大内密探零零发

    “如梦如幻月，若即若离花”。这是电影《胭脂扣》里，十二少送给名妓如花的对联花牌。很妙的对子，首尾两个字合起来正是如花的名字。电影里梅艳芳饰演的如花千般旖旎万种风情，迷住了十二少也颠倒了银幕下的众生。

    不过萝卜青菜、各有所爱，我爱的如花却并非此如花，而是曾数次在周星驰电影里出现过的那个“如花姑娘”。如果您觉得陌生，那我来帮您回忆一下：《大内密探零零发》里，皇上让零零发帮他泡妞，零零发大惑不解：“陛下有众多后宫佳丽，真是令世人羡慕，为何还……”皇上闻言流下了凄苦的泪水，这时众多佳丽慢镜头出场，跑在最前面的那个由男演员扮演的一脸胡子茬的佳丽便是咱们的“如花姑娘”，她一边满脸媚态搔首弄姿，一边做出挖鼻孔等猥琐举动。

    看到这儿，您先别急着问候我大爷，或者将我的审美层次同马里亚纳海沟联系起来，其实从前我跟您一样，都我们可敬可爱的如花姑娘充满了误解，认为她不过是周星驰电影里一个搞笑的噱头，一个无厘头的符号。直到最近我才惊觉，她实在是一个值得我们用一生去铭记的好女子！

    几天前在网上看到一个帖子，问了一个很欠扁的问题：如果被放逐到一个荒岛，你会随身带哪几部片子？我想了想，为了不暴露自己的低级趣味，还是不公开为妙。其实我更想问自己另一个问题：如果被流放到一个荒岛，我会带哪几个女人？

    说起来，这个问题更适合让那位潇洒到惨绝人寰的大理段王爷或者下流到登峰造极的昆明韦爵爷回答。这两位身边莺莺燕燕无数，随便问一声：“如果多一张船票”，立马有下线接茬：“我一定会跟你一起走。”而像我这样的穷小子，只能抱定画饼充饥的宗旨权且构思一番了：貌若天仙者，要选《天使爱美丽》中的奥黛丽?塔图；聪慧可爱者，要选《重庆森林》中的王菲；温柔娴淑者，要选《大内密探零零发》中的刘嘉玲；热情似火者，要选《失乐园》中的黑木瞳……正在我为第五个女人的名额卡壳时，如花姑娘的倩影在我的眼前一闪而过，我如醍醐灌顶般豁然了悟：没错，这第五个女人非她莫属！

    试想，成日介在一个荒岛上朝夕相对，任凭多么倾国倾城的女子，也总有看厌的一天。而此时如果身边还有一位如花姑娘，两厢一对比，相信你刚刚产生的厌倦之情立马就会飞到九霄云外。

    李健仁饰演的如花，在每部电影里都几乎没有什么台词，而且动作除了抠鼻孔就是甩头发，这是怎样的一种精神啊！她牺牲了自己的色相，衬托出秋香之类的女子俗艳的美丽。对于这样的女人，我们又怎一个“爱”字了得！

    而爱情便不是一个荒岛？如果每个男人心里都有一个“如花”，想必这世上始乱终弃见异思迁的伤心故事会少很多罢。

说来很奇怪，星爷的这部电影也并非是第一次看了，多年之后的今天再来看，却察觉到当时隐隐约约忽略的某种邪味。
其实许多人也大概感受到了，不过多半是害怕那几个反派，注意力又多集中到了笑点和爱情方面，自然，这说明电影本身的质量过硬。
不过如果看完之后仔细想想的话，除了最后的镜头出现了太阳，其实全篇都是一种压抑的暗色调。即使多年后的《西游降魔篇》都尚有阳光灿烂的场景，这部电影却意外的没有——少数的室外场景尽是暗沉的阴天，不，镜头压得很低，似乎连天空都很少呈现。
或许是因为胶片的缘故，又或许是因为本身的设计，整部片子总是笼罩在一片灰蒙蒙的色调中。
再加上诡异莫名的反派。
自然，无脸反派和阴阳老太这种设定并非是独创，但很少在一部标榜喜剧的电影中出现，乃至于最后决战的美女骷髅，都异常的惊悚。现在看来，这些设定的缺陷不过是囿于当时的电影技术。
同样是周星驰的作品，并且被视为恐怖喜剧的《回魂夜》，同样的暗色调，但是为什么我却没有感觉到如此诡异呢？然后我想起了《大内》的中间那段蒙太奇。
零零发欺骗妻子，说是去金国参加会议，二人旅途见闻的镜头和皇室三大高手的残杀交织在一起，出来的效果很让人惊喜，初看时会觉得这是一个很成功的笑点，但如果细想，这些暗喻是无论如何也令人瘆的慌的场景。
星爷惯用的喜剧桥段——女装男的形象在氛围的衬托下也变得奇形怪状来，比如刘以达的角色，和之后他在《食神》中扮演的梦遗大师没什么大的区别，可是配上那的诡异的行动方式，竟有一种女鬼的感觉。
全篇以奇形怪状的陆小凤们开始，又在更加奇形怪状的反派无面皇终结，将武林高手塑造成不同于往常的气概形象，这自然是一种解构传统的无厘头笑点，但在港式老片的独有的朦胧感中，莫名其妙的诡异了起来。
看完之后，我才发现，这部片子的导演和编剧其实就是周星驰本人。
如果说星爷的其他作品，在搞笑的表面下隐藏着一个人性悲剧，这部电影则藏着一个血腥暴力的武林。而他没有深究，没有解释，甚至显出某种自然而然的态度。
没有人对三大高手的残杀表示愤慨，没有人在乎那惨死在解刨现场的医生。
反派被活活烧死，炸死，分成十几块。
儿童的暴力是纯粹的。我想，星爷身体里那属于孩子的暴力也同样的纯粹。
这部电影之后，星爷再也没有这么诡异的电影了。
他或许也害怕了，更有可能，他没有意识到，而仅仅是因为一个不断追求创新的电影人舍弃了用过的梗。

剧里面说过了，阿发是在送她夜明珠她一点反应都没有时才判断出琴操不是女人，但是在这个时间点，他一开始和她相遇时内心那场戏已经表现出他的心动，可谓一见钟情，而偷夜明珠送她这个行为无疑是已经非常失了智才会这么做，是不是可以说明他对琴操已经在感情上把持不住了呢？

有人可能会说这是琴操身上的夺魄勾魂香水的效果，但是如果这个香水这么有效的话，他还会理智的做出出眼前这个美女其实不是女人的判断？

而且在后来真相大白的颁奖典礼上，他老婆指出：不对啊老公，我听心跳的时候，真的感觉不到我和你有交流，只觉得你好像完全没有办法入戏，你真的不是很会演戏。这一段是不是也侧面说明了其实阿发对琴操确实是动了心动了情的，只是因为残酷的事实所以才不得不接受现实。

当然有人可能会说这个是星爷在自嘲自己演技不行得不到金像奖的承认。关于导演的真实想法我们现在已经不得而知，我也是提出自己的一个看法，欢迎大家讨论。

不过还有一点要说的就是，这个命题其实星爷不止一次提出过，最经典最著名的就是《大话西游》里：当你已经认识了白晶晶并和她有了婚约，却发现自己遇到了真爱紫霞，你会怎么办？你可以骗自己，但是骗不了自己的良心。

在周的电影中，这部片应该是算不上第一流的，虽然有一些很不错的桥段，不过总体来说没有太多新意，那些发明作为铺垫起到了一定作用，不过就缺乏创意。
自从周星驰开始在导演栏署名以后，电影的风格都开始往往收的方向走，本片中更是故意强调一种内心的凄凉冷落，比如经常出现的哈哈大笑却没有笑声，以反衬言不由衷，内里寂寞的场景，不过出现得多了，不免有些刻意。
反倒是一些地方，并非故意去表现些什么，但是通过色调、环境、音乐，表现出一种诡异的气氛，倒是间接地表现出主创者内心当中孤寂、不知何往的心境，在周氏的片子中算是比较有特点的地方。