哥斯拉2014

哥斯拉最初是受到1933年黑白电影《金刚 King Kong》影响下产生的怪兽电影。名字Gojira (ゴジラ)是源于 gorira (猩猩 ゴリラ, "gorilla")和kujira (鲸 クジラ, "whale")。我不知道日本人民为什么如此的喜欢大猩猩以至于许多漫画作品中都有，例如日本著名中锋赤木刚宪，还有真选组局长近藤勋，甚至该漫画的作者。

电影讲述的是等待哥斯拉拯救人类的故事。剧情就是一般的可以闭着眼想象的美国电影套路。先是美国人民幸福的生活着，接着美国人民陷入了大危机，但是美国人民自信的觉得可以用枪解决问题，结果美国人民发现自己错了，于是美国人民开始恐慌了，最终美国人民被拯救了。

这里的危机是MUTO (Massive Unidentified Terrestrial Organism)，一种形似小强的寄生虫怪兽（详见：http://www.mutoresearch.net/一个很不错的电影主题的网站）。最终被谁拯救了？哥斯拉，怪兽之王。甩尾加喷火，忽闪着他的小眼睛，优雅的转身离去，深藏功与名。当然他不是有意识的拯救人类的，其实人类就像一个跳梁小丑一样在这场怪兽对决中不停的秀存在感却根本插不上话，而哥斯拉就是纯粹的来建立怪兽圈新秩序的，来告诉你们谁才是爷的。

导演加里斯·爱德华斯 Gareth Edwards的上一部电影，《怪兽 Monsters》（http://movie.douban.com/subject/3871833/）制作成本是$500,000，向我们展现了他在视效方面的鬼才。而本片是 $160,000,000，再加上两个多小时的片长，这位新晋导演就显得有些拙计了。导演显然还是想玩点深沉和人文关怀的，不想被简简单单的看做一部怪兽动作片，但是无奈表达的一团浆糊。呆板，生硬。

此外本片也着实浪费了一大票演技派，朱丽叶·比诺什Juliette Binoche一开头就挂了， 布莱恩·科兰斯顿 Bryan Cranston老白挣扎了一下也马上挂了。倒是渡边谦老师还是贯穿始终，虽然戏份不多，但是还是很有表现力的，一句“狗急啦”真的不能怪他，但是太特么的好笑了。莎莉·霍金斯 Sally Hawkins这位今年奥斯卡女配提名者就这样的被浪费在渡边谦老师身后成天一副“卧槽这他妈的是什么？”的表情。相反，作为主演的海扁王 亚伦·泰勒-约翰逊 Aaron Taylor-Johnson，整片都呈现一副“幼年丧母患有面瘫别来理我后果自负”，唯一可辨识的特点是会温柔的哄小孩子。

本片的优点首先还是导演的老本行视效。其次就是多镜头多角度的展现怪兽，正着看反着看，从下面看从门缝里看，从呼吸面罩里看，让人不觉得乏味，灵活的应用烟雾和阴影，整个表现都很到位。渺小人类在怪兽的冲击下崩溃破裂，碎屑纷落显得世界一片荒凉。印象比较深的一段是4人小分队去铁路桥前面侦察。还有比较重要的一点就是哥斯拉的形象设计很正确。绕不开的另一部怪兽电影《环太平洋》，总体感觉差不多好看。

总之，感觉电影外的美国人民看的还是很high的，哥斯拉每次炫酷的击打总能激起掌声一片。

你在干什么？我在等待戈斯拉多。 他什么时候来？我不知道。
但是反正我也打不过MUTO。Let them fight!













附录：

关于哥斯拉的九个迷思（原文地址：http://www.toplessrobot.com/2012/02/9_misconceptions_people_have_about_godzilla.php）粗略翻译如下：

9.哥斯拉是坏人
当人们提到哥斯拉这个名字的时候，脑海里总是会浮现巨大的怪兽踩踏破坏无助的日本的画面。在70年代的电影中，哥斯拉的银幕形象一直是一个好人。最先从1964年的电影《战龙哥斯拉之三大怪兽》开始，哥斯拉和摩斯拉、拉顿并肩战斗。之后的几部电影，哥斯拉一直担任着地球卫士的角色，和一系列的怪物战斗，海底怪兽、外星生物，甚至机械哥斯拉。直到1984年的电影《哥斯拉之怪兽王复活》，哥斯拉才重回破坏城市的老路。

8.哥斯拉是变异的霸王龙
这个迷思的起源可以追溯到美国版《金刚大战哥斯拉》，里面有一个场景讲到一位德高望重的科学家设想哥斯拉是一种霸王龙和剑龙的混合体。尽管哥斯拉长得是有点像当时人们概念中的肉食系恐龙，例如霸王龙，但是哥斯拉的形象设计并不仅来源于这一种恐龙。哥斯拉的导演本多 猪四郎（Ishirō Honda)和特效设计师円谷 英二(Eiji Tsuburaya）结合了多种恐龙的不同特点。除此之外，在1991年的电影《哥斯拉之魔龙复仇》中提到哥斯拉其实是一种活在太平洋上一个孤立的岛上新型恐龙，就像日本版的尼斯湖怪。之后哥斯拉由于核试验变异成了今天这个样子。

7.哥斯拉是不会受伤的
哥斯拉几乎不会受伤。得益于一种再生基因"Regenerator G1"，哥斯拉对一般的人类武器免疫，那种基因可以让他像金刚狼一样自我修复。
然而，哥斯拉实际上死了至少四次。在最早一部哥斯拉电影中，哥斯拉毁灭于芹泽博士（Dr. Serizawa）之手。哥斯拉在1985年版的电影中，由于从咽喉击入的含有镉的导弹，心脏停止跳动（不过他又复活了）。在电影《哥斯拉之世纪必杀阵》，他的核能的心脏超负荷融化了自己。在电影《哥斯拉：大怪兽总攻击》，一个海军军官乘小船进入哥斯拉的身体引爆炸弹，导致他体内的原子能再次失控分解了自身（不过他在片尾字幕的时候又复活了）。

6.哥斯拉是个愚蠢的怪兽
在早期，哥斯拉确实被描绘成一个笨拙的怪兽，一个移动的自然灾害，他的行为没有规律和缘由可言。但是1964年的电影《战龙哥斯拉之三大怪兽》，哥斯拉和摩斯拉、拉顿有交流：摩斯拉试图说服另外两个货一起打基多拉，哥斯拉一开始拒绝了，说人类总是试图伤害他所以为什么要保护他们？
之后，哥斯拉的行为变得越来越拟人化贯穿整个60,70年代直到昭和时代（Showa）的结束。他和其他怪兽多次合作，制定战术计划，在《哥斯拉·伊比拉·摩斯拉：南海大决斗》中，他和一个人类女人共同作战。他甚至在《哥斯拉之怪兽大战争》中跳起了舞。在电影《战龙哥斯拉之决战宇宙魔龙》，他和安基拉斯有过对话，安基拉斯是被塑造成讲话有对话气泡的一个怪兽。
在之后90年代的平成时代（Heisei）直到千禧年，哥斯拉变得更加兽性，但是也很狡猾。他同时也对自己的子女显露了明显的情感，甚至和人类有过几次某种程度的交流

5.哥斯拉在日本版的《金刚大战哥斯拉》打败了金刚
到目前，大多数哥斯拉粉丝和那些可以查看维基百科的人知道这不是事实，但是多年来人们都曾以为是。尽管制片人John Beck对日本版的《金刚大战哥斯拉》做出了很多修改直到它最终呈现在美国观众的面前，但有一点他并没有改动那就是结局。两个版本的结局都是哥斯拉和金刚一起掉入海里最终金刚浮出水面。
哥斯拉以胜利者姿态出现的传说要追溯到一本叫做Spacemen。该杂志曾经声称在日本版的电影中哥斯拉获胜。直到90年代互联网的兴起，谣言才不攻自破，如今的哥斯拉粉丝更愿意更正这一则谣言而不是继续散布它。

4.哥斯拉只攻击日本
是的，哥斯拉通常情况下是攻击日本的，但他也袭击过两个别的地方。在电影《战龙哥斯拉之怪兽总进击》中，哥斯拉攻击了纽约。在电影《哥斯拉之世纪必杀阵》中，哥斯拉攻击了香港。如果算上98年的美国电影哥斯拉，哥斯拉又一次攻击了纽约。

3.迷你拉是哥斯拉的亲生儿子
很少有其他怪兽角色比迷你拉（aka Minya、aka哥斯拉之子）更加讨厌的了。在1960年《哥斯拉》同名电影中，一个为了公然向孩子们示好而创立的怪兽形象，意图塑造一个“可爱的”小哥斯拉形象的尝试，但这个尝试的结果是一个可怕的错误。就像电影《Stay Puft Marshmallow Man》中有很多和E.T.的性爱镜头而且其中一个怀孕了。
当你在幻想我描述的这个画面的时候（不用谢），我会为你指出迷你拉的四次出场，分别是《怪兽岛决战：哥斯拉之子》、《战龙哥斯拉之怪兽总进击》、《哥斯拉之机械哥斯拉的反击》、《哥斯拉之终极战役》。没有人曾经清楚的证实迷你拉是哥斯拉的亲生儿子。他可能是，但是根据体貌特征也不能百分百确认这一点。大家都以为是这样因为他一直跟着哥斯拉并且制造烟雾。

2.哥斯拉是绿色的
从17世纪第一次发现恐龙开始，他们总是被认为是绿色的。因为毕竟他们是大型的蜥蜴，而最为西方人所熟知的蜥蜴大多是绿色的。这个看法在美国人民心中如此的根深蒂固以至于，5、60年代引进的哥斯拉电影海报上几乎所有的都是绿色的，当哥斯拉在70年代末拥有自己的卡通片的时候他也是被染成绿色的，同时期的漫威漫画里也是绿色的。
但是事实是哥斯拉在早期影像里从来未被描绘成绿色的，直到1999年之前，没有日本电影里的哥斯拉是绿色的，他们通常是木炭的灰色。但是在1999年的电影《哥斯拉2000》中，哥斯拉确实在这部千禧年的续作中变成了绿色。

1.哥斯拉喷火
根据曾经在二战期间真正经历过核打击的日本人的设定，对哥斯拉的恐惧不仅仅是因为他由于受到辐射而基因突变，更是因为他会释放放射性能量。在早期的几部电影中，更多的是一种腐蚀性的气体，但是到60年代中期，变成了一种射线，而且自那以后就是这样了。通常是湖蓝色的（鲜有例外），并且在喷射之前哥斯拉的背部鳞甲也会发光。
有意思的是，在美国制作的影视剧作品中例如Hanna-Barbera动画，以及漫威漫画中，哥斯拉喷的有点像一种橘黄色的火焰。有些人把这个解释为美国人想让哥斯拉尽量脱离他是源自美国对广岛长崎轰炸产物的这一事实。不过这看起来更像是制作人只是简单的想让美国人民更多的联想一个经典的绿色的喷火龙形象，而不是一个炭灰色的喷射蓝色射线的生物。

豆瓣出現許多吐槽哥斯拉的評論，有說演員，有說劇情，但個中言論都是基本智商有問題的

首先哥斯拉是一部怪獸電影，而且這些吐槽哥斯拉的人一般會把它看成災難片，甚至乎又以人類至上的視覺先入為主期望這是一部美帝開啟黑科技轟殺怪物的美式英雄故事。

但這幫只能沉迷在文藝電影裡自慰的人又犯病了，多出門走走，別總是吃著M記盯著屏幕看啥哲學電影主角飚演技，要看戲劇效果不總是需要依賴人，懂？這部片的主角是哥斯拉，不是人類，懂？

再者，怪獸電影啥時候變成看演技了？什麼是怪獸電影？懂？！怪獸電影就是要看怪獸如何踐踏自以為是的人類，懂？怪獸電影就是let them fight，懂？自東寶創作哥斯拉以來，怪獸片就該是如此，懂？你們這幫戰五渣都被98年那套蜥蜴片洗腦了？怪獸片裡面人類就應該是廢柴，懂？如果人類又是行禮如儀般英明神武，劇情只是為了展示人類如何勇武地消滅未知怪物，需要把哥斯拉作為主角登場嗎？為啥不隨便在哪個文明的史詩裡找一隻或虛擬一隻怪物？

有些更低智商的評論說什麼人類面對這種未知生物的禍害竟然如此束手無策，我呸！知道哥斯拉是什麼嗎？他就是象徵著自然界最崇高的力量，如同造物主在地球的代理人，無論是蟑螂還是人類，在他眼中都只是地球的寄生蟲，懂？最後一幕說什麼“它是這座城市的守衛者”只是諷刺美帝自我安慰的精神勝利法，誰TM是要來保衛人類這種如蝗蟲般的害蟲？

偽文青們自重把，別出來丟人了，哥斯拉只是為了本能的狩獵，不為誰而戰，只是捍衛自己的地盤，任何騷擾這位神明的生物都必須灰飛煙滅；為啥沒人出來寫寫核裂變？沒人出來寫寫生物學？沒人出來質疑地心吸力不利於巨型生物繁衍？當一眾偽文青手賤在豆瓣上質疑劇情，在寫別人不懂怎麼彪演技，卻不知道主角是一隻怪獸，你們也是在彪演技，只是你們在飾演白痴。

[00:00]拉莫斯进入了游戏
[00:00]卡兹克进入了游戏
[01:55] 野区刷新
[02:15] 卡兹克打掉第一个BUFF，二级学E
[02:20] 卡兹克(虚空掠夺者) 正在请求协助
[02:25] 拉莫斯(披甲龙龟) 正在路上
[02:32] [所有人]卡兹克(虚空掠夺者): 龙龟滚，我**又没叫你
[02:37] 拉莫斯(披甲龙龟) 示意 卡兹克(虚空掠夺者) 往后撤
[02:42] [所有人]卡兹克(虚空掠夺者): 撤**比，网管来看一下我怎么能收到别人的信号
[03:00] 卡兹克刷掉蓝BUFF，三级学W
[03:15] 卡兹克(虚空掠夺者) 正在路上
[03:18] 拉莫斯(披甲龙龟) 退出了游戏
[03:28] 卡兹克(虚空掠夺者) 标记了 Mr.White
[03:35] 卡兹克(虚空掠夺者) 击杀了 Mr.White
[06:52] 卡兹克刷掉对面F4石头人红BUFF三狼到6，进化E
[07:00] 卡兹克一个E跳向河道对岸
[07:03] 拉莫斯(披甲龙龟) 重新连接了
[07:07] 拉莫斯(披甲龙龟) 示意 卡兹克(虚空掠夺者) 往后撤
[07:14] [所有人]卡兹克(虚空掠夺者): 撤**比啊滚
[07:25] 卡兹克(虚空掠夺者) 正在请求协助
[07:29] 拉莫斯(披甲龙龟) 正在路上
[07:40] 霸天异形 卡兹克(虚空掠夺者) 正在请求协助
[07:50] 卡兹克(虚空掠夺者) 正在路上
[07:55] 卡兹克 亲吻了 霸天异形 卡兹克
[08:20] 卡兹克(虚空掠夺者) 击杀了 巨龙！获得核弹头
[08:25] 双方野区换血，技能全交，拉莫斯W进入CD，血线下一半
[08:30] 美国已派出超级士兵！
[08:35] 霸天异形 卡兹克(虚空掠夺者) 在 召唤师节点 请求协助
[08:50] 蓝色超级兵 击杀了 卡兹克的蛋
[08:51] 蓝色超级兵 击杀了 卡兹克的蛋2
[08:51] 蓝色超级兵 击杀了 卡兹克的蛋3
[08:51] 蓝色超级兵 击杀了 卡兹克的蛋4
[08:51] 蓝色超级兵 击杀了 卡兹克的蛋5
[08:51] 蓝色超级兵完成了一次五杀！
[08:59] [所有人]霸天异形 卡兹克(虚空掠夺者): 草泥马哪个！
[09:05] 霸天异形 卡兹克(虚空掠夺者): 回家！家被超级兵打了！回去守高地！
[09:05] 卡兹克(虚空掠夺者): B键已抠
[09:10] 霸天异形 卡兹克(虚空掠夺者): 坑逼，老子回！
[09:12] 霸天异形 卡兹克(虚空掠夺者) 正在路上
[09:25] 拉莫斯(披甲龙龟) 击杀了 远古石像
[09:40] 拉莫斯(披甲龙龟) 击杀了 卡兹克(虚空掠夺者)！
[09:45] 霸天异形 卡兹克(虚空掠夺者)尝试换掉超级兵，被有蓝BUFF的拉莫斯开R EQWAAAA秒掉
[09:50] 拉莫斯(披甲龙龟) 击杀了 霸天异形 卡兹克(虚空掠夺者)
[09:55] 拉莫斯(披甲龙龟) 退出了游戏！

从1954年到2004年，日本东宝株式会社共拍了28部哥斯拉电影，令这头破坏力惊人的怪兽成为日本文化长盛不衰的象征之一。哥斯拉与大洋彼岸的美国渊源颇久，早在1956年，好莱坞就把54版《哥斯拉》配音后，与新拍的美国内容剪辑在一起公映；60年代哥斯拉与金刚战了一回，坊间谣传，在美日不同的结局中，双方各胜一场；1984年《哥斯拉归来》也被好莱坞重制后以《哥斯拉1985》之名上映，票房不赖。
 
哥斯拉热潮得以席卷北美，更大的功臣是电视网。包括哥斯拉在内的一大批日本怪兽影视作品，最早于六七十年代通过美国电视网与东宝的合作进入北美市场，培养出整整一代怪兽片死忠，其中包括《环太平洋》的导演吉尔默·德·托罗。事实上，德·托罗曾认真考虑过要执导一部哥斯拉电影。70年代以来，漫威、黑马和IDW等漫画公司都刊载过以哥斯拉为主题的漫画。1998年，好莱坞有了自产的哥斯拉电影，这个大尾巴登陆纽约疯闹一通，卷走了令人咂舌的票房，但由于造型、习性、生理特征均背离经典太远，被粉丝嘲笑为大蜥蜴假扮的冒牌货。
 
该电影衍生的动画版多少回归了日式设定，赢回了一些粉丝的尊重。而2014版的新《哥斯拉》有望彻底一雪前耻！加雷斯·爱德华兹名列导演席就足以给我们吃颗定心丸。此君是日版《哥斯拉》的超级粉丝，他在2010年以50万美元超低成本拍摄的《异兽禁区》，展示出对怪兽电影非凡的热爱和掌控力，从而被传奇影业相中，担起复活哥斯拉的重任。他在《异兽禁区》的DVD花絮中直言不讳：“这部《哥斯拉》就是拍给粉丝看的。”
 
此版《哥斯拉》并非续集，而是“重启”，与“98年之耻”的决裂非常显著。哥斯拉的诞生不再诉诸过时的核子试验，而与时下热门的环保议题挂钩，美国政府刻意隐瞒其存在，并试图用核子武器秘密消灭它，平添一缕阴谋论色彩。整体而言，影片是一则“人类想控制自然，遭到无情惩罚”的警世寓言。几款灾难片风格的预告不断揭示，哥斯拉是一个模糊了正邪立场的角色，它率领自然军队逆袭妄自尊大的人类。在这天谴般压倒性的力量下，不复见前集导弹击毙哥斯拉的狗血设定，人类军队就像《2012》中面对末日一样毫无还击之力。与哥斯拉势均力敌的是两头代号为MUTO1和MUTO2的巨兽，其造型融合了《异形》和《星河舰队》中虫族的灵感，人类的栖息地将成为异族厮杀的擂台。新版基调非常严肃，一扫前集的卡通味，不过也有些微妙的致敬，比如角色对着哥斯拉掀起的汪洋狂潮惊恐尖叫的画面。
 
2004年，哥斯拉在日本度过了50岁生日；2014年，它的60岁的狂欢派对搬到了美国——确切来说，是美国为主的全世界，电影中的场景包括日本、菲律宾、夏威夷、美国中西部以及旧金山等多个国家和地区，多达95个之多。故事从1954年哥斯起源开始回溯，以1999年日本核电站的神秘灾难为引，最终引爆2014年的咆哮来袭。时代背景和地理位置的变迁，再现了60年来哥斯拉以一个文化偶像的姿态走向世界的步伐。在拍摄50年代画面时，影片用一种复古的色调作为致敬；新哥斯拉的外形大幅度参考了50年代本尊，全身遍布触目惊心的累累疤痕，暗示其受到的创伤（从老版的核爆隐喻换成了人类对自然的摧残）；其脸部的设计融入黑熊、猛犬和鹰的灵感，使之凶悍又高贵；连怒吼声也转制自54版音轨，经过润饰使之更接近生物器官的发音。最令人惊喜的是，出演过54版和之后多部续集的日本演员宝田明将在新版客串。
 
新版的海报和预告片在哥斯拉的老家日本引起了反响，大部分影迷持乐观态度，称赞新哥斯拉“很帅气”，“有一双哀伤的眼睛”，“前所未有的强悍”，“复原了昭和年代的特色”，并且“比那个吃金枪鱼的（98版）强多了”，并且为日本10年没有拍哥斯拉感到失望；不满之处主要集中在，哥斯拉依然只是个冷酷无情的毁灭者，毕竟在日版中，哥斯拉有养育幼子、父慈子顽的萌欢时刻，有与怪兽岛小伙伴的追闹嬉戏，得胜时嚣张跋扈，短暂落败时意气消沉——它更像一个有血有肉的角色，而不是只懂掀汽车、砸楼房的拆迁工。当然，美日哥斯拉最大的分歧——用CG还是由演员身穿胶皮扮演——在新版越发凸显，那些特摄的狂迷者会拥抱电脑像素拼贴出的哥斯拉吗？
 
新版会以开放式作结，本来这是所有怪兽电影约定俗成之举，但爱德华兹透露，他确实想以此为续集铺垫。关于续集比较原始的计划是，重现日版中篇幅不少的怪兽岛，展现许多怪兽大乱斗的壮观景象；一个更狂野的念头由吉尔默·德·托罗提出，他对把哥斯拉加入《环太平洋2》表示出极大的兴趣。当然，上述构想被纳入议程的前提是，这个107米高的大块头能在今年暑期影市摧枯拉朽，横扫群雄。（文/方聿南）

我不知道别人怎么想，我看《哥斯拉》，看的是满满的情怀。小时候——大约是小学四、五年级——忘了是通过隔壁叔叔家的录像机还是某个地方台的电视节目，我第一次接触到哥斯拉，了解到这是一头小脑袋、粗尾巴、胖身躯、男高音功力不凡、一生气就喜欢喷火（后来才知道不是）的萌萌哒大怪兽。那时候断断续续看过若干集，心知不全，引为遗憾，后来在网吧翻找也无果，直到上了大学，念念不忘下，终于通过互联网补齐了整个系列，一看吓一跳，原来算上那部哥斯拉没有露面的艾默里奇版，一共竟拍过29部之多。至今我仍怀念那段无忧无虑的岁月，每天晚饭后嚼着零食，看一部哥斯拉，为它的每一次现身兴高采烈，不论故事幼稚还是严肃、乏味还是深刻，我尽情享受着目睹哥斯拉肆虐都市、童心被唤醒的美妙滋味。今年这部《哥斯拉》是系列第30部，又恰逢哥老诞生60周年，意义不可谓不重大。于是，尽管找不到小伙伴陪伴，又饱受热伤风折磨，我还是毫不犹豫冲进了影院。

同样是地球的守护神，一直以来，我都觉得哥斯拉比奥特曼更伟大。一来，奥特曼一贯被尊为宇宙英雄，万人敬仰，搏斗怪兽时大增精神动力，而人们总是谈哥斯拉色变，潜意识里把它当成不受控制的破坏者；二来，奥特曼隔三差五总要换人，留下一个个空窗期，唯有哥斯拉六十年如一日，守护地球，一次次挫败各路外星人和怪兽的攻击，虽死亦无怨言，大不了涅槃，还能顺便长身高。也难怪，哥斯拉毕竟是土生土长的地球之子，当然要比那些把地球当“第二故乡”的外星干儿子更亲近地球母亲。哥斯拉除了抗击外侮，也不时暴走，把人类文明成果当四旧乱砸一气，起初我对它的这一面印象很不好，后来才明白，并非哥老爷子生性残暴，而是在扮演上帝使徒的角色。这一点在平成、千禧年两大系列中已经变现得非常明显，哥斯拉不啻为对人类科技发展误入歧途的天谴式力量，促使人类反省自身的狂妄自大。在今年这部新版中，对此有很多鲜明的指涉，灾难片般的洪水席卷全城，旧金山成为死城酷似地狱的骇人景观，军方主张核弹打击、反而殃及平民的自打耳光行径，而两头穆托怪兽几乎就是人类自己的失误孕育的。哥斯拉的生存哲学其实很简单：地球是你们人类的，也是我的，但归根到底是我的；我不给的，你们不能抢；生活在同一片土地，咱们井水不犯河水，你们有什么摆不平的，不必客气，开口就是，可你们要是胆敢涂炭家园，那就别怪我哥某大都市一日游了。

人年纪大了，内心总会向善，花甲之年的哥斯拉更是如此，一出场就是花样潜水规避航母，表明了和平意图，战斗中也没有造成间接伤害。毕竟人类经过它60年来的训诫，已经收敛了许多，大卫•斯特雷泽恩演的那个强悍上将，也不像以往科幻片里那种怀着虚妄的自信、执意用铁血政策摆平一切、一意孤行搞到没法收场的大蠢蛋，他对诉诸核子手段的决定，是充满了踌躇和痛苦的，当然，这并未改变震撼教育的结局。该形象的变迁折射出，人类作为一个文明整体，已经比1954年疯狂试验核弹的那个岁月成熟了许多，对自然和科技也抱着更多敬畏的心态，不复万物之灵的妄自尊大。所以这回哥斯拉只是象征性地浮起军舰，警示一下就成了，没搞出半条人命。相反，它不遗余力拯救每一条生命，当军方炮火乌龙射向校车，哥大侠以身躯抵挡，并顶着猛烈攻击硬是避免破坏大桥，仅此一个集黄继光董存瑞邱少云三位先烈的壮举于一身的场景，就将这版哥斯拉的魅力诠释得淋漓尽致。

片中最点睛的台词，由渡边谦饰演的日本科学家说出，人类轻视大自然的力量，必将遭到惩罚。唯有这个日本角色从头到尾通哥斯拉心思，与他相比，其他人都太过傲慢和自以为是，包括海扁王演的美国大兵，一开始也只把哥斯拉当成“一头怪兽”，这一切都在昭示着“日本人更懂哥斯拉”，值得注意的是，影片通篇用的是哥斯拉的日本发音Gojira，而不是更常见的美国单词Godzilla。但同时影片也表明，并不是只有日本人才能与哥斯拉愉快地玩耍，海扁王中尉担任最佳助攻后，与哥斯拉有一个意味深长的隔空对望，从后者的眼神里我们读得出感激，读得出无畏战士间的惺惺相惜，以及一个神对一个凡人意志与智慧的肯定与赞赏。影片的这番设置，不是没有意义的，历史上哥斯拉发源于日本，又逐渐被大洋彼岸纳入流行文化，它这一次从日本到美国的跨海之旅，正如它作为一个文化偶像，影响力传播全球的缩影，为六十岁庆生，再合适不过了。

导演加雷斯•爱德华斯和我一样，年少时就对哥斯拉痴迷不已。他宣称本片就是拍给粉丝的，丝毫没有夸大其词。影片尽显哥斯拉作为怪兽王者的凶悍、高贵，独行骑士般的不群气质，甚至赋予它一种充满神性的光芒。哥斯拉的全身亮相，是一片浓雾中倏然现身，随后步态自若行走在大厦间，宛如一尊力挽人间狂澜的天神下凡；它的谢幕是招牌式嚎叫一声，纵身跃入海洋，那份出世的洒脱无羁，令所有西部片大侠除暴安良后的离开，令深藏功与名之类词汇，都显得苍白无力。片中的战斗风格充分连缀起童年的记忆，与飞翔穆托的搏斗，令人想起与三头金龙的经典较量，大尾巴精确的扫荡击杀，足以激起任何粉丝的喝彩，当它背脊片片亮起，口中喷出热射线那一刻，我禁不住欢呼鼓掌。前任几代哥斯拉就屡屡把我萌翻在屏幕前，如今本尊暴涨到107米，脖子缩短变粗，脑袋的造型借鉴了灰熊而变得更小，整个身躯更加宽厚粗壮，简直萌得不像话，越看越有种把它缩小抱回家当宠物的欲望。

既然把哥斯拉当神来塑造，叙事就不能从它出发，因为那会冲刷它的高贵，动摇严肃的基调。观察老版电影，哥斯拉的视点越多（比如描写家庭温情的《哥斯拉之子》），越具卡通味；而那几部相对深刻之作，都是紧紧围绕人类展开，将哥斯拉描述为大自然的一份子。所以本片采用人类视角，从一群群线索人物的视点拼贴出哥斯拉的无畏之举，是十分贴切的。不过你若期待另一部《环太平洋》，必然会觉得不过瘾，好几次都是眼看要打起来了，镜头就切掉了。但在我这个哥斯拉粉丝看来，这是最大的优点，与穆托的较量，宛如神与魔鬼的圣战，我们这些凡人目睹一次足矣，怎敢奢望。换个角度，从制作看，这也是上上之策，试想，哥斯拉手短又不能高踢，招式有限，像老版那样动辄违反物理定律飞来跳去，花样倒是丰富，却显得滑稽，而且对手没变，多场打斗难免雷同，故之前斗得遮遮掩掩，放在最后一场真容全露，迎合层层递进的观众心理。这场大战和影院内一样处于黑暗，意外给了3D发挥的余地，好几次我都错觉得士兵是从影院中翻滚爬起，跳到银幕上，以前老是诟病3D电影光线太暗，没曾想还有这等好处。总的来说，这部《哥斯拉》主打的不是规模宏大的破坏（虽然我对此不能更满意），而是以悬念、惊悚、亲情以及对哥斯拉几十年来的情怀装满两个小时。导演上一部作品《怪兽》，怪兽直到最后才现身，他对这种怪兽主题下公路片格局已经驾轻就熟，将《哥斯拉》演绎成了一场同样的人性征程。对于普通观众，本片打动人的是面对巨兽末日时的人类众生态，其中包含着对勇气的褒扬，对家庭的珍视，对善良品质的首肯，如果你是美国青少年的话，可能还会对征兵的主旋律产生共鸣；对于我等哥斯拉的脑残粉来说，这是一场顶礼膜拜哥大神的壮观仪式，一次目睹神迹的疯狂而乐趣无穷的终极体验。（文/方聿南）

文/梦里诗书

倘若你对电影《哥斯拉》的期待一同《环太平洋》令人血脉膨胀的怪兽大战，那么你的失望和你的期待一定会成正比，强差人意的电影特效，过多美式英雄主义和情感线路的交织，令人分不清这样一部以《哥斯拉》命名的的电影究竟谁才是真正的主演？


哥斯拉这一经典的怪兽形象，已在电影银幕中走过了60年的沧桑岁月，这个最早起源与日本的电影形象深层次的说其代表着当年深受核武放射源毒害日本人对核能的畏惧与对人类文明的沉思，但日本电影限于岛国和特效的局限性，明显不够哥斯拉这只巨兽闹腾，甚至玩笑之言日本若真有奥特曼和怪兽，这个国家至少应该被毁灭了上千次，所以1998年《哥斯拉》首次以美国电影的身份搬上好莱坞银幕，而沉静十年后今日《哥斯拉》的在度来袭，核能的话题一直同这只庞然巨物形影不离，但就这部新作而言，导演耗用了电影近乎四分之三的时间来讲剧情，完成度上却明显新意不足，关乎核能的话题浅尝即止，一笔带过，却耗用了大量的时间在家庭情感的纠葛与个人主义的展现上，哥斯拉出场的画面总和据个人估算仅在十分钟左右，一部两个多小时的中长篇电影，庸长无味的亲情秀和其对哥斯拉镜头的吝啬，不禁令人感概这究竟是是一部怪兽电影，还是一部美式情感肥皂剧。



宣兵夺主的剧情倘若能拍出深度，拍出真知，其实倒也不失好莱坞大片本色，在98版的《哥斯拉》里电影人物同怪兽之间的把控是近乎平衡的，不仅看哥斯拉打的过瘾享受荷尔蒙带来的刺激，而通过诸多小人物真挚的情感展现同样不失亮点，但在这部新作中失衡的戏份比例，导演在人物情感上同样没有能交出一份令人满意的答卷，个人英雄加子承父业，亲情温馨的家长里短，在当下近乎任何一部美式主旋律电影中都能找到身影，了无新意的剧情居然还拍成了加长版。电影四分之三的时间里都耗在了这无味庸长的感情戏里，且在逻辑关系上同样经不起推敲，仅是保持在了好莱坞爆米花电影的水平上，而好莱坞诸多巨星走马观花式的亮相，令人感觉也真的就是如同路人甲友情客串了一把，根本没能展现其演技便已是匆匆退场，电影也唯有在最终决战上能令人提起精神，哥斯拉变身奥特曼力战两蟑螂的战况是这部电影个人感觉此片的唯一看点，只可惜也仅仅是草草收场，另外导演你把曾在各路电影里高大上所向披靡的美军在《哥斯拉》里拍的这么渣，居然还用机枪扫哥斯拉，莫非导演还有高端黑美军的深意？深表钦佩！


剧情上没拍出《末日危途》的深度，特效上又没能拍出《环太平洋》的震撼，整体成片尚不及98版《哥斯拉》，本末倒置的怪兽灾难电影，实难附佳音。（转载须注明：原作者梦里诗书）