古剑奇谭2

如题～目前为止～57篇长评，只有8篇在1-2星，6篇3星，其余全是4-5星，然而评分只5.7？？？？

有没有深深感受到了来自黑子背后的刀子……

来打个分就消失的黑子不仅仅是在伤害古二，也是在伤害观众～

以前看过很多剧的豆瓣影评，一些分数6-8分的剧，真正看过剧但觉得不好的低分长评占的比例远比目前古二来得还高…………也导致我在琅琊榜二的剧评中跟很多人互怼过～然而……古二评分这么低～我却找不到一个可以怼的剧评……

各位如果觉得我说得有道理的

希望到短评界面里多去举报一下评分不公～

还望多去弹幕呼吁一下真正看剧的人来给一些客观的评分～

来自为了古二第一次忍不住写剧评的普通游戏粉的恳求～

所谓仙侠，一是仙。便是加诸在剧情上的诸多特效和设定。二便是侠。就是整部片子当是有侠义情怀的。现在很多的片子都是女性向小说改编，男女主盛世天颜，设定大同小异。不是说它们不好。而是它们只是单纯的“仙”或者说“玄幻”，并没有“少年侠义”。在国产仙侠电视剧里，最经典的应该是仙剑系列，而后很少有真正意义上的仙侠作品出现。同样是游戏改编的轩辕剑系列，仙剑云之凡都难以与之前相比。更残酷的是，这样的题材在众多的影视作品中越来越少，存在感越来越薄。古剑奇谭二作为一部游戏改编的仙侠剧，它以“问道”为主题，讲述少年的成长史。我认为它至少是合格的，甚至可以称得上精良。希望它能在目前所占版面不大的传统“仙侠圈”有自己的一席之地。

从这部剧本身来看。看过前面十六集，捎带游戏粉（游戏玩了两遍半）视角。来客观评判这部剧。

先说还原度。首先对于游戏粉来说还是很重要的。可以说古二基本保持了原著的内容。包括世界观，人设，台词各方面都是最大程度的保留了。甚至还补充了夏夷则的宫变戏份，之后应该还补充了捐毒一役的回忆杀。整个故事情节目前来看相对完整。关于原创情节，目前来看比较突兀的是公主的戏份和狼王的戏份，尤其最近几集的月泉村戏份。客观来说，这些戏份多少有注水的成分，但是也一定程度推动了剧情的发展。故事主线始终没有偏离。当然还存在一些剪辑混乱的问题。具体不举例了。总之中间有几个部分看起来很生硬。

说到人物，剧中付辛博的少年感还是不错的，基本把握了人物的精髓。但是外形上与原著还是有差距。剧中的人设也不是一直都很完美，前期可能有点小崩，那种熊孩子设定。可能是为了突出主角成长吧。闻人的外形算是比较还原的了。性格方面也有很好的诠释。但是最新看到的有关和流月城做交易的剧情，后期如何发展还有待观察。夏夷则可以说一开始看确实get不到他等我帅点。但是好在演员演技不错，在“采花大盗”那段很有夏公子的味道。但是确实感觉少了一点什么。不知道等后期的那种悲催一点的剧情激发了会不会好一点。阿阮吧，真的原来在看到外形的时候狠狠的埋汰了一下演员。真的不符合设定。但是，几集看下来。虽然有点硬凹少女感。但是不得不说还是有成效的。再加上配音加分。感觉勉强不会跳戏吧。但是非游戏党应该不存在这个问题。谢衣的话，我觉得人设似乎改动有点大。那种一贯的温文尔雅被改得有些严厉了。造型上也不是很合谢衣的气质。并且张智尧拍这个的时候瘦太多了。看起来状态并不那么好。希望后期看1.0和3.0以及和沈夜的对手戏时能感觉更好一些。至于沈夜，少了一份气魄和狠厉，华月，少了一份无奈和温柔也不怎么能看到她对沈夜的感情线。其它尚可。可以表扬一下长辈团和小妖团。

关于服化道，服装和化妆的话，真心说中等偏上吧。主角团的还原度是有的。但是阿阮有几套是真的不好看。整个衣服质感还行，但是配角的衣服，尤其是长辈团的，感觉颜色有点亮了。粉红色用的太多，原著中乐妈的宝蓝色就比剧中的粉红色要好。化妆我是真心觉得不好看。不知道是后期的原因还是化妆的锅。反正每个人的皮肤状态都不好，公主的玫红色眼妆配上她的“大眼珠”简直了。道具的话还是可以给高分的。偃甲的部分还不错，但是晗光就不是很好看了。我记得发布会那把明明还不错的。这把真的一点光泽都没有。希望昭明能好看点。这里还要吹一波实景拍摄。贵州朗德寨，江西龙虎山，沙漠真的都很好看！

关于特效：古二的特效在近几年的仙侠剧中质量应该算是很靠前了。目前出现的夔牛，尸首厌火都很精致。还有动态的金刚力士。但是还是存在问题。比如说夔牛形象不够符合单脚的设定。打斗的场面里，有关的特效太少。闻人的横扫千军基本就出现一次，夷则算是特效比较多的。也只看到几次“水生骨？”和传送。个人觉得阿阮的特效是真的不好看。颜色太绿。没有游戏画面里那么精致。感觉打斗特效还可以更华丽一点。不然就看起来像武侠而不是仙侠了（小声逼逼）。

总的来说，我在这部剧上看到了“诚意”二字。拿演员来说，虽然可能气质外形有很多限制，但是他们都尽可能的在还原原作的人设。仔细看进去总能看到游戏中人物的样子。作为路人来看的话，至少不会因为尴尬的演技而跳戏。这里吹一波二皇子哈哈哈哈哈哈。至于编剧，也没有乱改乱加戏，基本保持原著主线。还在原著留白的地方做出适当补充，推动情节发展。可以说是加分的目前。并且可以说是情节紧凑了。16集看下来基本上没有跳过或者倍速。当然它可能还存在一些问题。但是我仍然认为，它作为仙侠，是不错的。所以想把它安利给大家。我能从它身上看到“仙侠”复苏的影子。看到当年我追仙剑的那种情怀。不希望它被人无端尬黑而被埋没！

从开拍追到播出，剧组确实很辛苦。作为游戏改编剧，可以看出编剧在尽量还原游戏的基础上，对原作进行影视化的改编创作。片头曲是张靓颖的，配的画面基本上是游戏里的主要情节。片尾曲付辛博唱的，把配音老师，道具组的偃师们，厨师，司机等等都列出来了，配合的还是游戏立绘，主题诗等。

目前来说剧情紧凑，改编比较多但是不出戏，很有笑点。开头插入了原创角色昭宁公主，有点像二哈有些闹，会有人不喜欢。人设也有相应的变化，但个人觉得不是ooc，有槽点但是不雷。特效绝对不止一块，当然剧里特效不可能全都五块钱，便宜的当然有，不然经费燃烧太快哈哈。

一周八集不够看，看完还想看。作为游戏改编剧，确实不错。而且这部剧，打戏是真的打，近战法师类型武器也自己背着，而不是像以前的仙侠剧，唰的变出武器然后远程站桩biubiubiu，五颜六色的光柱满天飞就打完了。配乐作用了部分游戏bgm，除了公主及笄礼上用了谢衣补刀神曲——高山流水（希望后面高山流水不要到处乱流水啊喂）不合适…

用灵魂做东西的人，做出来的东西才会有灵魂。

我平时对粉黑这种主观情绪一直刻意保持警醒，但是看到第13集主角团刚到西域，我就一眼认出了“阿里木大叔”是古剑老总孟宪明客串的...从8年前专门跑到电脑城买铁盒子，到现在，看来我也算是老粉了。

古2电视剧的运营明显不如古1电视剧，电视台不播，平台只有优酷...搜了一下，网上话题量不打，豆瓣分也不高，小失落。专门注册豆瓣来说说。

我大概是看不出这电视剧到底拍得好不好的一类人。因为电视剧想表达得东西，早就印在脑子里了。但是有一点可以确认，没有请流量明星，主角演得还算自然，配角也算给力，这剧的预算，起码没有去贴流量明星背后庞大的形象包装团队，所以质量还是能看出来一些的。

看不少人诟病那个剧里加的公主角色，我觉得还能接受吧。毕竟古二游戏原剧情中，主角团更像是BOSS团的陪衬，严重缺乏主角应有的戏剧冲突。公主加进来，虽然聒噪一点，不算太雷，对戏剧冲突、节奏把握和推进剧情都有帮助。

01年就接触当时国产三剑的我，最终还是觉得古剑系列游戏，给了我真正深刻的触动。虽然我觉得，古剑一和古剑二从游戏性上讲，真的很欠火候。

古一的主题，表达的更到位。不过游戏还是有硬伤的，比如主角团的人数太赘了。真正发亮的，仍是屠苏这个灵魂人物。但有这样的题旨和刻画做基础，它就不会像意淫小说改编的电视剧那般雷。我觉得这是改成节奏略显粗糙的电视剧，也能大红的基础。毕竟当时古一主演里，只有杨幂是真正当红，其他都是借古一大红或再上一阶的。但古一电视剧，没有将古一原作的深刻命题表现充分。孟宪明当时的选择，是让开山作走渠道路线。

古二的主题，在游戏里表现得不如古一明晰和细腻。游戏里得暗线与悬念设置也显然不适合放到电视剧里。但电视剧，显然孟找一堆二线演员，是改变推广路线了。看到13集，感受到原作主题，在剧里得到了不少补充与升华，这一点对比偏重情节，对主题表达处理过于粗放的古一电视剧，应该说很让人欣慰。比如13集正活着的这个谢衣，对他的心理刻画，对乐无异执着巴叶之死与偃甲复原生命得着墨，要比原作多不少。原作中很多是蜻蜓点水，甚至铺设不足得。难怪当年很多人说古剑二游戏得完成度不好。剧情长度充足得电视剧似乎要弥补这一点，我很期待，希望后边不会虎头蛇尾。

也许很多人，或者如果说我不是老粉，我听到电视剧里讲什么百里屠苏、大祭司、偃甲这些词，我可能会立马换台，觉得这都是神马玩意儿。可是，就是一种习惯性的期待，结识了古剑系列的深刻。

古剑一里，自知绝症难愈，自知亲缘无常，屠苏几经心理挣扎后，释然道出：“活著，虽然令人感到痛苦，然而美好之事，却唯有活著，才能经历。”那一刻，我明显感受到，古剑，就是生命题材的作品。感受到，它所表达的生命无悔，是种令人震动的精神力量。

古剑二里，它想表达的东西，更加深邃，所以驾驭得不如古一。一开始我并没有明确得感受到它真正想说什么。但很久后，年纪渐长后，我回想起来才猛然体味到，它在探讨生命的本源，到底是皮身肉囊，还是能够自由自主之精神，悯物爱人之情感。它在说，即使是一堆木头，假如有了自我，有了悲悯，有了思想，它也是一尊生动的生命，即使他没有血肉。我是谁？这部作品的灵魂，并非主角，其实是三个谢衣，与一个沈夜的故事。很欣慰，电视剧里正更深层得挖掘这一点。

古剑，有张毅君的坚持，所以它有灵魂。这并非他一个人的功劳，但他的品味，决定了古剑的深度，超过了只会讲凄惨爱情故事的仙剑。

古剑，有孟宪明的手段，所以它有品牌。他能炒热一个名不见经传的团队，能瞅准关要把别人的美誉度成功嫁接给自己的品牌，也能运作出年度大热的剧目，以及半年内“影、视、游”三连弹的品牌大手笔。

但是，古剑从它出生那天起，就带着某种更现实又更隐晦的情怀。这情怀，不是毛头小孩玩之前摩拳擦掌，玩之后故作沉吟的，追粉装懂的情怀。

我是毛头小伙那天，我并不懂。当我感受到生活的艰辛与平凡，愿望的裂痕与渐远，生存的机械与无奈后，我才明白，那群执笔敲码得人，在借一部游戏，诉说着自己与多少人共同的嗟叹：

“何以飘零去，何以少团栾，何以别离久，何以不得安...”

生命的意义？我希望过了五年后，在没有张毅君的古剑里，再次看到不一样的视角，不一样的答案。

————————25集更————————

高开低走了。

原作中，男一线与男二线，剧情线不可弥合的分离瓶颈，在剧情里也体现出来了。那个本来可以作为拉牵两条线更近的公主，似乎没有起到作用...

剧版原创的剧情细节补充，也开始走马灯式得飘了。谢衣收徒的试炼那块挺牵强。

无关紧要，也没有趣味得对话，可以占到10分钟了。一些人物决策心理，似乎不那么经得起推敲了。

主要是，看过通天神器这段，突然发现古剑游戏的专业配音老师，甩几个演员有点远了。

邵兵沙哑得嗓子，没太表达出原版沈夜对谢衣既恨且恋。张智尧的声音塑造，真的不敢说好。谢衣的仙风道骨，翩翩君子，柔中带刚，台词声音诠释的不好，应该找配音的。

一些改动，比如原作中谢衣对乐无异说起自己师父是很厉害得人，对着月亮“此时相望不相闻，愿逐月华流照君”，这种谢衣对沈夜的对抗与尊敬，也没有很好表现。人物刻画有些失分。

谢衣和沈夜之间的纠葛与矛盾心理，表现的不好。

另外沈夜对谢衣头颅进行探念的时候，头颅里既有谢衣本尊临死的记忆，也有偃甲谢衣与乐无异在一起的记忆，这个似乎违背原作偃甲灵并非谢衣灵魂的设定。几年前我玩游戏时特别希望偃甲灵就是谢衣灵魂。但现在想来，如果真的是，对原作通过谢衣所表达的“生命的可贵在灵不在肉”，这个主旨会有所失色。

偃甲永远比不上活生生的生命，哪怕是一只飞虫，也比最精密的偃甲更珍贵。因为生命一旦逝去，就永远不会重来。如果不懂得这一点，那充其量是个匠人，称不上偃师。而你，简直就像注定会成为偃师一样。

当世偃师奉我为圭臬，只因为我造的鸟雀会飞翔，牛马会奔跑，行动俱如活物。然而，我很清楚……它们堪称完美，只是没有生命。

弟子以为，再精密的偃甲，毁去后还能重造；而生命，哪怕是虫蚁，也只能活上一次——无法复制，永不重来。

……生命……至为灿烂、至为珍贵……而又永不重来……万望敬之畏之、珍之重之…

直到创造偃甲谢衣前，本尊谢衣的这些话，都是不圆满的。当偃甲谢衣产生了偃甲灵，而且拥有谢衣大部分相同记忆的偃甲谢衣，最终做出了与本尊谢衣无二的抉择，以及最后初七也做出了这样的抉择。应当说这时候，本尊谢衣才真正圆满了，即使此刻他已经死了许久。但他创造的偃甲，真正成为了鲜活得生命。

剧中如果改掉这个设定，将是个遗憾。

———————— 再降一颗星————————

果然是虎头蛇尾了。三个谢衣一个沈夜。偃甲谢衣出现时，给了很多对生命启思的铺垫。可惜啊，对本尊谢衣的过往回忆，只粗剪了几个片段。初七，更像是走了过场...沈夜的戏也少狠。原作的精髓在于沈谢价值殊途的冲突。所以游戏中，主角团是作为见证者经历一切。这个与电视剧必须突出主角团，是先天结构性的不兼容。前边本来挺不错的铺垫，更多浪费在剧情中期，给男一、女一大比重加戏的赘述中了。后面真正回归主旨线，反而走马观花。另外，夏夷则不知道是否还有戏，感觉人设也背离铺垫，跑偏了，那为什么还要加这些铺垫呢？

我来谈谈对这部剧的看法吧。其实刚开始的剧情，我虽然很讨厌公主，但是还算可以，演员演技也都在线。我开始不满在于哪里呢？是后来整部剧开始偏离了轨道。问道修仙，何为道，如何求？这是这部剧我最想看的地方；但是从后面开始，剧情乱了，和狗血八点档的套路一样，恋爱成了主线，而且是大篇幅的谈情说爱……一则是我自己要求过高；二则如果是谈情说爱的戏份，隔壁一抓一大把，他们的剧情写得更燃更爆，而且他们还有流量有粉丝有热度；而这部剧……说实话，我对里面的四位主演都处于路人状态，如果这部剧有强大的粉丝，也不至于现在的热度还这么低了。这部剧如此修改，不仅缩小了自己的格局，失去了一部分人的喜爱与期待；同时也吸引不了大量的观众。一方面剧情已经不给力了；一方面同类谈情说爱的题材泛滥，该剧的亮点并不突出。我之所以喜欢乐无异，喜欢闻人羽，喜欢夏夷则，喜欢谢衣，喜欢流月城，是因为他们有自己有所坚守与追求，而这部剧恰恰把这些感人的地方全给删除了，人物形象不够立体。流月城就被删得不知道是来做什么的，最大的燃点谢衣之死也被剪辑和处理得十分潦草，他就这样平淡无奇地挂了，主角又进入新一轮的谈情说爱。我不仅仅因为剧组剪辑掉这些流月城和谢衣而不满，虽然我的确不满，还不算炸毛。但是剪辑掉这些情节，可否把时长留给一些其他有意义情节？而不是留着大篇幅的谈情说爱。比如我更乐意看到，乐无异可以把更多的心思放在问道上，而不是撩妹技能满分，全程与闻人羽、公主谈情说爱。目前这部剧……除了谈情说爱，其他方面实在渲染得太弱太弱了，弱到几乎成了狗血爱情宫斗剧……这部剧的评价低，只能说意料之中。

或许是因为原著太过经典，我并没有预设这部剧会拍的好还是不好。但真正看过之后发觉，比起古剑一，这部剧确实良心。原版的衣着审美，原声音乐让人好不怀念。

无异和闻人的性格做了些许改动，却也更真实了。李治廷的夏夷则相当出色，毕竟原本的夏夷则并不讨喜。闻人的武打动作相当耐看，很符合原著的刚猛和迅疾的特质。夏夷则剑法的凌厉剧中并没有展露，但与当下的人物性情却也相配。

只看了几集，但在这个对翻拍不抱任何希望的年代，这部剧确实可观。

写个比较中立的影评吧，看了16集，三分之一了，整个剧的特点应该已经稳定下来了，目前剧没爆起来，估计就算是没爆相了，当然更不可能跟一的火爆程度比了（一当时没看下去）.....还是从几个方面来评剧吧，这里单从古装电视剧的完成度来评价（原著粉比较关注契合度，也都在安利此剧了，应该算比较能够接受了吧）

一、故事的讲述：目前算是平铺直叙，没什么爆点，感觉跟看游戏剧情片一样，需要加入观众的想象去代入，冲突点不明显，当然，这跟很多方面有关，导演讲述故事的方式，摄像的拍摄方式，以及背景音乐的带入，总之，各方面的配合，目前还不能将观众从视觉上带入震撼人心的冲突点，按一般的要求，打个及格线，三星

二、服装、视觉配色、道具、场景等：应该是此剧的亮点了，服装符合人设，不像目前电视剧一样各种亮色乱入，很良心了；视觉配色，能看的过去；道具不用说，算是顶配了；场景，基本都算实地拍摄了，比较真实，视觉享受度较高，按目前国产古装剧的水平，五星，绝对没有水分

三、人物：主角方面，乐无异---乐观，善良的重度偃术痴迷患者，官二代+富二代，重度自恋患者，爱插科打诨，算得上主角团的开心果了，单从剧本人设完成度来看，演员有些角度显胖，往下看呢，接受程度不难，四星半；闻人羽---打斗方面力度明显不足，当然跟拍摄有关，不够狠，有些角度不太好看，其他完成度不错了，四星吧；夏夷则---虽然不能人身攻击，但是还是要客观说一下，造型及拍摄下来，演员脸太长，不说五短身材吧，上下身比例不好看是肯定的，应该是不适合这个造型了，优点自然是打斗动作好看了，三星半；阿阮---人物造型够了，配音也够了，其实配音相当于拯救了，演员瞪眼的时候简直不能看，同样脸长，就算配音加持，只能挽救到一星；公主---真是集合古装剧女性角色的一切缺点，聒噪，不明事理，还死爱撒娇，摆架子，关键整容明显，一星都不能打了；谢衣---人设已经在这了，毕竟主角团长辈这个级别了，脸有点崩，依然能称上美色了，按电视剧完成度来说算上四星半了，原著的话应该算灵魂人物了，只能给四星；其他配角应该算很经典了，完成度很高，几个小妖，特别是三牛，还有乐爸乐妈等等

以上，根据前十六集，古剑奇谭二作为一个古装剧，按中国目前电视剧的水准，及格线肯定过了，可以一观

给剧三星，看在谢衣，竹笋包子号三人组份上。

我相信这部剧整个思维都是奇怪的。

主角线加的过多以致于编剧忘记最重要的一点就是没人看剧喜欢看男女主角之间唧唧歪歪卿卿我我。

甄嬛传的收视高峰其实并不是果郡王和甄嬛两个人卿卿我我，而是滴血验亲的时候。这也就是戏剧张力和紧凑感给人带来的真实体验。

尤其是刷个副本刷完，中间注水N集两个人场景完全不变换。中间拖拖拉拉种田文n集……

流月城戏份巨大压缩，以至于流月城这个古剑奇谭2真正的主角彻底沦为了酱油。压缩掉流月城剧情，从而彻底削弱了乐无异和谢衣的师生情。这也把后面广州之夜中初七登场，之后谢衣2.0离开，剧情高潮的情感铺垫完全沦为笑话。可以说主线是迎合了青春少年之间的卿卿我我。

而本剧选择了迎合注水种田的卿卿我我，将观众群体定位为年轻粉丝群体，注定不会是一部大气的剧。想要拍成古装玄幻偶像剧，选角又完全失误，完全没法迎合年轻粉丝。对比一下镇魂的命运，在注水剧情和低端服化道（不是踩镇魂，是觉得镇魂演员撑起一部剧）情况下，仍然可以逆袭，演员依赖演技和颜让剧集大爆。

所以其实《古剑奇谭2》这部剧可以选择另外一种方式。侧重流月城剧情，双线叙事，多线埋坑，中线穿插。完全可以把剧情拍的更紧凑一些，完全可以铺垫好流月城本身的剧情。而流月城角色本身都是自带光环的，而且吸粉的人设。只要选角不失误，少些小言的毛病，定位更成熟的观众群体，一样可以爆掉不少流量。

然并卵。这部剧到今天为止，这周更新的八集到广州之夜简直无法直视，崩得妈都不认识了。

是不是觉得主角四人组这种过时BG剧情……没错就是过时，古剑奇谭2的真正主角从来都不是主角四人组。

想到哪里写到哪里了，真难受。

可惜了张智尧的谢衣。