宇晟就等着被打脸吧！ 剧里生活场景刻画得都比较符合人物状态，很细腻。女主光环不能说没有，但目前看来不算明显。首先，男二与女主第一次蛋糕店碰面处理争执，没有特意突出女主的作用，更没有因此与男二认识，女主此时的表现像极了一个收银员该有的行动。由于英语好，随着剧情推进，女主进入男二的公司工作，这里体现了女主从来不是任人宰割的小绵羊，相反，她有自己的个性，她愿意去闯去把握机会，让人物形象更加立体丰富。还有在医院向聂借钱，其实她是真的无路可退了。并不是特意只打给男主，像曾经深爱的人开口借钱有多难，通过与年少时女主不肯接受男主的医药费和送的蓝牙耳机对比，更体现了处境真的很艰难很艰难。

第七集胸针是被偷的，不是小说里卖掉的，小说里卖掉会显得有点刻意推动剧情，让聂虐心。公司楼下没有相遇的巧合，没有修罗场，好评！ 霸屏微博的两段吻戏不仅仅是宣传噱头，也是中年人想爱却得不到、遮掩内心后的真实爆发，小冉真的演得好好。在边吻边说话这方面拉高了戏剧的艺术感。这本身是很虐的戏，她明明爱但是要让聂以为自己不爱，一方面要回应聂的吻……..这是一种非常复杂的情感。夹在吻戏中的台词一方面有拥有爱人的欢愉，另一方面有自己理智地克制，如此形式把情感升华得很好。第一处浴室吻戏，钟的台词和喘息声还有点让人想笑的别捏感，第二处的床上吻戏，不用过多言语，只是听她说完明白一切以后眼角滑落到鼻尖一滴又一滴的泪，就把这种又爱又恨的感情表现得很到位。女主作嘛？其实不作。一部分是戏剧推动的作用，另一部分是现实与理想的博弈，带着父辈的仇恨，可能她恨的是自己。哪怕是仇人，但仍然爱聂宇晟。 小说里是小聂发现了平平的身世，剧里改成了老聂先发现的且保留了小聂单独发现的情节。感觉这里改的很好，哪怕老聂在商场上再坏，在这里也给了他一个很好的洗白机会。那种隔代的祖孙亲情很能打动人，也将之后小聂得知身世真相推向了一个高潮——众人皆知，唯独自己不知的戏剧夸张效果。张晨光演什么都让人恨不起来咋回事呢？小聂还是自己知道了，没有像小说里靠验DNA，只是凭谈静的神情回复就可以断定，这是多么深的默契与信任啊。 新预告有被聂医生笑到“炸给那个姓孙的”哈哈哈哈，钟先森这个原音吧有苏有贴合剧情的一面，也有一些严肃时被笑到的“冥”场面。 导演刘俊杰是非常出名的偶像剧导演，看过很多他导演的片子会发现每一个偶像剧不单单在传递男女之情爱，还有一些深刻的价值观。《王子变青蛙》、《爱情魔发师》、《爱情睡醒了》、《杉杉来了》、《何以笙箫默》，在他的很多作品里女主角虽然会傻白甜，但一点都不会让人讨厌。因为这个导演他很细腻，他能表达出傻白甜的原因以及结果。总之，他会使拍摄的剧情合理化。这种最基本的戏剧创作能力，现在却很少见了。而且，这个导演在作品里会加一些幽默的情节，这个需要观众仔细发现。比如何以里面何以琛拿默笙做借口的各种称呼转变等等。总之，我还挺欣赏这个导演的内涵的hhhh 至于有人怀疑等一个人七年是不是合理。我现在二十多岁，我觉得成年以后就不会再满心满眼地去和人接触、对一个人好、包容一个人，因为你眼里看到的自己会越来越多，生活会越来越忙碌。我相信这种感情在现实里会忘不掉、放不下、等不起，身边人会无形给予你各种各样的压力，哪怕有感情却只能埋藏。等一个人七年其实也没那么难，尤其对于聂一个学医的，七年不过是在学习实习，而谈静有了生病的孩子，也只是形式婚姻，自然不会太多地去想男女之情。即便不是如此，我也愿意相信一段双方平等付出过的爱情会被等七年。 （会持续更新。。。。）

文/曼佳

#钟汉良主动提出原声出演今生有你#开始未曾听到钟汉良的原音时，也有一些人是会担心的，但是《今生有你》开播后，发现钟汉良的原音其实相对于配音来说，更合适于聂宇晟这个复杂的角色。

首先，我们来说表演。在电视电影中，角色的塑造最重要的是表演，表现演绎，这个表演能否将这个角色立起来，呈现出角色该有的喜怒哀乐等各种复杂的情绪的变化，让观众信服这就是那个特定的的人，而不是其他人，尤其在放大的特写镜头下，人物的表情简直是纤毫必现。表演其实就像练习舞蹈动作一样，从第一招到最后定型的招之间，它是有很多步骤过程的，它是连续的完整的流畅的，它不是只有第一个招数造型，不是任何中间的过程都没有，就突然定格在最后一个招数造型。我们以前吐糟的某些演员的表演就是这样，就像两张JPG来表现一个复杂的情绪、一个变化的心理过程，所以看起来很呆板很敷衍很没有说服能力。

而优秀的演员，可以在一秒钟之内，呈现非常复杂的情绪，比如钟汉良演绎的聂宇晟，他可以在看到自己心心念想的谈静时，当对方冷静提出几万块钱交换曾经的情感信物的时候，他由开始的梦见面的欢喜到听到对方理由后的失望，然后是鄙薄的愤怒，到之后的心伤痛苦，步履缓慢而艰难，就在那么很短的一瞬间。他的表演是一个完整的动态的过程，每个表情演绎的内心情感，即使没有任何一句台词，但是所有观众都看感受得十分细腻而清晰，完全不会解读失误。

电视电影毕竟是视听艺术，所以表演才是电视电影中最重要的内容，而台词只是辅助这个角色的表现力，它从来不可能成为一个角色的最主体内容，所以一个再优秀的配音演员也不可能拯救一个超烂的角色，这不用举例大家应该都很有数，因为现在流行的很多电视剧都是同样的几个著名的配音演员，角色的成败最终不取决于配音演员，而取决于演员本身。比如有些电影即使某个人物没有一句台词，也完全无损于这个角色的张力。

我们来说说台词及表现。

其实电影电视中的台词对于人物来说是辅助作用，它与舞台剧中的台词表现力是完全不同的，后者甚至主要通过台词的抑扬顿挫让更远的观众能感受到人物的情感情绪的变化，听到故事情节的发展，因为观众离得太远其实舞台上演员的表情是根本看不太清楚的，至少是与电视电影中的特写镜头的 捕捉完全不可同日而语。所以舞台剧才特别需要考验演员的台词功力，其表演反而是次之的。

就像，我们打电话的时候，可能会注意到电话对方的那个人的音质语调等等的关于声音的主要内容，但是当我们看到那个人的时候，我们更多的注意力是在对面那个人的表情上面，尤其是眼神，对方说的话我们更多的是注意他的表达内容，而不是他的音质是否动听发音是否完美之类。

我们再来说《今生有你》里钟汉良给角色聂宇晟自己的配音，我觉得一个配音演员不可能像演员本身那样沉浸在这个角色中，因为也没有那么多的时间，他们只能根据自己的经验来给角色一定的音质语调和情感的匹配度，但是无论如何配音演员不会像钟汉良本人一样，有那样对角色的十分深刻的理解。据《今生有你》本剧的编辑写，在开机之前，钟汉良熟读剧本很多遍，然后给聂宇晟的所有的场景都做了角色情绪等等的注解，在拍摄的各种时间顺序是打乱的串场的拍摄中，人物即时的情感变化绝不会乱，那种细腻用心让人惊叹，钟汉良在拍摄中用水到渠成的表演完整地体现这个人物的内心，我们相信，聂宇晟这个角色在拍摄的期间已经完全进入了钟汉良的灵魂。

所以当我们看到聂宇晟的时候，听到他有时说着无情的话，有时说着言不由衷的话，有时说着小心翼翼却又温暖的话，有时说着责备又心痛的话（浴室热吻那段戏）、有时甚至是痛哭流涕说着让人务必动容的话（酒后在门廊跌倒那场戏），你觉得就是那个人，你根本没有注意到他的台词中有某一个字的发音不是那么标准，你根本不会注意到有些方言的发音损害了这个人物，让你觉得不可信了。何况现在所有的电视剧电影都配有字幕，所以相信人物的台词表现完全无损于了解人物的性格和发展。

聂宇晟医生穿着医院常见的皱巴巴泛黄的白大褂而不是偶像剧里簇新笔挺的白大褂，时常也经常做那些血肉模糊的手术而不是假装从手术室出来就仿佛是一个医生，因为经常值夜班而呈现出的黑眼圈乱蓬蓬的头发而不是任何时候都两眼放电帅如偶像，因为工作太辛苦在医院巡视时微微佝偻着身体而不是每天都挺直腰板而器宇轩昂，因为太多情感的心事也会时常处于那种茫然失神的状态而不是每天都精神抖擞似刚强铁人，这一切表示聂宇晟，他是一个作为医生职业的有情绪有情感的正常的人，而不是一个用医生职业来装点自己的流行文学中描写的高富帅符号人物，在这部剧中，演员钟汉良就是聂宇晟，他不再是其他的任何人，即使是那些他曾经演绎过同样深情的那些角色，比如何以琛。

所以，事实恰恰是，我觉得钟汉良这次自己配音聂宇晟，反而是给这个隐忍而温暖的角色注入了更多的内容，甚至是增色的，让这个人物无论从形象、表演、还是语言上都是三位一体的，十分完整而和谐，让人觉得这个人非常让人信服，无论让别人谁演你终究不如你自己演你自己更像吧。

他在各种场景下的语言，配合着他当时的心情和情感，语言和人物情感动作其节奏是完全没有没有偏差的，甚至那些单个的语气词，呃？甚至只是微小的呼吸的喘息的等等气声，都让这个角色的张力更加为之圆满，这甚至是配音演员不可能做到的细腻。配音演员在这种具有情绪增色的微小方面的演绎不可能像演员本身如此的契合而准确，而钟汉良并不是演，因为在那个时候，他自己就是聂宇晟，一个人用自己的语言音调表达自己本人，肯定是非常妥帖的，他用自己的底色是温和的声音，就像聂宇晟的性情底色一样，表达着属于聂宇晟不同时期的爱恨情感。

当然，钟汉良配音的聂宇晟用专业配音的角度来评析并非十分完美，但是看过电视剧后，作为人物是一个整体的综合的表现，而非从分离割裂的片段的演绎来看，聂宇晟这个角色，钟汉良的演绎，如同他之前的所有的角色的演绎来说，一样的精准丰富而迷人。你甚至觉得，演员钟汉良并没有出现，屏幕上只有角色聂宇晟。

转自微博良民“墨浓书香玉琳琅”，已获授权。

第11-12集观后。 来，我保证，这是一篇技术文。题目是《以浴室吻为例，分析钟汉良吻戏教科书的重点内容》。共四章。这是上篇。 钟汉良以前接受采访时曾说过，关于吻戏的处理，他在脑海中都是有步骤的，他会和对手演员沟通，一二三四，我会做什么，然后你要做什么，我们俩怎么配合去完成整个过程，把剧本和导演要求在这场吻戏中表达的情绪展现出来。那么我们就来分析一下，这个浴室吻是怎样完成的。 所有的吻戏都是用来表达情绪的，它可能会成为剧情和人物关系的某个转折点。而情绪的表达主要是靠三件事完成的。第一是节奏，第二是动作，第三是台词的语气把握。 从节奏来说，吻戏的核心部分，是吻的过程，也就是下篇第三章内容。要想突出这个核心与重点，吻的前后就不能是同样激烈的程度。吻之前的铺垫，要慢慢把节奏推上去；吻之后的收尾，要慢慢让节奏平静下来。这个过程中所有的动作都要配合到位，然后用台词的语气把握去构建和调整观众的情境沉浸。 第一章，情绪的酝酿。 谈这场浴室吻的情绪酝酿，千万不能忽略掉进入浴室之前的这一小段内容。 听到门铃响，聂宇晟从卧室走出来去给谈静开门。门开后，谈静却在门外停留了好几秒钟，才慢慢的走进来。进来后，两人就相对而立，镜头是从聂宇晟的背后给，谈静的大幅动作可以看得到，但看不清脸上的表情，而聂宇晟始终是双腿微微岔开背对镜头站立的姿态。这个站立的背影里，已经看得出他在克制着一丝怒气，一种“我要听听你打算说什么”的态度。 在这一段里面，就是要设置节奏的基调是放缓的，两个人的动作和肢体接触几乎为零，连两人的表情都看不到。也就是说，刚开篇，要先把节奏和动作降到最低最小的状态。然后两人开始对话。 听到谈静道歉，说，“孙志军他没有想要把你打成这样”，聂宇晟的身体微晃了一下，感觉是想要表达什么但又克制住了。谈静继续替孙志军道歉，聂宇晟说出了“你让他自己来吧”这句话。谈静说，“我来也一样，他不是坏人，你能不能原谅他这一次”，聂宇晟再次慢慢地说，“我不要听你说”，然后又语带薄凉讽刺地说，“你让你老公来呀”。请注意钟汉良说这句台词时的语气表现，他把聂宇晟对孙志军的不屑和对谈静替他道歉的怒意中夹杂着几分醋意，体现的充分而又微妙。 谈静一再说对不起，聂宇晟说，“还有别的事吗”，然后打开了门。这时谈静有点着急了，她目的没有达到，所以她的台词节奏也就加快了，她告诉聂宇晟，孙志军不能再被拘留了，恳请他算是帮自己一个忙。几次三番地听到谈静替孙志军道歉求情，这时聂宇晟的情绪也忍到了高峰，因此他的对话节奏也加快了，他说出了心底最介意的一句话，“要不是为了他， 你也不会来找我是吧”。谈静居然说，“是”，聂宇晟听到这一句，一下子就把门关上了。这时聂宇晟的节奏又放慢了下来，请注意，这个地方就是在为后面酝酿着情绪。停了几秒钟之后，他一把拽过谈静，把她拉进了浴室。 第一章小测问题：聂宇晟为什么要停留这几秒钟才去拽谈静？他为什么不在听到话之后立刻拽着谈静往浴室走？这两种表现方式会造成观众什么样的观感不同？ 第二章，情绪的发展。 聂宇晟拽着谈静进浴室，脚步的速度是逐渐放快的，请一定注意到这个细节，因为这个脚步的放快，也意味着接下来动作节奏的加快。 在浴室镜子前面，聂宇晟是从背后环抱住谈静的姿势，这个背后环抱而不是一旁拽着，表达了此刻聂宇晟对谈静的珍惜，而珍惜里面又饱含了怒气，因此他捏住谈静的下巴，让她抬头看镜中自己的脸。 此刻聂宇晟有五句台词。 “看看你。” “看看你自己。” “脸都被打成什么样了。” “看到了吗？” “你还跑过来给他求情？” 这四句话，每一句本身语速都是快的，表达了聂宇晟的愤怒和心疼，但是，他在每句话之间都留下了足够长时间的停顿，这个停顿就是节奏的控制，要体现这一句比前一句更递进的情绪发展。 然后他放开捏着她下巴的手，两只手都握住她的双肩，头也贴上她的脸颊和肩窝，“你在想什么”，她不语，他的怒气更盛，怒气里面充满着浓浓的心疼，他扳过她的身子，又一次问，“你在想什么”，“嗯？”谈静终于有了反应，她抬头看着他，两人贴的那么近，聂宇晟的双手一直抓着她的肩头，这时又是停顿。在这只有聂宇晟不断颤抖的停顿和喘息中，谈静贴近了他。于是，聂宇晟忍不住吻了上去。 第二章小测问题：这段里面谈静没有一句台词，节奏都是聂宇晟带着走，他是怎样把握节奏和台词语气的呢？你注意到那个“嗯？”的破音了吗？这是聂宇晟和谈静重逢后的第一次肢体接触，在这个阶段，聂宇晟的手除了捏下巴之外都是紧捏着毛衣和肩膀的，两人并没有其他更多的亲密碰触，为什么？还有，钟汉良每句台词中间停顿时候的呼吸、气息、喘息，你都捕捉到情绪了吗？镜头从侧面给到钟汉良的时候，聂宇晟的面部和唇部是什么表情呢？这表情，意味着什么呢？是渴望？是压抑？是思念？是克制？还是全都有？@钟汉良 未完待续看下篇

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钟汉良的浴室吻教科书。下篇。 通过上篇我们可以清晰地看到，节奏、动作、台词的语气把握，是帮助酝酿和发展情绪的三大武器。节奏必须要有张有弛有快有慢。动作要跟着节奏走，动作幅度的大小可以改变节奏的变化和体现人物情绪发展与情感关系。而台词的语气把握，中间要留有气口，让观众的情绪始终和人物情绪处在同一个轨道与速度上。那么接下来我们看看吻的核心与吻的收束。 第三章，吻。 聂宇晟是颤抖着，啜泣着，崩溃着，又克制着吻上去的。吻之前他有一段停顿和留白，钟汉良用喘息、哭泣、凝望、战栗，给自己和观众留足了情绪空间。甚至当他的唇贴上了她的时，他都没有着急，而是继续颤抖着，颤抖中叹息了一声，然后松开了抓着她毛衣的手，捧起了她的脸，深深吻了上去。 这就是好演员的节奏感。他留了足够的时间给观众陪着他们进入到人物的情绪中。没有吻之前的酝酿与铺陈，你不会觉得这个吻如此天崩地裂，如此令人绝望，又如此令人叹息。这一切过程是一气呵成的，是自然而然当情绪发展到这一步的必然。因此，观众会随着剧情而感动于这个时刻。因为节奏好，有停顿有留白，这就让观众有足够的心理期待。那种“终于吻上去了”的感觉，随着背景音乐和吻的过程而达到观赏高潮，实现了观众的心理满足。 整个吻的过程其实是有层次的。一开始聂宇晟的吻是心疼，在这种最最极致亲密的接触中，他不再紧捏她的毛衣和肩膀，而是一下子就把谈静的外衣脱掉了，他用双手捧着她的脸，用双臂去紧紧抱住她，从腰抱到肩颈，把谈静狠狠的揉在自己怀中。两人翻转激烈。谈静也放松下来，环住了聂宇晟的腰，之后又捧住他的脸。得到了谈静的回应后，聂宇晟被鼓励到了，他去亲吻她脖颈的敏感地带，这就是欲望的开拓，这是属于爱人之间的吻，一切熟悉的感觉都回来了。 就在这种高潮中，节奏又有了变化，当吻略略舒缓一点时，谈静说，求求你了。聂宇晟停顿了一下，说，“不行，你让他自己来”，这句台词的处理完全是成熟情人间在情欲交织那一刻的处理，有赖皮，有调弄，有霸道，有“我的女人要听我的”那种微妙，钟汉良一边吻着，一边用他温柔蛊惑的语气以一种欲念十足的味道去宣告占有。这个劲儿拿捏得真是绝了。 这段镜头处理的特别好，尤其是音乐的运用，年轻时片段的闪回隐含的意蕴，以及舒琴的手机声，这段是紧张、高潮迭起、欲念丛生的；这段也是放纵、渴望、肆意、不顾一切的；这段还是摸索、熟悉、别后第一次在一起时干柴烈火的；这段更是从彼此有一点克制，到旧情人一触即发发现完全可以赤诚表达的滚烫炙人的。你能看到欲，更能看到情。你能看到豁出去了，你也能看到压抑不已。这就是好演员激情戏的张力。 第三章小测问题：在吻的过程中两人彼此主导地位的反复变化，是不是一种节奏感的表现与复杂情绪的表达？ 第四章，吻的平复。 这段戏里面，吻的平复部分做的很巧妙。一方面，舒琴的来访给浴室吻的激烈荡开了一笔节奏，观众本来是沉浸在激动人心的吻当中，随着镜头的切换和背景音乐的临近尾声，就让这个吻慢慢放缓了节奏。另一方面，谈静始终还是放不下她来找聂宇晟的核心目的，因此她在激情之余，一直在恳求聂宇晟。一旦加上对话，就令节奏舒缓了。 谈静哭，离开聂宇晟靠着墙壁哭，聂宇晟就那样凝望着她为另一个男人求情和哭泣，那一刻聂宇盛的颓废感呼之欲出。接着，谈静又靠过来搂住了聂宇晟的脖子，靠在他肩窝哭。当谈静过来搂他的时候，聂宇晟有一瞬间的放松，他知道，这个搂他的动作是属于他们两人的，而不是属于求情的，他的双手也从背后抱住了谈静。头仰起，眼睛睁开了，却又是失神的，无奈的，自嘲的，和认命的。谈静低头看到了他脖子上褪色的红绳，聂宇晟摇着头，似嘲笑自己，又似放弃了所有的骄傲与坚持，他们两人身体分开，各自靠在墙壁上，在谈静的哭泣中，聂宇晟似宿命般的低了头。 这个吻的平复，也意味着两人关系和后面剧情的发展。聂宇晟所有给自己建立起来的铜墙铁壁，都在这一吻当中破了功。他始终是见不得她哭，他始终是不会让她哭，这是他对谈静爸爸的承诺，也是他对自己一生的坚守。 从情绪酝酿期的对峙冷漠，到情绪发展中的激烈表达，再到疯狂的在吻中释放多年来的欲望和思念、心疼与不舍，是重逢，是告别，是想要留得住，是怕你不回头，最后到雨收风静，发现自己还是走不出谈静的泪光，逃不离心底的深情。 这个吻是层层递进千回百转的。它的每一个步骤都是钟汉良对节奏的控制、对动作的把握，对台词语气的拿捏。 在我看来，吻戏是绝对需要演技的，甚至因为吻戏是情绪爆点戏，所以它所需要调动的演员的情绪和感知能力更是饱满和要求精准的。吻戏封神这件事，并不是每个演员都能做得到。能够带领观众进入情感高潮，是演员对人物的塑造能力决定的。 好演员不一定都能演得好吻戏，但能奉献出一个个经典吻戏片段的，那一定是好演员。 钟汉良，就是这样的好演员。所以，他当得起一切的赞誉。@钟汉良

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今生有你第16集观后。 那个夜晚，聂宇晟抱着谈静撕心裂肺的哭了一场，这眼泪冲刷着七年前那个雨夜，过去与现在在这一场泪水中重合交叠，经过那个清晨，聂宇晟的心慢慢活了过来。 或许我们可以试试，他背对着谈静，小心却又坚定地告白着自己的心意。或许，过去的一切都有可能过去，而我们，还可以把握现在和未来。 这枚钥匙，是我现在的生活，你，愿意进来看一看吗？ 生活，就是每一个平凡日子里的衣食住行。 ---我家离医院近，到我那里休息吧。 ---你们聊，我去打开水。 ---给你们俩带了早饭。 ---给你买了双新鞋，记得试一试。 聂宇晟说，他要做的，还有太多。那就从这平凡的每一天开始吧，让我的日子里有你的身影，让你的生活中有我的存在，这，就是我们一起要过的日子。 而我知道，为了要让这样的日子能够延续下去，我，还要回到过去的生活中去寻找答案。 聂宇晟的可贵，在于他在放下了自己的怨恨之后，并没有忘记，谈静的怨恨。 他要为谈静去找一个真相，哪怕这个真相，涉及到他的父亲。 这就是最最宝贵的聂宇晟，他正直而善良，他不掩饰也不退缩，当一边是爱情，一边是亲情，他选择不偏听任何一方，而是找没有关联的第三方去做调查和取证。当他发现疑点时，他没有让亲情干扰到自己，他清楚的知道，什么才是正确的事。而他也清醒的明白，只有他挖掘出事件的真相，才能够真正愈合他们的过去。 聂宇晟不仅在追寻着过去，他更是在努力把握着现在。他在逐渐学习，做一个六岁男孩的父亲。是的，突然有了一个六岁的儿子，感觉上总是不那么真实，但他已经开始在意，这个孩子所念念不忘的是另一个父亲，而他也已经开始思考，他的儿子，会怎么样看待自己。 他慢慢的接近平平，看着他画画，陪他聊豆子怎样发出豆芽，给他做带有妈妈味道的红烧鱼。是啊，他从当初那个拿着锅盖战战兢兢生怕热油溅到自己的厨房小白，发展到成为已经可以做出口味足以乱真的红烧鱼的大厨了。 这些年来，他没有碰过西红柿炒鸡蛋，却经常做着谈静教给他的红烧鱼吧。做多了，就是她独有的滋味。毕竟，吃着西红柿炒鸡蛋，他会想到难受吃不下东西的谈静。而煎着红烧鱼，他想到的是那个“有你真好”的谈静。红烧鱼，是聂宇晟的情感私房菜，是哪怕舒琴给他做无数次土豆炖牛肉都无法比拟的味道。因为在这个味道里，有谈静，有幸福，有我们。 红烧鱼就在聂宇晟家的厨房里完成了一次无需剪辑的前世今生戏。不知道这一条鱼，和当初静婉找到四少时他刚刚钓起的那条鱼，是不是同一条呢？这两条鱼啊，代表的都是，“我终于又找回了你，找回了我们”吧。 鱼哭了，水知道。我哭了，谁知道？ 聂宇晟终于不再哭泣了。他前所未有的行走在实现人生目标的道路上。他的心回来了。他开始微笑，开始嘴角上扬，克制不住的幸福感。一个人内心要有多苦，才能遇到这一点点甜，就被满足了啊。 谈静也不再哭泣了。她对聂宇晟也慢慢露出了微笑。这微笑，是终于有人可以分享父子俩有多么相似这种生活中的小细节；这微笑，是你在煎鱼我在做菜，不完全相同的旧时光，但经历了那些时光之后，你终于做出了我的味道。她对聂宇晟说，会找个合适的时机，慢慢告诉平平的。而聂宇晟对她说，不急。对孩子，要给时间，有耐心。对我们，也是一样的。 还记得那个清晨，刚刚从谈静家走出来的聂宇晟，他经过了身边一对正凑在一起做早饭的小夫妻，那是他与谈静曾经的过去。他下得楼来，前面是一对白发苍苍挽手同行的老夫妻，那是他与谈静的未来。而他，就行走在这经历了过去，正在通向未来的道路上。 聂宇晟在努力的把过去与现在联结起来，哪怕这个处在过去与现在中心的他，其实什么都不曾做错。 而谈静因为鞋的尺码，还依然陷在过去与现在的纠结中。 一双鞋小了，不怕，再买就是。过往值得珍惜，却也无需回去。更值得珍惜的，是现在，是现在身边的这个人与这颗心。这颗心已经经受了太多的痛苦，谈静啊，不要再伤害他了。 最会医治人心的聂医生，他会把戏里的他们，和戏外的我们，全都治愈的吧。 故事刚刚过半，这第16集承上启下，接下来人物的命运会进入到一个新阶段。 而雪夜过后，已经渐渐暖起来了。@钟汉良

转自微博良民“墨浓书香玉琳琅”，已获授权。

第28集观后。生死爱恨。 一场婚礼。一场车祸。有人勇敢的爱着。有人努力的活过。 没想到进度条都快要撑不住了的时候，剧情还能一浪接一浪的向我们劈头盖脸的砸过来。也许，这就是生活的真相。它永远在你最没有防备的时候，给你狠命的一击。 我们都在命运的漩涡里，做着选择。 谈静说很羡慕舒琴，可以一直这样勇敢的向前走。在谈静的内心，她也是渴望可以抛下一切，只管勇敢向前走的吧。她其实已经在努力的告诉自己，真相也许不如幸福更重要。可是生活总会猝不及防的拦住你向前的脚步，军哥走了。 对谈静而言，军哥是她最孤苦无依的时候，一直会陪伴在身边的亲人。他们曾共同经历过最艰难困苦的岁月，彼此慰藉对方内心最深刻的遗憾，所以，平平随了军哥的姓氏，这是谈静在用她微薄的能力，去帮助身心伤残的军哥从那场事故中走出来。军哥也对平平倾注了很多的爱，这是他们在相依为命的时光里，对生活最后的希望与寄托。 军哥的离去，把谈静努力想要幸福的梦想顿时拉回现实。现实是那么残酷，我们勇敢往前走的每一步，仿佛都横亘着父亲和军哥的生命。而聂宇晟也再一次近乎绝望的认识到，不管我要怎样去证明，真相只在乎你相信什么而已。而爱恨，在生死面前，似乎都显得不够分量了。 要怎么样我们才能真正勇敢？有多少爱能够让我们义无反顾？军哥的离去，给这对苦命的情侣，带来了又一重现实与心灵交困的挑战。 聂宇晟，就那样默默的站在谈静的楼下，望着那窗口依然亮着的灯光。他发觉自己在尽力追查的一切，都在谈静的一句“我们没有证据”的指控中，消弭了价值与意义。他徘徊又徘徊，仿佛在人生的十字路口，所有的事都似乎清晰又模糊，他来到医院，可是沉睡中的父亲并不能给他一个答案。孤独而又疲惫的聂宇晟，经历过爱恨交缠，目睹着生死一线，他最终，选择了默默陪伴。 他陪伴谈静去送孙志军最后一程，他悄悄看着正望向车窗外的谈静，他百忙当中要赶回公司并嘱托玲子照顾谈静，他下班后来到幼儿园和谈静一起接平平。聂宇晟在用这样的方式与谈静的生活继续相融。 谈静或许有她自己的相信，那么聂宇晟，就是在用生活的一点一滴，向谈静付出着对爱的相信。 真相是什么？也许当证据摆在眼前你都不会相信，但就算你不相信自己的眼睛，也要相信自己的心。真相从来只有一个，那就是，我爱你，不管我们面对多少怀疑与痛苦，我爱你的心，或可抵过岁月伤痕。 是的，我们年轻的时候扛不住生死爱恨，等我们长大了，也一样还要经历生死爱恨。军哥走了，之后，聂东远也会走，无论恩怨如何，最终活着的人还要珍惜彼此在一起的时光。人与人的相逢都只是擦肩而过，离别是生命的最终归宿，而学会告别，是我们一生的功课。 学会告别，要与过去说再见。再痛的过去，也要有终结的时候。对活在这个世上的伤心人来说，再没有什么，比互相慰藉互相温暖更重要的事。 学会告别，要对离开说放下。离开纵使是遗憾，但只有放下这份遗憾，才能令离开的人离去的心安。他们去了另外一个世界，而这个世界的我们，要替他们活得幸福，因为我们曾是他们最爱的人。 学会告别，要对此刻多珍重。无论是告别一段感情、一段人生、一个人、一个梦，都是要开启更崭新的生命旅程，人只能活在当下，生活推动着我们向前，而每一个未来，都在此刻。珍惜身边人，是对告别最好的姿态。 学会告别，要对岁月更有情。经历过时光等待的人，就算是暂时分开，也终将兜兜转转看清自己的心。聂宇晟的爱，少年时或许激烈，经过人生的煎熬试炼之后，他的爱会化作润物无声的陪伴与保护，温暖谈静饱受摧残的心。 当生活给了我们无限的苦难，只能激发我们更大的勇气，一路向前。我看到谈静对盛方庭不再言听计从，我看到聂宇晟也没有再着急解释，他们彼此都在努力的向少年的自己行一场告别礼。只有扛得住内心的生死爱恨，也才能扛得住他们彼此对未来的承诺与担当。 接下来，他们还会继续面对生死，面对爱恨，面对生活中所有看得见的和不可预计的那些打击与即将崩溃的时刻。无数次置之死地的这颗心啊，经历了生命的洗礼之后，也许对人生中爱的意义，会有一番全新的领悟吧。 最后两集了，故事还在翻转，人生也还在继续。这就是我们如常的日子，你不知道明天和意外哪一个先来，但无论遇到了什么，陪伴，都是最长情的告白。@钟汉良

转自微博良民“墨浓书香玉琳琅”，已获授权。

每当一部优质作品出现，总会令人忍不住在追剧之余想要说些什么，而在我一口气追完了6集之后却发觉，对有些作品而言，语言和文字的形容与描摹，似乎都是苍白且多余的。只因这部剧，自带余韵，回味无穷。

这是少有的几次观剧全程未曾有一刻起念动用“只看他”或倍速功能的体验，而细细想来，却又很难说这剧的节奏是快是慢，它舒缓隽永如一幅水墨写意画，却又在短短的篇幅中讲述了从主角到配角众多的人生故事，浓缩了从时间到空间无限的沧海桑田。

随手翻社交媒体的各方面首播反馈，“质感”二字是提到频次最多的关键词。这部剧的色调、打光、无死亡滤镜，以及年少回忆部分的插叙处理，都令人津津乐道。而接地气的置景、道具、服装、发型，也充分体现了这是一部生活气息浓郁的情感大戏，它扎根于市井烟火之中，却又因一段刻骨铭心的爱情而令这个故事寄托了人们内心深处的一缕怅惘和久久挥之不去的淡淡哀伤。

人是因过去而厚重。我们每个人的记忆中或许都有那么一个人，他们曾经那样鲜活的出现在我们的生命中，陪我们走过年少的青葱岁月。走着走着，有的人可能和我们走入了柴米油盐，于是我们对自己说，这就是生活；也有的人可能和我们渐行渐远，我们记住了他们离去的样子，然后对自己说，这就是人生。

而聂宇晟，却不是我们中的任何一个。他的生活在往前继续，而他的人生却似乎永远停留在当年的原地。推动他往前过生活的，是他作为医生的职业责任，而不是作为人的内核中所不可或缺的爱与热情。我想要在年少的回忆中去寻找那个少年。

那是一个鲜活的，会打架会打工，会生气会生病，会撒娇会撒气，会心疼会心动的聂宇晟。那个聂宇晟，是平凡生活里的一个大男孩，他朝气蓬勃，有时莽撞冲动；他倔强执着，充满浪漫温情。而那样的聂宇晟，却成为了今天这个不苟言笑、用冷静漠然把自己重重包裹起来的男神聂医生。

聂宇晟的人物前史到底是什么？这段经历和旅程，都在钟汉良的心中。他替代那个阳光少年活了下来，活成了一个敬业的聂医生。这样的一个聂医生，听够了心跳，见惯了生死，在他那冷静专业的底色背后，我们依稀还能看到那个热情灿烂的大男生。他在病房门口对父母几乎要放弃的病童心存不忍，他温言安慰因要做手术而心生恐惧的小姑娘，他奋力争取任何一丝可能带来希望的治疗方案，他对谈静提醒要早做手术，又着重划出风险生怕谈静遗憾终生。这种不舍不忍，这种纠结矛盾，恰恰是冷面男神聂宇晟那属于医生的职业责任背后，还涌动着爱与热情的证明。

平淡无波的生活注定要被打破，平平，谈静，当这两个名字组合在一起交织出现在聂宇晟的面前时，要让他谈何平静！

回忆这6集里面最虐我的点，恰恰是每一集的片头，谈静或聂宇晟的内心独白。在他们的幻境中是一个普通家庭的日常，妻子在厨房忙碌，然后一家三口坐在餐桌旁吃早餐。而这个画面的最后，是幻境中的聂宇晟，看到窗外现实中的聂宇晟。那个美好的梦，也就被现实击打得粉碎。还有第6集的片头，聂宇晟和谈静凝视手中的戒指与胸针，同说一段台词，两个声音逐渐叠加在一起，令人心酸得体会到“我们回不去了”是一种多么蚀骨啮心的感受。还有聂宇晟在教室里凝望着写了一黑板字的谈静，那些没有说出口的话，最后都在岁月中湮没成灰，轻轻一碰就碎了，碎成了一朵一朵展翅飞去的蝴蝶，这蝴蝶的名字，叫做相思。

聂宇晟在这6集里面，台词并不多，表情并不多，内心独白不如谈静多，连出场都未必如一些配角多，但他洒落了一地的相思与寂寞，却又绵长如深夜，那举头的万家灯火，并没有一盏是为他亮起。

其实相爱哪有那么难？忘记才难。忘记的可以是你这个人，忘不掉的，都是习惯。

他忘不掉她年少时说过的话，现在却要看她不顾自尊地将钞票捡起。聂宇晟在赌气撒落钞票后，匆匆落荒而逃。接下来的场面，他看不得。这俩人，都恨不得令对方狠狠的恨自己，似乎这样，就可以和对面那个人，从此断了关系断了念想。却不知，这可能只能令自己，狠狠的恨自己。

他忘不掉她用几颗黄豆变的发豆芽魔法，于是从那以后，等待就和希望成了一对伙伴。他办公桌上会用烧杯放几颗黄豆，浇灌了清水只等它们发出豆芽，似乎只要等下去，再硬的心，都能被软化出白白嫩嫩的枝芽来。

他忘不掉曾给她建立的邮箱，tn4ever，代表着谈静聂宇晟永远在一起，他记得，她也记得；他忘不掉他辛苦劳作买来的胸针，只因那是最贴近她心脏的位置，他珍重，她也珍重。他忘不掉他承诺过永远不会对她无动于衷，他会抱起昏迷倒地的她，却又不想让醒来的她也记得这份承诺。他忘不掉他因要救她父亲而立志做一名心外科医生，如今他做到了，却再也救不到她所在乎的人。

聂宇晟最深切的痛与虐恰恰来自于此：身体已经向前，灵魂早就空洞，而习惯却令一切过往的刻骨铭心，都变得无法忘却。

能忘掉的，或许是你，甚至还有我。

忘不掉的，都是我们。

聂宇晟，虐我们可以，请你轻着点儿。还有二十多集呢。@钟汉良

【一】整体 1. 作品/ 导演 这是一部导演意志下风格鲜明的作品，比起导演以往作品，本剧更多运用了类电影的拍摄和剪辑方式，运镜和构图方面异常优秀，并通过极具烟火气的置景服化道将原著剧情以写实的风格落地，使画面具有既真实又高级的美感，在质感上与其他都市情感剧拉开了显著的差距。同时，导演延续了以往重细节而轻冲突的散文诗风格，坚持以细腻可信的情感动人，而非以强化戏剧冲突的视觉效果搏眼球。

导演的这种风格实际上与原著强情节强冲突的特质之间是存在矛盾的，但最终，这种矛盾在这个作品里，基本上得以解决。其最主要原因是，本剧在以情动人这一方面非常成功，观众得到了他们想要的东西，也就掩盖了节奏和叙事方面的瑕疵。导演的拍摄手法是致力于放大每场戏里的情感表达和情感纠葛，而非情节性冲突。因此，剧中爱情线、亲情线和友情线成功的原因，90%要归功于主要演员都撑住了导演的拍摄方式，没有任何人拉垮，通过出色演技交足了货，打动了观众。导演的这种风格对演员水准的要求极高，如果主演的实力不足够优秀，就毫无意外地注定灾难，参见导演此前口碑和收视均为黑洞的某些作品。 由于叙事基调及过审方面的原因，本剧在原著剧情向高潮的地方并没有推到波峰，却靠一放一收两场吻戏把情感冲突带到极致。台词量极低，剧本上描述可能不超过三两句话，导演大胆使用一镜到底的长镜头，全凭演员的创造力和掌控力，分割层次、塑造爱与恨的极致纠葛，爆发令人叹为观止的情感张力和化学反应。当下极少作品里能出现这种等级的表演，观众不用被营销洗脑，只要亲眼去看，就能明白什么叫神级演出，什么叫天花板。靠情节冲突带来的感官冲击只是一时喧嚣的热闹，靠情感冲突带来的精神冲击才是余音绕梁经久难散的震撼，是会带来心灵共鸣的东西。

此外，当年与当下的切换，商战部分的剪辑，感情线与剧情线的交融穿插，也都极具巧思，值得细品。导演对艺术性的追求，演员贡献的诸多高光，使本剧质量在如今的一众流水线产品和营销水货中显得格外鹤立鸡群。观众以遥控器投票，收视率也说明了对作品的认可度。不带任何滤镜，以整体水准来看，这剧打7.5分比较客观。如果以营销大户刷出来的注水分为参照系，这剧应该是实打实不掺水的10分，没有任何问题。 2. 剧情/编剧 剧情方面，完全没必要人云亦云，前半部分环环相扣，后半部分各条线也都在正常推进，人物和逻辑都没有崩坏，只是在原著之外增加的情节点影响较大，又受限于剧集篇幅无法充分展开，最终留白较多，有一定遗憾。剧集前半部分基本严格还原了原著，后半部分由于原著本身的硬伤，只能在保留商战部分之外推倒重建。由医nao引发的听证会和捅男主14刀这两大高潮只能删除，完美替代嫁接又不排异的难度确实很大。编剧的完成度是合格水平，如果能再加上两集篇幅，把感情线和剧情线的收稍勾勒好，最终呈现效果一定会好上太多。 3.摄影、美术和服化道 不必多说，专业实力远高于业内平均水平，技术和美商都很NB。 【二】主要演员 1. 女主 首先要说，原著里男女主的人设都不算好，匪我思存笔下的主角一向如此。能演出魅力还是演成神经病，挨夸还是挨骂，全凭演员功力。剧本已经将女主极端作的一面柔和化合理化了很多，剩下的是为推动剧情必须保留的纠结成分，也相对合理。当下能驾驭楚楚动人苦情小白花人设的女演员并不多，演技不过硬就会变成矫情。再考虑到视觉CP感，外形上要保养得当、气质上要少一些烟火气，在40+女演员里更是难得。女主把角色坚韧又柔弱的特质演绎得比较自然到位，惹人怜惜，感情戏推拉阶段也与男主配合默契火花四射。 后半段由于抚养权问题和男二的介入，爱恨撕扯的纠结升级，也是从这个阶段观众开始感到困惑，女主为什么在感动后再次推拒，为什么幸福凝望后立刻玩失踪，为什么全盘接纳后还会动摇提分手。其实人性本就是复杂矛盾立体多变的，这在给了演员更大挑战的同时也是更大的机遇，如果能通过表演把纠结挣扎的点清晰呈现，使逻辑自洽、动机连贯，完全可以令人共情，印象深刻。如果在每场戏里呈现的不是复杂情绪而是单一情绪，缺少对前后动机衔接和连续性的考量，就难免令人费解，产生割裂感。 总体来说女主的表演有亮点也有遗憾，外形上如果能再清瘦一些更贴合人设。

2. 女二 很多人都说本剧女二人设相当好，我倒觉得演技比人设重要太多了。同样的人设，同样的角色，换个人演就从天堂到地狱，有太多先例。这位演员是本剧里给我最大惊喜的，当然一方面也因为她是主演中唯一对其一无所知毫无期待的，但同时她的完成度确实高。所有的细节都到位，把女二的舒阔爽朗通透洒脱诠释得浑然天成。本来从不相信男女之间会有绝对纯粹的友谊，即使他们各自有心上人。看剧之后，我相信了，那个尺度非常难拿捏，而他们做到了。相知相惜，坦荡自如，毫无绮念。女二唯一一次流泪，就是听到男主在追思会上的独白，簌簌而下的泪，分外动人。 并不觉得她和男二之间的结局有任何遗憾。盛对她并不纯粹，她那么纯粹的人，有自己的底线，当然不能接受。那么好的一个女人，她值得更好的。

3. 男二 从演技上看，整体比较稳，和女二推拉的阶段和最后的落寞都不错。可以提高的地方主要是对层次感和复杂心理的把握可能需要更更精准一些。比如游说女主争夺抚养权的那段，少一些昭然若揭的欲望和得色，收一些、深藏不露一些地演会更好。再比如聂父道歉那场戏，对男二是非常高强度的心理戏，需要通过层次更丰富的眼神戏和微表情来精准呈现复杂的变化过程。 从剧情看，蛋糕店的事情操盘的应该是他，为推一把女主与他合作，同时也能解释女主被释放后他及时出现；找人污蔑男主受贿的一定是他，即使剧中没有找人捅男主14刀，男二行事仍然有些不择手段，也不会考虑是否殃及无辜，最后的结局顺理成章，比原著番外那种强行洗白要好很多。 4. 男三 是开播前我期望值非常高的演员，他的完成度不错，把自己极致生活化的表演特色发挥得相当到位。同时不得不说，与预期还是有一些差距。人物底色是善良讲义气古道热肠的，同时又有冲动易怒、思维简单、容易受骗、好面子等等问题，表演上可以在这些表面特征以下再深入挖掘出一些东西，避免脸谱化。就是整体还是有点儿平，缺少一些细节的变化起伏，比如儿子发病后的那次探病，这么多年了一定会清楚病发的危险性，父子相处时可以多一些比日常随性相处模式更多的心疼关切怜爱。另外由于演员个人特质较强，表演在自然真实的同时，也需要克制惯性，考虑不同角色在语调和神态上的区分度。 5. 聂父 姜还是老的辣，不愧是年轻时扛得起大男主戏的演员。能担主且能扛剧的演员没有两把刷子是不可能的，尤其是在那个没有水货的年代。他既是威势深重的大家长，也是舐犊情深的老人，异常刚硬也异常柔软。张老师把老聂的固执、偏激、傲慢和愧疚、反省、妥协都刻画得入木三分，父子戏、爷孙戏都特别出彩。谁能无过，有缺点的才是活人，靠精湛演技塑造出有血有肉的神魂，就能令人悲喜与共。

6. 平平 平平小天使，作为诸多感情线和剧情线的枢纽，扛住了，棒！灵气和天赋都有，孩子还太小，未必今后要踏上这条路。好好念书好好上文化课，腹有诗书气自华，即便以后走了这条路也需要文化底蕴做基底来提升气质和理解人物。 【三】聂宇晟/钟汉良 1. 角色 男主经常被称为脆🐠，但是他真的脆弱吗？抑郁症患者就是脆弱吗？他们只是受伤的人啊。他们能够坚持下来，能够走出来，过上正常的人生，这才是超乎常人的坚韧。 作为医生，他殚精竭虑妙手仁心，是病人的救星，是师长寄予厚望的接班人，是同事敬重仰慕的楷模；作为代理掌舵人，他迎难而上思路清晰，杀伐决断笃定冷静，拿得起手术刀也掌得住风云盘；作为儿子，他在父亲的高压下有叛逆有反抗，也有体谅有释怀，由不解到和解，四分钟独白诉尽所有，最后他说我们终会再见；作为父亲，他由生涩到自如，眼神由闪躲到情怯，由试探到亲昵，爱意蔓延生发而再难掩饰，父子的眉目笑意间皆是血浓于水的默契；作为朋友，他重情重义，待人赤诚而有分寸，才会有知心且交心的红颜知己，胖头等老同学多年后仍与他言笑无间，他对别人的付出也可想而知；作为兄弟，纵然别人对他阴谋算计使手段，他仍愿意退让成全，说你才是父亲期望的孩子；作为爱人，他纵使遍体鳞伤也无法放下，只为得知她吃过的苦而崩溃，只因她的一句从未爱过而走不出那个雨夜，又因她的一句没有停止过爱而获得救赎，他不愿去分辨哪句真哪句假，他为她画地为牢，任她予夺生杀。这也不是脆弱，他面对自己的心，选择咬牙撑过，选择妥协，选择坚守。 聂宇晟背负了太多，所以他是疲惫的，但他的底色始终是温暖的。从不觉得他阴郁，那只是他面对伤害不得已穿上的铠甲。他对病人不暖吗？对朋友不暖吗？对同事不暖吗？更不用说当年了。善良的人，温暖一定是不变的底色。 2. 演技 说到钟汉良的演技，首先，几十年以来，他对待每个角色的态度都是一样的，都是在自己身躯里装进一个个独一无二的灵魂。作为一个看了他十几年戏的人，我每次都会以更苛刻的标准来看他的表现，因为太过熟悉，所以对比和参照也格外容易。对我而言，到现在也未能移开目光的最主要原因，就是他上映的所有作品里，没有一次，他是不走心地交行活儿的。每一次，都有新的东西，新的进步。这真的不是一件容易的事情，更不用说在一个已经很高的水准上去做了。无论在哪个行业，没有多少人能够做到。 在这部剧里，刘俊杰的细节向风格也给了他更多的发挥空间。人物每个阶段的变化，每一场戏的前后连接，每一场戏里的起承转合，每一帧的举止神色情绪呼吸背影，那种不会让人联想到技术这两个字的精准与生动，超乎想象，是艺术。他的高光部分，不是与其他人的横向比较，而是和他自己的纵向比较，是意料之外的惊喜，很多。

3. 原音 关于原音，剧播之前从功利的角度考量，我是支持配音的。现在复盘，从人设特点、作品调性等方面来看，这部剧确实是使用原音的最好机会，这是个正确的选择。一是角色温柔易感，与他声线特色契合；二是作品风格不是侧重叙事而是侧重细节，所以给了演员更充分的演技发挥空间，台词功能更侧重于情感传递而非信息传递，口音和吞字问题的障碍性被削弱，原音最契合表演细节和节奏的优势被放大。在那么多场教科书级别的表演里，在眼神表情肢体上他给予观众的视觉冲击已足够饱满震撼，听觉方面更多是情绪渲染和辅助。 原音的正向作用最大的一场戏，也是台词最密集的一场，就是追思会上的独白。这场戏最牛逼的点就在于极致的真，没有演员，只有一个想要道别的失怙男人。没有台词，每一个字都是即兴而发，声音里所有的磕绊、微颤、起伏，都是他的竭力克制和难以克制。这样级别的戏通常是电影里才会出现的，换任何配音都不可能有同样完美的呈现效果。

【题外话】 当下，营销公司可以继续猖狂炫耀它们注水或抹黑的经典案例，并以其为资本接到更大的单子。做作品拼的不是实力，而是营销费。钱到位了，水军到位，营销号到位，颠倒黑白，指鹿为马，泡沫四起，劣币驱逐良币。 城网收视是怎样废掉的，DB评分终将怎样废掉。水分超标，基数极低，易于被资本操控，与观众真实评价严重偏离，失掉公信力。 国内影视行业变革复苏的前提是，扔掉通稿和数据的虚假包装，与其他行业一样，营销回归合理适度的宣传推广功能，把专业实力作为考量的第一标准，把不掺水的观众和业内反馈作为评价标准，促成各个岗位上的强强联手，才有可能给观众带来更多真正打动人心的好作品，才能实现行业的良性循环。希望有这样的一天吧。

我几年前写了《来不及说我爱你》的观后感，尽管它的豆瓣分数在8分以上，但我行文通篇都是在说它哪哪不好。（查看原文戳：八年后再看《来不及说我爱你》）

所以当我听说钟汉良+李小冉二搭匪我思存的言情小说，心中不起一丝波澜，丝毫没有想看的欲望。

但看到编剧是柏邦妮，我有点好奇了。一直以来我都有在关注柏邦妮，还去参加过她的线下活动，觉着她这个人是真爱创作，真爱剧本。如果你有关注她微博，也能注意到她经常聊创作，而且聊得绝对让人大受启发。

我想，她写的剧本应该差不了。

现在我已经看了12集，很遗憾地说一句——还是不行。还是那个老问题——所有剧情都带有强烈的目的性，而所谓的目的只为了发展男女主的爱情，以至于罔顾逻辑性、真实性。

比如为了塑造男主聂宇晟医术高明（刻画男主优秀的一面），让一个医院的主任因不听男主的医嘱，差点导致病人病危。

主任羞愧了……

主任级别，聂宇晟还要熬几年几十年才能当上，却被聂宇晟分分钟秒杀了。

不求主创团队亲自采访医生，去看看《令人心动的offer》医生季，也不至于编出这么离谱的剧情。

在这部剧里，医院里面除了聂宇晟在当一个医生，其它医生仿佛都是编剧笔下的工具人。

还是那个主任，即将手术，聂宇晟一个电话打来，他跑去接电话，大骂聂宇晟——你就因为这个问题在我的手术时间打电话？

这个问题是什么问题呢？我不细说了，此处只是想表达男主因为女主着急了。

要给观众磕糖——哇，男主可真爱女主。Kswl，kswl。

而不磕糖的我想的是主任风评被害。

人聂宇晟打电话不对，你接电话就对了？

除主任以外的其它医生在干吗呢？八卦。

每当主任训话聂宇晟，都有医生在外面偷听。

医生还假装没偷听……

医生风评再次被害。

而李小冉饰演的谈静，大三时因家庭变故退学，和男友分手，独自抚养小孩。七年后，她是一家蛋糕店的收银员。

很奇怪，21岁的7年后，男女主分别是钟汉良和李小冉。两个45+的演员，演30岁不到的男女主。

一开始看弹幕总有人说钟汉良老，李小冉老，我还奇怪来着，这就是30+的爱情故事啊。结果我仔细一算，不对，年龄不对。

很难不疑惑，既然选角定好了，为何不在年龄上更改一下，让人物更真实？

我们再来看女主的职场路。谈静大学退学已7年，依旧是一个收银员，连个店长都没当上。

一次，店里来了个大妈买蛋糕，她每个蛋糕都要摸一摸，说要货比三家。

你说这剧情奇怪不奇怪？国产剧的大妈继超市买菜掰烂菜叶后，发展出了买蛋糕要摸一摸的奇葩操作。

国产剧大妈从此不是抠搜代表，是奇葩代表了。

而女主却从这件事获利——店铺经理被男2要求写中英文的说明信，经理不会英文，由女主代写。因信写得太好（说实在的，没觉得那信哪里好），男2提拔写这封信的人为他的行政助理。女主经历经理加害种种戏码，“机智”化解坏人诡计后成功晋升。

7年毫无进步的人生，突然进步。

我不得不提问，编剧是不知道现在女性找工作有多难吗？不知道公司新招一个年轻有能力的行政助理有多简单吗？不知道职场上大多数人都是可以被替代的吗？

人生的不易，被偶像言情剧抹杀得一干二净。

所以就算女主多穷多困难，都会有弹幕在说：你快点告诉聂宇晟平平是他的儿子！

看到没，女主一定要被男主拯救。只有这样，可怜的观众才会发白日梦：啊，我的真命天子也会来救我的。

但我忍不住想：这样子的女主到底凭什么被男主惦念7年？

英语不差，学习能力不差，儿子患有先天性心脏病一直等钱救命，而她只做了一个收银员。

最近正好在看一本小说叫《无限破产危机》，里面有个故事是这样的，一个30+的女人独自带着小女孩，因为赔不起3千块钱想要自杀。系统云珞（理解成神仙吧）来解救她，不是给她送钱，是教她走出困境。故事中的女人是会计，最基础的那种，低薪+无社保。想要走出困境，道路极为明显——考中级会计师，考注册会计师。

“我今年都33岁了，记忆力不如年轻的时候，平常还要照顾自己的小孩……”

很真实的借口，但也是借口，“只要学不死，就往死里学。”“只要对自己够狠，没有什么办不到。”

而这部剧的女主谈静呢？口口声声爱孩子，她有努力过吗？

为了突显她的善良品质，编剧还曾让她主动背锅遭辞退。

玛丽苏的世界，是那么美好——罔顾一切现实，假得无限假。

所以我们会看到蛋糕店员工明知店内有监控还偷拿蛋糕，甚至撒谎蛋糕是因为报废吃掉了。你问他们缺钱吗？转眼他们主动辞职去开店。而这发生在魔都上海。

所以我们会看到男2大晚上打电话给女主，女主毫无防备地跑去空无一人的公司见男2。此时弹幕都在发：为什么不等到第二天白天再去。

所以我们会看到女主儿子生病住院，情况严重需要尽快手术，此时女主选择不顾自己的儿子跑去参加校友会，好友给的理由是放松一下。正常逻辑无法解释的剧情，换个思路霎时理解，女主只不过该和男主见面了。

玛丽苏的世界只管苏，只要苏透，自有一批人叫好。他们好像一点也不担心，这些逻辑不自洽的剧情，会让一些观众分分钟出戏。借口也很好找，他们不是这部剧的受众。

而我这样的玛丽苏爱好者，只好一次又一次夹缝磕糖，一次又一次劝自己不要太纠结。

吻戏好看，但只是好看

最后的最后，还是忍不住希望，玛丽苏苏得合理一点吧！

玛丽苏是愉悦的，轻松的，可爱的，但它不应该是无脑的。

创作，还是要有点敬畏心的。

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